Вернуться на сайт

Гостевая книга        



 



Добавить новое сообщение


Имя*:
Email*:
Город*:
Уведомить об ответе на email
Не показывать email
Личное сообщение
      для Сайт-команды
Сообщение*: 11000




Страницы:     [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] ... [1695] >>

Марина Магомаева [Цинциннати] [13.12.2018 в 04:45]

Дорогие Друзья, дорогая сайт-команда,от всей души благодарю вас за чудесные поздравления! Пусть все наши искренние пожелания становятся реальностью! Желаю вам здоровья, счастья и добра!      




Татьяна [Петербург Л-Д] [12.12.2018 в 21:46]

http://www.belta.by/azerbaijan/view/v-azerbajdzhane-pochtili-pamjat-gejdara-a...
Муслим Магомаев - О Гейдаре Алиеве, воспоминание
 http://www.youtube.com/watch?v=XiFFfoP6W5A&ab=
Гейдар Алиевич Алиев-мудрый политик,  
умный, незаурядный, горячо любивший свою Родину. Его любят и помнят в Азербайджане и будут помнить всегда.  
Такие политики всегда были и будут "на вес золота". А в наше время-большая редкость.  
В Баку, если посетить центр Гейдара Алиева, можно представить, какого масштаба была его  личность, понимаешь, что значил этот человек для Азербайджана.  
В городе много памятных мест, связанных с его именем.  
Гейдар Алиевич говорил- У Азербайджана есть два сокровища-нефть и Муслим Магомаев.  




Татьяна [Петербург Л-Д] [12.12.2018 в 18:09]

Здравствуйте, дорогие друзья!
Сегодня 12 декабря самому исполняемому детскому композитору- Владимиру Шаинскому исполнилось бы 93 года.
Он автор более трёх сотен песен: детских и взрослых. Легенда в современной музыке.
Его девиз:"Смотрите вперёд и никому не завидуйте". Когда его спросили, какой его любимый жанр, он ответил, что всё доставляло удовольствие, если был хороший материал и красивые стихи.
Все его произведения стали не только популярными, а настоящими хитами.  
Песенка "Мамонтенка", "Улыбка", "Голубой вагон", "Облака" - мелодии этих песен знает вся страна. Владимир Шаинский - автор и знаменитого гимна КВН-"Мы начинаем КВН", где он сам его исполнил и многих других хитов.
  http://www.youtube.com/watch?v=DIbU3XwNJRA  
Владимир Шаинский писал мелодии к художественным и мультипликационным фильмам.    
Особенно популярны произведения из картин: "Анискин и Фантомас", "Школьный вальс", "Финист - ясный сокол". По мультфильмам "Чебурашка", "Шапокляк", "Крошка Енот" мы узнаем его мелодии. Персонаж "Чебурашка" имеет особую популярность. А слова старухи Шапокляк:"Всё-то надо делать так, как старуха Шапокляк"-повторяли все дети.
В детской музыке композитору не было равных. Он был лидером в своём творчестве. Композитор очень любил детей, именно поэтому так много произведений он сочинил для детей.
 Напеть его музыку может каждый, потому что она отличается простотой и красотой. Сам Владимир Яковлевич предпочитал классическую музыку. Особенно были близки ему Бетховен, Моцарт, Чайковский.    
Владимир Шаинский очень дружил с поэтом-песенником Михаилом Пляцковским.
В результате этого сотрудничества появились: "Лада", "Через две зимы", или детские: "Чему учат в школе", "Улыбка", "Дважды два — четыре".    
"Вместе весело шагать" ему было с Михаилом Матусовским. Хорошим другом и коллегой был и Михаил Танич. Они написали задушевную "На дальней станции сойду", "Идет солдат по городу".  
 С замечательным поэтом-фронтовиком Владимиром Харитоновым, которого он очень любил, прямо у него дома за роялем они написали "Не плачь, девчонка", "Белые крылья".Михаил Рябинин, по словам Владимира Шаинского писал не просто стихи, а шлягеры, это гораздо труднее. С ним были созданы:    
"Обручальное кольцо","Родительский дом"    
Ещё были "Голубой вагон" Эдуарда Успенского и много другого.
Песни из мультфильмов - "Голубой вагон"   (Медленно минуты уплывают вдаль)
 http://www.youtube.com/watch?v=q1Y6bI-TyWU
С юмором у Владимира Яковлевича тоже было всё в порядке. Когда ему задали вопрос: Вы ведь в молодости были скрипачом в оркестре Леонида Утесова? Он отвечал:    
"Это неправильная постановка вопроса: я и сейчас в молодости."
"Что касается Утесова, то о нас, музыкантах, он очень заботился, был всем, как папа. Играть в его оркестре считалось делом почетным. Я проработал у него после окончания Московской консерватории по классу скрипки около трех лет, а ушёл, потому что уже тогда    
я начал сочинять музыку, на это требовалось время, а график работы в оркестре был напряженным. Утесов отпустил меня неохотно, но насильно он никого не держал. И я уехал в Баку, поступил в местную консерваторию, учился композиции у Кара Караева и окончил композиторский факультет Бакинской консерватории имени Гаджибекова.  
Владимира Шаинского постоянно спрашивали, счастливый ли он человек? Прекрасный ответ он предоставляет своему зрителю: "А как вы думаете, если мне до сих пор в кайф работа, ныряние в ледяную прорубь, дружеские застолья, если я никому не в тягость и веселюсь с дошколятами, как равный?". Владимир Яковлевич действительно был в прекрасной физической форме. Он ходил на лыжах, плавал, лихо бегал на коньках. Если простужался, таблеткам не доверял.  Композитор ценил и другие виды творчества. В искусстве и скульптуре выделял Микеланджело, Рафаэля. Также он любил провести время с хорошей книгой и предпочитал русскую и зарубежную классику. Его любимые писатели Антон Чехов, Лев Толстой и Уильям Шекспир.
Интересное интервью он дал однажды корреспонденту "Аргументов и Фактов":  
 — Однажды вы рассказывали, как сами варите на даче пиво. Пенсионный возраст обязывает?  
— Ну что вы! Пиво я варить не умею, это сложный процесс. Вот самогоночку — да, бывает. Иногда приезжают коллеги ее отведать, но сейчас становится все больше людей, которые вообще не пьют… Злоупотребление вином — тысячелетняя история. Для России – вечная тема. И при царях пили дай боже! Может, только при Петре чуть меньше, в Киевской Руси, при Иване Грозном. Но спивались и раньше, не меньше, чем сейчас.
… А вот то, что сейчас стали меньше пить или вообще не пьют, мне кажется тревожным симптомом. Это же ужасно. Хочешь с человеком выпить, а он говорит: "Я вообще в рот не беру"  
Я три раза в жизни выпивал за вечер при обильной закуске полтора литра водки. Потом кое-как добирался до дома. Но в основном я трезвенник, сижу себе на даче, работаю. Жена вообще спиртного в рот не берет, теща тоже без повода ни за что не будет пить. Вот если собираются гости     (а это бывает не так часто) — выпиваем, но немного. Чтобы потом можно было сесть за руль и никто не догадался, что я выпил…  
— Когда водились большие деньги, что вы могли себе такого позволить, о чем обычный житель боялся и мечтать?  
— Состоятельный человек — понятие относительное. Раньше клубнику зимой можно было поесть только за границей, где-нибудь в Америке, если поедешь, а теперь зайдешь в магазин — если тебе очень хочется чего-то экзотического, последние деньги выложишь, но поешь. Однако покупать дорогие машины или шикарные квартиры мне не по карману. У меня дача очень хорошая, но совсем не такая, как сейчас строят "новые русские". О такой можно только мечтать. Я не мечтаю, мне достаточно того, что имею. Я человек без больших запросов.  
-Вы капризный, своевольный? Нужно, чтобы всегда все было по-вашему?  
— Иногда жена говорит, что я трудный человек, а иногда я ей говорю то же самое. Нельзя сказать, что мы живем тише воды, ниже травы и наши разговоры проходят только на pianissimo.  
— Вы же требовательны?  
— К другим — очень. К себе, как иногда оказывается, не всегда. Друг Лев Ошанин как-то напомнил мне мои же слова. Когда я договаривался  с ним о встрече по телефону, — начинающий композитор с уже знаменитым поэтом — он спросил: "Володя, чем же тебя угощать? Я хочу тебя хорошо принять". Я ответил: "Мои гастрономические и кулинарные вкусы формировались в советской армии"  
Последние годы Владимир Яковлевич жил в США. В декабре будет год, как его не стало.
Но не только детскими песнями одарил Владимир Шаинский.
В репертуаре Муслима Магометовича тоже есть песни композитора.
Лирическая песня "Моей любви негромкие слова" в исполнении Муслима Магометовича звучит очень трогательно, чувственно, нежно, божественно!
 
Муслим Магомаев - "Любви негромкие слова"  В.Шаинский, стихи: Б.Дубровин.
 http://www.youtube.com/watch?v=gXxTxyTwQfE&ab=  
Ещё одна очень мелодичная песня "Цветные сны" В.Шаинский, М.Танич.    
На знакомой улице  
И в лесу берёзовом  
Белый свет мне кажется,  
Белый свет мне кажется  
Голубым и розовым.  
И снятся мне средь бела дня  
Цветные сны,  
Цветные сны  
Моей любви, моей весны.  
Плывут, плывут куда-то вдаль  
Цветные сны,  
Цветные сны  
Моей любви, моей весны.
"Цветные сны"  В.Шаинский, М.Танич  
  http://magomaev.info/new-audio/Music/drugie/high/Tsvetnie_sni.mp3  
Какое изумительное исполнение "Цветных снов"-проникновенное, чувственное и очень душевное. Волшебное исполнение!  
И совсем другого жанра- песня  
"Шло письмо"-В.Шаинский, С.Островой.  
Разрывающая душу мелодия, стихи и исполнение...  
  http://magomaev.info/new-audio/Music/drugie/high/Shlo_pismo.mp3  
Спасибо, Муслим Магометович, за Ваше Магическое исполнение!
 
Татьяна   [Тула]   [10.12.2018 в 23:14]!!
Вы, наверное, не обратили внимание, но я поздравляла Юрия Темирканова от Синих страничек, не от себя лично.
Всё равно, спасибо за ещё одно поздравление.
В эти дни по каналу "Культура" идут передачи о Юрии Хатуевиче. Очень интересный собеседник, в разговоре очень прост, не чувствуется в нём никакого величия, это свойственно очень талантливым людям, которые все в искусстве, в данном случае, в музыке.
Иногда с юмором. Интересно было услышать, как он всячески отказывался от приглашения Главным художественным руководителем и дирижёром в Кировский театр. Там требовалось навести определённый порядок. Всё-таки, он потом согласился. По его словам оперы "Евгений Онегин", как таковой, не было. Не было и артиста-певца на роль Онегина. Он взялся не только руководить театром, но и поставил оперу "Евгений Онегин", а на роль Онегина пригласил Сергея Лейферкуса. Поэтому, по его словам, с Онегиным у него особые отношения, он ему очень дорог.
Многие и сейчас стремятся попасть в Мариинский театр на "Евгения Онегина" в его постановке, она идёт, но очень редко. Если ещё раз получится послушать, то хотелось бы в постановке Юрия Хатуевича, но состав исполнителей, конечно, будет другой. От Юрия Темирканова исходит доброта и свет.
Неудивительно, что те, кто с ним работает, восхищаются им, как дирижёром, так и человеком.  Понравилось его высказывание, что дирижёр, это профессия второй половины жизни, когда-то это высказал знаменитый дирижёр-Кирилл Кондрашин, я слушала симфонический оркестр, которым дирижировал Кирилл Кондрашин.
А ведь, действительно, среди дирижёров очень мало молодых. Это одна из трудных профессий в музыке.
Самая интересная будет четвёртая часть.
Почаще бы таких передач и таких интересных собеседников.          




Татьяна [Тула] [11.12.2018 в 19:18]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый Вечер!
Сегодня совсем немного о ГЕКТОРЕ БЕРЛИОЗЕ. Сегодня его РОЖДЕНИЕ в этом мире.
***
Боже, слушай!
Я решил, что я ошибся!
Боже, это вовсе не о ней...
Это - музыка для королей...
***
«Такого рода страданья мне необходимы.  
У меня нет иного интереса в жизни»,
Гектор Берлиоз
***
"Это жаворонок величиной с орла"
Г.Гейне
***
 http://3.bp.blogspot.com/-e2xANGwoOFc/WRcrjIqIdpI/AAAAAAAAAJ0/aL73C5qwNHou86q...  -  Гектор Берлиоз. Автор Гюстав Курбе.1839.
 http://img-fotki.yandex.ru/get/3501/migalka67.6/0_af4a_772f3b14_XL  - Гектор Берлиоз. Автор Гюстав Курбе.1850.
Как можно сказать о Фантастической симфонии   (Эпизод из жизни артиста) Гектора Берлиоза... Программа жизни...
 http://www.youtube.com/watch?v=Ypq5g0Pk0ys&feature=player_embedded - Фантастическая симфония. Часть 2. Бал. Исполняет симфонический оркестр Дейтройта. Дирижёр - Поль Паре. Содержание симфонии связано с возлюбленной Берлиоза - английской   (ирландка) актрисой Гэрриет Смитсон.   (Гектору Берлиозу 27 лет.)Это волшебная симфония, и её музыкальные фразы потом цитировались.  
В 1847 году во время гастролей в России автор посвятил "Фантастическую симфонию" императору Николаю I.
Вообще, думается, то что послано по одному адресу, нежелательно посылать по другому. Ведь адресаты могут встретиться... когда-нибудь. И Вечная память может озадачить встретившихся.
 http://www.carllarsson.org/upload1/file-admin/images/new21/frederic%20chopin-...  - Гэрриет Смитсон в роли Офелии.(О Смитсон до сих пор говорят как о талантливейшей актрисе и очень красивой женщине.)
 http://www.classicagenda.fr/wp-content/uploads/2016/05/Harriet-Smithson.jpg - Портрет Гэрриет Смитсон." ou l’idée fixe de Berlioz".
"В жизнь Гектора Берлиоза выдающаяся драматическая актриса Гэрриет Смитсон вошла в сентябре 1827 года, когда в «Одеоне» группа английских актеров давала трагедию великого Шекспира «Гамлет». В ней Смитсон играла роль Офелии. Гектор присутствовал на этом спектакле и был потрясен не только игрой актрисы, но и ее красотой." Это был настоящий гипноз. Он посылал письма, остававшиеся  без ответа. Преследовал актрису. Иногда Композитор входил в глубочайший транс. А, в общем-то, он был самим собой по-настоящему в это время.  
Выйти из этого состояния ему помогла новая влюблённость   (лекарство от любви...) Он не занимался анализом своих переживаний, он просто написал волшебную Фантастическую симфонию, которой совсем недавно исполнилось всего 188 лет, а автору - Гектору Берлиозу сегодня исполняется  215 лет   (11 декабря 1803 г.). Гектор Берлиоз - это один из величайших композиторов, у которого при обучении музыке не было клавишного инструмента.
Думаете вторая любовь принесла композитору счастье, каким он себе его нарисовал? Нет... Длительный отъезд в Рим  (о, женщины!) в роли вехи судьбы - отобрал и эту любовь и ввёл Гектора в состояние ярости. Он решил мстить. Остановила мысль, о том, "что его могут убить и он не достигнет славы."
И... новая встреча с любимой женщиной - Гэрриет Смитсон: любовь и страсть, дичайшие ссоры и, наконец, женитьба.
Подробно о  жизни супружеской пары можно прочитать по этому адресу   (думается, что писал умный человек, хорошо представляющий не только психологию, но и более глубинные течения в человеческой сущности, тем более, когда эти течения почти на поверхности).
 http://www.huminfakt.ru/istorii15.html  -  Слёзы любви и горя   .
Почему акцентирую на этой стороне жизни композитора... Потому, что без этой стороны не было бы его творчества в таком виде, в каком оно оказывало влияние на других музыкантов, поэтов, писателей, живописцев. Самое главное, эти переживания открывали путь к его Духу и позволяли выразить всё происходящее языком музыки.
Жизнь лишила его всех любимых, в конце концов и сына, который был морским капитаном и умер далеко от Франции. Ему было 64 года. Он сжег всё, что хранилось и должно было остаться после него на бумаге в публичной библиотеке. Всё, вплоть до последней записки. Высшие силы дали ему испытать практически "все виды любви" и испытать их трагическую утрату. Такому жизненному опыту нет цены... Какой же должна быть музыка этого человека... Знать многие партитуры любви, партитуры мщения, партитуры скорби и отчаяния, партитуры решительных действий и отказов, партитуры новых желаний и новых невыразимых простым словом потерь...
***
Да, но мы знаем, - другой мастер пера - М.Булгаков на страницах своего романа сказал нам "рукописи не горят". Берлиоз был его любимым композитором, особенно "Фантастическая симфония".
Ещё... обязательно прочитайте историю Г.Берлиоза по указанному выше адресу. Без этого, весьма укороченного, но на мой взгляд, правдивого в корне рассказа, не понять музыки композитора.
Под  другим углом можно будет обдумать роман "Мастер и Маргарита" и помните: "рукописи не горят", их энергии устремляются в те пространства, где они закрепляются навеки...
Этому человеку - Гектору Берлиозу - было, что "обдумать за облаками".
И ещё, теперь стоИт вопрос: "Почему М.А.Булгаков использовал фамилию Берлиоз для одного из своих героев"? Есть над чем подумать. Перечитать "Мастера..."или посмотреть фильм...Конечно, перечитать гораздо лучше.  
Биографию Гектора Берлиоза худо-бедно мы знаем.., вернее внешнюю сторону его внутренней жизни.
 http://www.youtube.com/watch?v=Gl0cjQ1PKKk - здесь моменты музыкальной биографии. Вехи, запечатленные текстом на экране под музыку Г.Берлиоза. Звучит "Ракоци-марш". Этот марш мы слышим ежегодно в утреннем Новогоднем концерте из Вены.
Осталось послушать музыку. Хорошо бы Фантастическую симфонию послушать полностью...
 http://www.youtube.com/watch?v=xDquAbuWRHc  -  Ракоци-марш. Камерный оркестр Коллегиум Музикум, Москва. Дирижер - Александр Барклянский.2015.Более светлое исполнение.
***
 http://www.youtube.com/watch?v=6bLRkER_cOY     -   Симфоническая увертюра "Римский карнавал". Академический симфонический оркестр Харьковской филармонии. Дирижер - Юрий Янко. 2013.
***
 http://www.youtube.com/watch?v=gQjPqPACB60   - Реквием. Финал.(1837). оркестр радио Франции. Хор радио Франции и Нотр-Дам. Дирижёр - Густаво Дудамель.
***
 http://www.youtube.com/watch?v=h7LC-8gloYM&index=38&list=PLRGwl0uGb03K1rAkHmF...   -  Опера "Бенвенуто Челлини". Дуэт Терезы и Бенвенуто   (знаменитый итальянский скульптор, живописец, ювелир из 16-го века).Поют Тереза Жилис-Кара и Франко Бонизолли. Дирижёр - Сэйдзи Одзава.
 http://orfey.club/opyeri/byenvyenuto-chyellini-byerlioz/ - Об опере "Бенвенуто Челлини".
 http://mtdata.ru/u24/photo15B8/20694490729-0/original.jpg  -  Портрет Бенвенуто Челлини.   (Автопортрет).
 http://coins.su/forum/uploads/2017/02/03/!000monetka_000.1_aaa._0_m1.a2_aaa1_...  - Портретная медаль работы Челлини.
 http://zaist.ru/upload/medialibrary/c5b/c5b8ab02952523d63f901369c498c414.jpg  -  Нимфа Фонтенбло. Работа Челлини.
 http://www.youtube.com/watch?v=tWh9XoiYRJA&list=PLRGwl0uGb03K1rAkHmFUob_i7jSA...  -  "Бенвенуто Челлини". Из 1-го Акта оперы.("Когда я буду в вашем возрасте". Поёт Тереза Жилис-Гара - польская певица - сопрано).2003.
 http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-Z-BIG/Zylis-Gara-Teresa-10.jpg  - Тереза Жилис-Кара. Портрет.(1935г.)
 http://i.ytimg.com/vi/_gHAu3HXDEI/maxresdefault.jpg  -  Франко Бонизолли. Портрет.   (1938...2003) тенор.
***
 http://www.youtube.com/watch?v=Wj7t61nrDAE&index=91&list=PLRGwl0uGb03K1rAkHmF...  - Из  "Осуждение Фауста"- драматическая легенда Гектора Берлиоза в 4 частях, 7 картинах с эпилогом на либретто, составленное самим Берлиозом и Альмиром Жандоньером на основе перевода Жерара де Нерваля трагедии Гёте «Фауст». Ор.24,Часть 3- Минуэт завещаний - О, домовой. Сцена 7. Танец духов. Кёльнский симфонический оркестр. Дирижёр - Сильвен Камбрелен.
Это совсем немного из творчества величайшего композитора Гектора Берлиоза...
А теперь можно немного поинтересоваться, что по поводу Берлиоза  его Фантастической симфонии думает М.С.Казиник. И, поверьте,  - это больше, чем интересно.
 http://www.muzcentrum.ru/orpheusradio/programs/musicthatcameback/17374-fantas...   - Михаил Казиник. 08.07.2015. "Фантастическая симфония" Гектора Берлиоза.  
 http://en.topimpressionists.com/Art.nsf/O/8LSVPZ/$File/MauriceUtrillo-Thehous...  - Дом Берлиоза. Автор Морис Утрилло. В этом доме бывали Ф.Лист и Ф.Шопен.
Гектор Берлиоз - это потрясающий мир, где свет, тени, полёты, падения, где цветение и горести, надежды, где рассказ о том, что человек может испытать многое, и способен одолеть это многое, оставаясь человеком.  
ВСЕМ УДАЧИ.




Татьяна [Петербург Л-Д] [11.12.2018 в 17:06]

Здравствуйте, дорогие друзья!
Декабрь продолжает своё шествие по Юбилеям!
Сегодня 11 декабря исполняется 80 лет
кумиру поколения 1960-х, французскому шансонье, автору и композитору Энрике Масиасу.(настоящее имя - Гастон Гренассья - Gaston Ghrenassia)
"Печаль длится - лишь пока не улетят произнесённые слова". Эти слова могут служить эпиграфом ко многим песням музыканта ЭНРИКО МАСИАСА.
Энрико Масиас родился 11 декабря 1938 года в алжирском городе Константина.  
 Его отец, Сильван Гренассиа   (фр. Sylvain Ghrenassia) был скрипачом в знаменитом оркестре Шейха Раймонда, репертуар которого основывался на арабско-андалузской музыке маалуф. От природы одарённый, Гастон уже в 15 лет был принят в оркестр Раймонда.  
Музыкальная деятельность представлялась не вполне надёжной, и свою дальнейшую жизнь Гастон связывал с учительской карьерой. Работая школьным учителем, продолжал подрабатывать игрой на гитаре. Однако, обстоятельства сложились так, что он вынужден был покинуть Алжир и переехать во Францию.
Во Франции Гастон Гренассиа решил заняться музыкой.
В своем творчестве Масиас связал восток и запад, Францию и Алжир, традиции французского шансона и арабско-андалузской музыки. "Меня называют человеком Востока" - так называется одна из первых песен, которую Энрико Масиас исполнил на восходе своей славы  в начале 1960 годов...  
Прозвище "Человек Востока" дано герою песни не только за смуглую кожу, тёмные волосы и роковой взгляд. "Главное,  сентиментальность, чувствительность, доверчивость сердца и любовь к музыке, и песням. Ведь песня,подобно любви - заставляет мечтать и днём и ночью"-Энрико Масиас.
Связь запада и востока, Алжира и Франции - не только тема песен Энрико Масиаса, но и его судьба.  
 Фамилия Масиас появилась в результате ошибки, когда его спросили по телефону о его фамилии, он сказал: "Нассиа   (Ghrenassia)", но в приёмной расслышали и записали, как Масиас.
Энрико Масиас. "О гитара"  
Enrico Macias - Oh Guitare  
  http://www.youtube.com/watch?v=xUSLQ9uLL5E&ab=  
Первые записи Масиас сделал в 1962 году, тогда же впервые появился на телевидении в передаче, посвященной истории алжирских репатриантов. Песня Adieu mon pays   ("Прощай, моя страна"), написанная им в море на пути во Францию и посвящённая родной стране, принесла ему известность, как среди репатриантов из Алжира, так и среди французов.  
Эта песня была среди четырёх его песен, первыми записанных на грампластинку   (другие — Oh guitare, guitare   ) "О гитара!", Ma maison, ma maison( "Мой дом" и Par ton premier baiser   ("Первый поцелуй"). Уже в 1963 году последовало первое турне за пределами Франции.
Кроме музыки, делом жизни Энрико Масиаса становится борьба за мир. Артист много сил уделяет благотворительности. Авторские права на ряд песен он передал детскому фонду ООН - ЮНИСЕФ. Энрико Масиас получил от Организации Объединенных Наций почетный титул "Певца мира", а также стал посланцем мира ООН.    
В середине 1960 годов, когда Масиас становится всемирно известным, его приглашают в Советский союз. Московский стадион "Динамо" взрывался аплодисментами – 120 тысяч человек  
рукоплескали французскому шансонье- Энрико Масиасу, аплодисменты  
которых, по признанию самого Энрико Масиаса, навсегда остались для него одним из самых теплых и радостных воспоминаний, при том, что парижский зал "Олимпия", мечта и награда любого французского шансонье, вмещает всего 2 тысячи человек.
За этим последовало его турне по Советскому Союзу, в ходе которого Масиас выступил более, чем в 40 городах. В СССР Масиас снискал большую популярность, на мелодии его песен писались русские тексты, и эти песни включали в свои репертуары Муслим Магомаев, Батыр Закиров. Но несмотря на огромную популярность, год спустя
имя певца в СССР негласно было поставлено практически под запрет по политическим мотивам.
Вот почему на постсоветском пространстве, знают его гораздо меньше, чем, например, Ива Монтана или Шарля Азнавура. Люди старшего поколения наверняка хорошо помнят его или хотя бы его песни в исполнении Муслима Магомаева, Эдиты Пьехи, Батыра  
 Закирова.  
Завоевав песнями любовь французской публики, в 1963 году он сочинил и исполнил  
песню "Дети всех стан", принесшую ему уже мировую известность. Ее строки: "Дети всех стран, всех цветов кожи – протяните руки друг другу, бросьте оружие, осушите слёзы,  
сейте любовь. В ваших руках – судьба нашей земли. Превратите наш мир в рай"  
тут же перевели на многие языки и они разлетелись по всей планете. Как раз с этой песней Энрико Масиас объездил страны всех континентов, параллельно начав заниматься еще одним  
появившимся делом жизни – борьбой за мир. Масиас и до сих пор много сил уделяет благотворительности.
Энрико Масиас записал 800 песен на многих языках и выпустил более десятка альбомов. На мелодии его песен писались русские тексты, и эти песни включали в свои репертуары советские эстрадные певцы. Песням Энрико Масиаса свойственна сентиментальность, чувствительность и восточная мелодика.  
Исполняли его песни и в Советском Союзе.Только в репертуаре Муслима Магометовича, с которым Энрико  
Масиаса связывали дружеские отношения, пять его песен: "О, гитара", "Если ты весел",  "Сердце, к которому я приписан", "Извини" и "Мир без тебя".
Песни Энрико Масиаса записаны Муслимом Магомаевым на русском языке, автором слов к каждой из песен является поэт Леонид Дербенев. Но каждая из пяти песен Масиаса, исполненных Муслимом Магометовичем на русском языке, звучит с истинно восточной сентиментальностью и чувствительностью, ,очень проникновенно, просто божественно!...  
Комментируя выход альбома в 2011 году, Масиас произнес:  
"Эти мелодии связаны и переплетены с моими корнями, с моим происхождением.  
Мой альбом – это путешествие в том музыкальном разнообразии, которое  
объединено моими корнями. И я узнаю себя в каждой из песен".  
Сам он верит, что "все устроится… когда-нибудь ненависти и насилию придет конец. Нужно верить в то, что придет новое поколение и все изменится".
 Верит он и в то, что будет мир.  
"Но мир должен быть не просто подписью на бумаге, а мир должен быть в каждом из нас, в людях"  
Энрико Масиас-интернационалист по призванию, это стало делом его жизни.  
Спасибо Энрико Масиасу за его песни, в мелодии которых кусочек души композитора, его песни оставляют  искреннее, светлое чувство, трогающее до глубины души!  
 
"Если ты весел" Э.Масиас-Л.Дербенев.  
  http://magomaev.info/new-audio/Music/Hits/high/Esli_ti_vesel.mp3 "Извини" Э.Масиас-Л.Дербенев.  
  http://magomaev.info/new-audio/Music/Hits/high/Izvini.mp3  
"Мир без тебя" Э.Масиас, Л.Дербенев.  
  http://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=O8kdG1FBSGM  
 "О, гитара" Э.Масиас, Л.Дербенев.  
  http://magomaev.info/new-audio/Music/Hits/high/O_gitara.mp3  
Сердце, к которому я приписан     ( Mon coeur d'attache     ) Э.Масиас-Л.Дербенев  
  http://magomaev.info/new-audio/Music/Hits/high/Eto_ti.mp3  
А "Песня о друге" Андрея Петрова очень понравилась самому Энрико Масиасу.  
Энрико Масиас- "Песня о друге"  
  http://www.youtube.com/watch?v=5s8q3pqb3IU&ab=&ab=  
А это исполнение не требует никаких комментариев...
Муслим Магомаев "Песня о друге"
АВТОР РОЛИКА ЛЕЙЛА(Светлая ей память)
 http://www.youtube.com/watch?v=XPVqv7GepAM  
 
Enrico Macias & Charles Aznavour - Les Deux Guitares
 http://www.youtube.com/watch?v=YsaC_MnzU1I
Enrico Macias 💃 Zingarella 💃
 http://www.youtube.com/watch?v=CRWjTldjIvA
Желаем автору, исполнителю таких прекрасных, лиричных песен, слушая которые, душа парит- Энрико Масиасу здоровья, творческих замыслов, вдохновения и признательности его слушателей!
 Спасибо ему за его интернационализм, который был смыслом его жизни!  
 
Хочу немного вернуться к опере "История Кая и Герды". Когда я писала, на ютубе не было ещё ролика Фонарщика в исполнении солиста Мариинского театра, участвующего в этом оперном спектакле. Он появился вчера.  
К тому же, я всё ещё под большим впечатлением. Чувствую, что эта опера меня не скоро отпустит...
Интересна не только сама видео запись, но и комментарий под ней.  
С.Баневич, " История Кая и Герды "   /Снежная королева/ Фонарщик - Григорий Чернецов
 http://www.youtube.com/watch?v=86LVkIE-giI&lc=z22vyzzrslrtvpnupacdp431d2wp1sa...
"Фонарщик был великолепен! Символ мудрости и благородства.  Голос, который отдаётся в каждой клеточке души! Голос, который выделяется среди всех своей красотой и который не может оставить равнодушным."
"Сказочный фонарщик в исполнении Григория Чернецова оказался "квинтэссенцией" спектакля  и единственным из исполнителей , кто полностью соответствовал замыслу автора. Фонарщик оказался из той самой притчи-легенды,  с вечно повторяющимся в жизни выбором."
То есть претворил на сцене саму сказку.
 
 




Нигяр [Just a nice city] [11.12.2018 в 05:54]

Спасибо, Сайт-Команда, за разъяснение. Вот и я о том же, нельзя, значит, нельзя.




Нина [НЙ] [11.12.2018 в 05:50]

Добрый день всем.  
 
Недаром Тамара Ильинична повторяла, что фамилия Муслима Магометовича имеет магические свойства.
 
Да. Детектив разворачивается по законам жанра. Как раз к Новому году.  
Начну с того, что на почту сообщения не получила, а так реагирую сразу.  
 
И уважаемая Сайт-команда тоже ответила на все вопросы.
Могу снова поискать, но это займёт какое-то время.  
А если ещё найду?
 
Вот запомнила сообщение:
 
«algirdas   [vilnius]   [04. 04. 2012 в 23.41]
Сайт читаешь, как хорошую книгу.»
 
Прочитала замечательные сообщения, и на мой взгляд они были добрее.  
 




Нигяр [Just a nice city] [11.12.2018 в 01:53]

Нина   [НЙ]   [10.12.2018 в 20:27]
"Добрый день всем.    
Я просто листала страницы именно Гостевой"
 
Прошу прощения, но самая ранняя страница Гостевой датирована декабрем 2008. Может, Сайт-Команда прояснит ситуацию? Можно ли, пролистывая Гостевую, выйти на страницы с присутствием Муслима Магометовича?

Сайт-команда:
Нельзя.
Только если кто-то из гостей в Гостевой разместил эту цитату,
когда-то скопированную из Гостиной.
Мы отправили письмо на почту Нины с тем же вопросом - указать номер страницы, где она была найдена...,
но ответа не получили.
 
И ещё - для всех, кто пришёл на синие странички  п о с л е -  не хотелось бы повторяться:   [04.12.2018 в 13:18]
и вообще касаться этой темы впредь, объясняя снова и снова,  зачем и почему.
Тем более, что Нина в посл. сообщении сама же ответила на все возможные вопросы.



Татьяна [Тула] [10.12.2018 в 23:14]

Татьяна   [Петербург Л-Д]   [10.12.2018 в 20:13]  
Позвольте, пожалуйста присоединиться к поздравлениям для Маэстро Юрия Хатуевича Темирканова от имени Синей Вечности.
Когда читала о характере Е.А.Мравинского и ситуации молодого Ю.Темирканова, вспомнила фразу "трудностями мы растём". Именно этот случай и был тогда в творческой биографии Маэстро определяющим.
Очень хорошее сравнение жеста Маэстро в той статье, на которую сделана ссылка. Действительно, это так.  
Именно руки Маэстро привлекли моё внимание к экрану телевизора и не отпустили до самого конца произведения. Юрий Темирканов дирижировал Шестой симфонией П.И.Чайковского. Незабываемое исполнение. Шёл 1983-ий год. Зал Московской филармонии. Оркестр Кировского театра. Пробежали 35 лет.
Память осталась. И крошечный курьёз с манжетой левого рукава был успешно решён, и ничуть не повлиял на качество исполнения. Кстати, тогда вовсе не обратила на этот момент внимания. Простим все огрехи записи, в том числе и звуковые.
 http://www.youtube.com/watch?v=nnjCwMThKiI   -  Пётр Чайковский. "Симфония № 6"   ("Патетическая"). Дирижёр - Юрий Темирканов. Публикация 2017-го года.  
 




Нина [НЙ] [10.12.2018 в 20:27]

Добрый день всем.  
 
Я просто листала страницы именно Гостевой, и попала наудачу.  
Вот и увидела этот драгоценный фрагмент из прошлого.  
 
Может и к сожалению нет доступа к переписке Муслима Магометовича в Гостиной.  
А может и к счастью, чтоб не было кривотолков. Все-таки это личное и неприкосновенное   (я так думаю).  
 
А вообще, я была очень тронута, что эта находка так впечатлила многих. Большое всем спасибо за внимание.  
Обещаю ещё полистать странички.  
 




Татьяна [Петербург Л-Д] [10.12.2018 в 20:13]

Здравствуйте, дорогие друзья!
Татьяна   [Тула]   [09.12.2018 в 23:49]!!))
Спасибо Вам за отзыв, всегда приятно, когда прочитают и тем более напишут.
Да, опера "История Кая и Герды" мне очень понравилась. Может быть на спектакль в театре я бы и не пошла, но опера совсем другое дело.
Здесь всем правит Музыка!
К тому же, взрослые любят погружаться в детство. Музыка объединяет больше, чем что-либо другое, потому что людьми руководят, в первую очередь, эмоции.
Вот и у гениальной актрисы-Алисы Фрейндлих, когда её спросили, какой спектакль из её богатого репертуара она считает лучшим, она ответила: "Спектакль театра Ленсовета.
"Малыш и Карлсон, который живет на крыше". Так что нам сам Бог велел слушать оперу по мотивам детских сказок))
И в продолжение темы музыки.
Сегодня, 10 декабря, свой 80-летний юбилей отмечает выдающийся дирижёр нашего времени, главный дирижер Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской государственной филармонии- Юрий Темирканов, которым он руководит с 1988 года, человек необыкновенного таланта и обаяния.  
Мы от души поздравляем Ю́рия Хатуевича с замечательным Юбилеем и желаем ему здоровья, творческого долголетия, вдохновения и всенародной любви слушателей!
Он обладает магией, гипнотическим воздействием, ведь в музыке не всё можно объяснить словами, так и у Юрия Темирканова, он артистично дирижирует, глубоко чувствует музыку, его проникновение в материал выражается в жесте, который окрыляет.
Для дирижёра Фабио Мастранжело он необсуждаемый кумир, и если бы он хотел быть похожим, то на Юрия Темирканова.
Юрий Темирканов родился в Нальчике, но обучение проходил в Ленинграде, сначала в музыкальной школе при консерватории, а потом и в самой консерватории.
Вся дальнейшая жизнь выдающегося дирижёра связана с Ленинградом.
В 1965 году Темирканов дебютировал в Ленинградском малом театре оперы и балета с оперой Дж. Верди "Травиата"
Затем стал  дирижёром этого театра.
В 1968 года возглавляет Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии.
С 1976 по 1988 годы Темирканов ― художественный руководитель и главный дирижёр театра оперы и балета имени Кирова. И сейчас в Мариинском театре иногда ставится опера "Евгений Онегин" в его постановке.
В 1988 году Темирканов становится художественным руководителем и главным дирижёром Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. С этим коллективом дирижёр работает и сегодня.  
 За годы своей творческой деятельности он выступал с ведущими оркестрами Европы, включая Берлинский филармонический, Венский филармонический, Лондонский симфонический, Королевский оркестр Концертгебау, оркестры Академии Санта-Чечилия в Риме, театра Ла Скала в Милане; сотрудничал с оркестрами Нью-Йорка, Филадельфии, Бостона, Чикаго, Кливленда, Сан-Франциско, Лос-Анджелеса и многими другими.  
Словом, послужной список весьма внушительный.
Но "главным оркестром" своей жизни маэстро считает Заслуженный коллектив России Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д. Шостаковича, художественным руководителем и главным дирижёром которого он является.
Сегодня, 10 декабря в Малом зале филармонии состоится концерт-поздравление артистов заслуженного коллектива России, адресованный художественному руководителю и главному дирижеру заслуженного коллектива России Юрию Темирканову.
Будут исполнены сочинения Феликса Мендельсона, Петра Чайковского, Сергея Прокофьева, Дмитрия Шостаковича и других авторов.
Под знаком юбилея Юрия Темирканова в нынешнем филармоническом сезоне пройдёт
 международный зимний фестиваль "Площадь Искусств", который откроется 14 декабря, и отдельно входящий в программу фестиваля звездный гала-концерт, участие в котором примут дирижер Марис Янсонс, пианисты Николай Луганский и Денис Мацуев, скрипачи Юлиан Рахлин и Вадим Репин, альтист Юрий Башмет, вокалисты Динара Алиева, Карен Слак, Маттиас Гёрне, Паата Бурчуладзе.
 
В САМОЙ ПЛАСТИКЕ ТЕМИРКАНОВСКОГО ЖЕСТА С ЕГО ФИРМЕННОЙ НЕЖНОЙ КАНТИЛЕНОЙ РУК ЕСТЬ ЧТО-ТО НЕЗДЕШНЕЕ!
Он всегда оставался бунтарем: остроумным, ироничным и безмерно элегантным!
 http://www.sobaka.ru/city/music/83052
 
Шлём свои самые искренние и тёплые поздравления от Синих страничек с пожеланиями дальнейшего творческого вдохновения в его потрясающем творчестве. Удивительно талантливый и очень скромный человек, которого обожают коллеги. Пусть его храм искусства-Филармония, которым он руководит уже много лет, где необыкновенная аура, акустика, Филармония, которую очень любила Елена Образцова, пусть этот зал всегда будет полным, а зрители, которые любят классическую музыку и восторгаются Маэстро, будут самыми искренними и эмоциональными!
И конечно, самые дорогие слова признательности, восхищения Маэстро от петербуржцев!
 
Стравинский. «Жар-птица», сюита из балета. Дирижер - Юрий Темирканов
 http://www.youtube.com/watch?v=syxhkZdEzVc
Sergei Rachmaninoff - Symphonic Dances, Op. 45   (Yuri Temirkanov, St. Petersburg Philharmonic Orch.)
 http://www.youtube.com/watch?v=uq3PK-v6dyE  
Y. Temirkanov Orchestra of Sankt-Petersburg Special Music School - P. I. Tchaikovsky The Nutcracker
 http://www.youtube.com/watch?v=8ERSR3Yv2uc
Стравинский. «Пульчинелла», сюита. Дирижер - Юрий Темирканов
 http://www.youtube.com/watch?v=pkUs_XUbeCU
Yuri Temirkanov - Dance of the Knights - Romeo and Juliet - Prokofiev
 http://www.youtube.com/watch?v=hWC_SKWiIx4
Рахманинов "Три русские песни для хора и оркестра"
 http://www.youtube.com/watch?v=1N_aXeUrOkU
Брамс. Концерт №2. Дирижер - Юрий Темирканов, фортепиано - Г.Ольссон
 http://www.youtube.com/watch?v=3FN33s0VL-Q
"Пиковая дама - Юрий Темирканов. Гулегина, Филатова
 http://www.youtube.com/watch?v=yGLNzMPJny8
К юбилею Маэстро телеканал "Россия К" подготовил интересную и насыщенную программу. С 10 по 13 декабря.
В эфире программа "Монолог в 4 частях" – о самых значимых эпизодах жизни Юрия Темирканова.
В первой части Юрий Хатуевич вспоминает о своём детстве, о том, как его семья жила впроголодь в послевоенные годы, как в возрасте 13 лет он приехал в Ленинград, и как наперекор всему шёл к своей мечте.
Во второй части Ю.Темирканов размышляет о музыке, о дирижировании: "Музыка – это то, что композитор при помощи условных тайных значков, называемых "нотами", передаёт свои переживания на тот момент, когда он пишет эти самые значки. А отгадать, что он чувствовал, что он хотел сказать, и рассказать всё это публике через оркестр – задача дирижёра"
В четвёртой, заключительной части Маэстро размышляет о дирижёрском искусстве, вспоминает о своих встречах с Д. Шостаковичем, И.Бродским.
 
Здесь он признаётся в любви к Петербургу: "Петербург – в этом слове всё, без чего я не могу жить. Это единственный город, где я должен ходить в галстуке.
В Париже, Риме можно обойтись и без него, со всеми городами можно общаться на "ты".
 С ПЕТЕРБУРГОМ на "ТЫ НЕЛЬЗЯ".
Что может быть приятнее и дороже таких слов, сказанных в адрес нашего прекрасного, блистательного Петербурга!
Спасибо Юрию Темирканову за его творчество, за благородство, за то, что музыка стала его жизнью и за любовь к Петербургу!




Нигяр [Just a nice city] [10.12.2018 в 19:51]

Уважаемая Нина   [НЙ   ] [08.12.2018 в 03:46],
можно у Вас попросить ссылочку на страницы Гостевой от 2005 года? Гостевая тогда была Гостиной и оставалась таковой до рокового 25 октября 2008. Нынешняя Гостевая книга берет начало от декабря 2008-го. Возможно, я что-то пропустила, и появился архив?

Сайт-команда:
Вот и у нас тот же вопрос....



Нигяр [Just a nice city] [10.12.2018 в 19:41]

Доброго времени суток Сайтечеству!
Поздравляю дорогую Мариночку Муслимовну с прошедшим днем рождения! Желаю побольше света и радости в жизни крепкого здоровбя и бесконечной любви близких!
 
Хочу рассказать об одном замечательном коллективе, на концерте которого посчастливилось вчера побывать. Это "Десять теноров", Австралия. В программе были восхитительные произведения, посвященные Рождеству, а также других жанров. Мы получили большое удовольствие, хотя ранее были незнакомы с этими исполнителями и не ожидали, что они очень известны в мире. Были и в Москве в 2008, оказывается.  
 
Ролики:
The Ten Tenors - Hallelujah   (Leonard Cohen Cover)  http://www.youtube.com/watch?v=M9R6FBEe_10
~~~~~~
The Ten Tenors - Veni Veni, Emmanuel  http://www.youtube.com/watch?v=0BXoDk5jpz0
~~~~~~~
The Ten Tenors - Feliz Navidad  http://www.youtube.com/watch?v=_V0jvPwc-84
~~~~~~~~
Вот, что о них пишут:
"THE TEN TENORS
10 австралийских теноров
Их музыкальный талант уникален, их репертуар неисчерпаем – от классики до популярной музыки, от этники до рока. В какой бы город мира они не приезжали, зрители всегда надолго остаются под впечатлением от их поразительных по силе голосов и неповторимых по красоте выступлений. Их шоу – это всегда искусство!
«The Ten Tenors» – известный австралийский коллектив, постоянно гастролирующий в Европе, Канаде и США. Группа была основана в городе Брисбане. Еще будучи студентами, в 1998 году, «The Ten Tenors» выступили с полноценным шоу и организовали гастрольный тур по Австралии. В 2002 году группа обратила на себя мировое внимание на «Евровидении» в Киле   (Германия), где они выступили в качестве «спецгостя» и пленили публику песней «Opera without the Boring Bits». С тех пор их шоу завоевывают сердца зрителей по всему свету!
В типично австралийской манере «The Ten Tenors» никогда не воспринимают себя всерьез. Исполняя драматические баллады, они могут включить в свои шоу песни «ABBA», «Bee Gees», «Beach Boys» или «Queen», а также хореографические номера для собственного развлечения и для развлечения зрителей."




Татьяна [Тула] [10.12.2018 в 19:23]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый Вечер!
Сегодня особенный день во всём мире. Не только потому, что была принята Декларация прав человека в 1948-ом году, и Декларации исполняется 70 лет. Право же, её до сих пор во всём мире ухитряются признавать только на бумаге, а некоторые службисты нижнего чина вообще не знают, что такая Декларация существует... Будем надеяться на лучшее.
Особенность сегодняшнего дня в том, что это  -День памяти Альфреда Нобеля   ( во всём мире этот день называют Днём Нобеля), который в наследство оставил всему миру желание видеть награждёнными лучших представителей науки и искусства и оставил для этого мощную финансовую поддержку   ("положил весь свой капитал в надёжный банк под проценты"). Всего могут быть награждёнными 1500 человек. В тексте завещания Альфреда Нобеля на первом месте - физика, затем химия, медицина, литература и в конце содействие установлению мира во всём мире. Была добавлена ещё и премия по экономике - позже.  
Премии присуждает не Фонд Нобеля, а Нобелевские комитеты и работа идет круглый год.
Премию мира вручают отдельно - в Осло в присутствии короля Норвегии.
Литературная премия вручается "за самое выдающееся произведение идеалистического направления".
Премия по математике не вручается, но...есть мнение, что это вызвано личными взглядами Нобеля на математику.
Кандидатуры предлагаются до 1-го февраля, а в октябре уже известны предполагаемые результаты, о которых сообщается на пресс -конференции в Стокгольме.
В этом году премия по литературе в общем списке Нобелевских премий отсутствует, в связи со скандалом, разразившимся в культурных кругах Стокгольма, затронувшим Нобелевский комитет.
Ранее были прецеденты невручения:
"Впервые Нобелевскую премию по литературе вручили в 1901 году. Ее не вручали в периоды мировых войн: в 1914, 1918 году и с 1940 по 1943 годы, а также в 1935 году, когда не было найдено ни одного достойного победителя. Фактически премию не вручили и в 1936 году, так как посчитали, что ни один из кандидатов не подходит под критерии, изложенные Альфредом Нобелем в завещании. Согласно уставу Нобелевского фонда, в таком случае премия может быть зарезервирована до следующего года. Юджин О'Нил получил награду за 1936 год в 1937 году «за силу, честность и глубокие эмоции его драматических произведений, которые воплощают оригинальную концепцию трагедии»."
"Шведская академия, присуждающая Нобелевскую премию по литературе, объявила, что в 2018 году не будет вручать ее, чтобы «сохранить долгосрочную репутацию» награды.(...)  Это стало вторым случаем за 117-летнюю историю премии, когда она не вручается по причинам, не связанным с войнами. В 2019 году комитет вручит сразу две премии. "
То, что здесь отображается по поводу  "невручения", пришло совершенно случайно, так как факты всплыли при изучении ритуала, сопровождающего вручение.
В 2017-ом году лауреатом премии Нобеля по литературе стал японский писатель Кадзуо Исигуро.
Можно посмотреть фильм "Остаток дня"("На исходе дня") по его произведению   (фильм номинировался на 8 Оскаров, получил 5 международных премий).  Кадзуо Исигуро — писатель, который «в романах большой эмоциональной силы раскрыл бездну под нашим иллюзорным ощущением связи с миром". «Пейзаж человеческой души так тщательно не изучался, как у Кадзуо Исигуро»: Анна Наринская о лауреате Нобелевской премии по литературе   (телеканал "Дождь").
 http://www.youtube.com/watch?v=cnOZ9KXZtIA  -  Трейлер "Остаток дня". Музыка - В.А.Моцарт.
Уже вручили альтернативную Нобелевскую премию по литературе за 2018-ый год. "Премия Новой академии в области литературы за 2018 год была присуждена французской писательнице гваделупского происхождения Мариз Конде на торжественной церемонии в Стокгольме." Учредители Новой академии заявили,"что приз не пытался заменить Нобелевскую премию. На самом деле, организаторы распустят академию после церемонии этого года. Она создавалась, для того, чтобы не страдали литераторы."  
Итак, сегодня утром все лауреаты   (уже на месте и поселены в Гранд-отеле напротив королевского дворца) идут почтить память Альфреда Нобеля к захоронению его праха.., а далее всё очень строго по ритуалу, который описан в этой небольшой статье, которой уже 10 лет..
 http://www.aif.ru/society/kak_chestvuyut_nobelevskih_laureatov_sekrety_ceremo...  -  "Секреты церемонии награждения нобелевских лауреатов и тайны ужина для них разведал «АиФ» для своих"
Кто и когда отказывался от Нобелевской премии...
В этом списке 11 награждённых. Из них строго по личным убеждениям премию не приняли всего несколько человек. Остальным премия была вручена в связи с изменением обстоятельств в их жизни и в государствах, гражданами которых они являлись.
Вот эти несколько человек:
Лев Николаевич Толстой. Мотивация: ,"7 октября 1906 года в письме своему знакомому писателю Арвиду Ярнефельту попросил сделать так, чтобы эту премию ему не присуждали. Великий классик русской литературы считал, что деньги – это абсолютное зло, и получение Нобелевской премии может поставить его в затруднительное положение. В тот год Нобелевскую премию получил итальянский поэт Джозуэ Кардуччи."
Жан-Поль Сартр. 1958.Мотивация: "В своем заявлении журналистам он сказал, что в последнее время награды получают только писатели Запада. Он сожалел, что Нобелевская премия в свое время была присуждена Пастернаку. А не Михаилу Шолохову. Он на весь мир заявил тогда, что Нобелевский комитет по литературе слишком политизирован и не присуждает награды тем, кто их на самом деле заслуживает."
 Член политбюро партии Северного Вьетнама Ле Дык Тхо. Мотивация: "В 1973 году Нобелевскую премию мира присудили сразу двум людям: госсекретарю США Генри Киссинджеру и члену политбюро партии Северного Вьетнама Ле Дык Тхо за совместную работу по разрешению вьетнамского конфликта. Киссинджер награду принял, а вот Ле Дэк Тхо - нет. Он сказал, что Парижское соглашение о прекращении огня не остановило войну, поэтому у него нет никакого права на получение премии мира. Война во Вьетнаме закончилась только в 1975 году победой Северного Вьетнама."
Перельман Григорий Яковлевич. Мотивация: В этом списке стоит упомянуть математика из Санкт-Петербурга Григория Перельмана. Он не был выдвинут на Нобелевскую премию   (мы знаем, что в перечне номинаций такой премии нет, но труд Перельмана таков, что в принципе может с успехом использоваться в экономике). В 2006 году Перельман отказался от премии Филдза – математического аналога «нобелевки». Главной причиной своего отказа Григорий Яковлевич назвал свое несогласие с организованным математическим сообществом.
Остальные семеро лауреатов получили свои премии.
***
Список Нобелевских лауреатов этого года появился в прессе 8-го октября.
Премию получат американцы Уильям Нордхаус и Пол Ромер за работу в области экономического моделирования взаимосвязей рыночной экономики и изменений климата.
В номинации "Физика" лауреатом стала Донна Стриклэнд - первая с 1963 года женщина, которая получила премию в этой области. Также премия в области физики была присуждена ученым Артуру Эшкину   (США), Жерару Муру   (Франция) и Донне Стриклэнд   (Канада) за их "революционные открытия в области лазерной физики".
В номинации "Химия" награды удостоена Фрэнсис Арнольд, пятая женщина-химик, которая будет обладать Нобелевской премией.
Лауреатами Нобелевской премии 2018 года по физиологии и медицине стали Джеймс Эллисон   (США) и Тасуку Хондзё   (Япония) за их открытия в терапии рака.
Нобелевская премия мира 2018 года присуждена хирургу Дени Муквеге из Демократической Республики Конго и правозащитнице из Ирака, бывшей наложнице террористов из группировки "Исламское государство"   (ИГ, запрещена в РФ) Наде Мурад. Премия будет вручена "за их усилия по прекращению использования сексуального насилия в качестве оружия войны и вооруженных конфликтов.
Вручение премии сегодня: из рук короля Швеции Карла ХVI Густава и председателя Норвежского нобелевского комитета лауреаты получат золотую медаль с изображением учредителя награды и диплом, а на следующий день Нобелевский фонд перечислит на их банковские счета причитающуюся денежную составляющую. Размер денежной составляющей этой награды в каждой номинации 9 млн крон   ($1 млн).
 http://phototass4.cdnvideo.ru/width/960_51849019/tass/m2/uploads/i/20180926/4...  - Медаль Нобелевского лауреата. Такую медаль сегодня получили 12 человек.
Подробно в интернете можно узнать все детали присуждения премий по всем научным разделам.
А теперь посмотрим, какую музыку в исполнении музыкантов, которых выбрал М.С.Казиник, услышат лауреаты. Концерты для лауреатов даются с 1994-го года. Два концерта: в Стокгольме и в Осло.
В субботу на традиционном концерте для лауреатов играла скрипачка Лиза Батиашвили, а Королевским филармоническим оркестром Стокгольма  дирижировала американка Карина Канеллакис  - первая женщина-дирижер, выступившая на церемонии вручения Нобелевской премии - самый молодой дирижёр Америки. Исполняли П.И.Чайковского и Ансофи Содерфист.
 http://therussianamerica.com/russian_newscenter/articles/2017/01/30/%D1%81%D0...  -  О Карине Канеллакис - дирижёре и скрипачке. "Свободно говорит на французском, немецком и итальянском языках." "Она говорит о своей жизни как о впечатляющей, стимулирующей поездке. «Я чувствую, словно мчусь на доске для серфинга по гигантским волнам», – поделилась она в интервью Dallas Observer."В настоящее время у Карины Канеллакис  большая концертная программа в Стокгольме.
 http://www.youtube.com/watch?v=Hf83kpB6WmQ  -  Лиза Батиашвили о себе и о своём инструменте - скрипке Страдивари.
 http://www.youtube.com/watch?v=sRRdrGZT1Ic  -  Фрагмент скрипичного концерта. П.И.Чайковский. Солирует Лиза Батиашвили.
ВСЕМ УДАЧИ и РАДОСТИ!!!
 




Татьяна [Тула] [09.12.2018 в 23:49]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый вечер! Пусть наступающий день будет мирным и радостным...
Татьяна   [Петербург Л-Д]   [09.12.2018 в 20:12]   !!!!! Большое спасибо за подробный рассказ о посещении оперы. Рассказ очень познавательный с точки зрения тонкостей оперного исполнения, в которые посвящаются и маленькие дети.  
 Фонарщик - это очень важный персонаж. У Г.Х.Андерсена есть сказка "Старый уличный фонарь". Это философская сказка, в которой всё видит фонарь, а фонарщик только даёт ему жизнь, ухаживая за ним. В сказке описывается последний день жизни фонаря. Очевидно, в Вашей истории всё, что освещается и видится фонарём, передаётся фонарщику, а он несет рассказ дальше - это традиционно. В сказочных историях все персонажи настоящие - живые. Живой и фонарь.
О храме "Спас на крови" - предпоследняя поездка наша в Питер закончилась путешествием к этому храму. Он несколько напоминает храм Василия Блаженного в Москве. Этот храм должно быть хранит уже много загадочных историй. Кстати, в тот раз тоже произошел интересный случай.
Сайт - команда   [Планета МММ]   [09.12.2018 в 20:39]!!! Спасибо. Всё в порядке. Одна из самых любимых песен, именно это исполнение.
***
Немного о своём городе. Город избран новогодней столицей всего государства. Улицы украшены невероятно. А в районе Тульского Кремля, на его территории уже проводится масса мероприятий. Съехался люд со всего государства. Сейчас это уместно. В городе много гостиниц самого разного уровня. Есть весьма шикарные отели и в пригороде. Обычно там останавливаются знаменитости.
Сейчас несколько праздничных фотографий покажу. Сама ещё не фотографировала, но, обязательно сделаю фотографии.
 http://frontend.vh.yandex.ru/player/1793035822415180949 - Тула - новогодняя столица.
 http://chemodan-turov.ru/wp-content/uploads/2018/10/Dizajn-bez-nazvaniya-15.p... - Несколько новогодних фотографий центра Тулы, елка в Кремле, маленький фрагмент вида на музей в Ясной Поляне.
 http://hosteltula.ru/assets/images/new-god.png  -  Вид на музей оружия и ротонду на Упе. Всё под снегом.
 http://foto-tula.ru/files/p0132226_1.jpg  -  Центральный парк Тулы.
 http://marussia-tour.ru/files/tours/mara_rus/tours/5bb1eafdd4f9b.jpg  -  В таком уборе сейчас весь город.
***
Сегодня в 14:00 в Большом зале Московской консерватории - состоялся концерт, посвященный 100-летию Леонарда Бернстайна.
10 декабря на сцене Большого зала  в Зарядье Национальный филармонический оркестр России повторит  программу, посвященную 100-летию Леонарда Бернстайна - повторение сегодняшнего концерта... в БЗК.
Легендарного Бернстайна многое связывало с Россией. Он учился у Сергея Кусевицкого, был одним из самых ярких пропагандистов русской музыки в Америке, в 1959 году с Нью-Йоркским филармоническим оркестром выступил в Большом зале Московской консерватории. На склоне лет мэтр познакомился и подружился с Владимиром Спиваковым, которого впервые услышал в 1984 году на фестивале в Зальцбурге. Неудивительно, что на концертах к 100-летию со дня рождения Бернстайна  выступает именно Национальный филармонический оркестр России Владимира Спивакова.  
За пультом  дирижёра - постоянный приглашенный дирижер оркестра Кен-Дэвид Мазур, принявший символическую дирижерскую палочку от своего великого отца Курта Мазура.  
 http://pp.userapi.com/c849128/v849128983/cf798/p5PzttGszao.jpg  -  Кен-Дэвид Мазур.
За фортепиано Тимофей Владимиров, лауреат международных конкурсов, стипендиат Президента Российской Федерации и воспитанник фонда Владимира Спивакова.  
 http://pp.userapi.com/c849128/v849128983/cf78f/b67HbUn2aMA.jpg   -  Тимофей Владимиров.
В программе:  
Пуленк. Концерт для фортепиано с оркестром до-диез минор   .
Бернстайн. Концертная сюита из мюзикла «Вестсайдская история».  
Скрябин. Симфония №2.
 http://www.youtube.com/watch?v=576cbrP5OHA  -  24.11.2018 Тимофей Владимиров в концерте в Камерном зале Эстонской академии музыки и театра   (EAMT), Таллинн, Эстония. Ф. Пуленк. Концерт для фортепиано с оркестром до-диез минор, FP146 Исполняет: Тимофей Владимиров Партия второго рояля: Мира Марченко. Концерт называется "Утренняя серенада"   (в переложении для 2-х фортепиано).
***
"Моя музыка - это мой портрет."
Ф. Пуленк
***
"Франсис Пуленк был очень талантливым и жизнерадостным композитором.  
Его отличали прекрасные человеческие качества: честность, отличное чувство юмора, открытость, умение бескорыстно дружить. "
Годы жизни: 1899...1963   (всё свершилось в январе - и рождение и уход).  
Музыкальное образование - блестящее - во многом -  самоучка -, великолепный композитор, пианист, музыкальный критик. Музыкальный вкус композитора сформирован произведениями Мусоргского, Дебюсси, Стравинского, Прокофьева... Сочинял вокальные произведения на стихи современных ему французских поэтов.
Круг друзей - великолепный - лучшие музыканты, поэты и живописцы - современники.
 Участвовал в Первой мировой войне.  
Вторую мировую провёл в оккупированном Париже. Произведения, написанные в то время, в основном создавались тайно.
 http://musicseasons.org/wp-content/uploads/poulenc.jpg  - Фото Франсиса Пуленка.
 http://www.youtube.com/watch?v=H0S0-EJfXIc&list=OLAK5uy_nhplhSTexI7U1zgwejUhh...  - Ф.Пуленк. Вокальный цикл "Метаморфозы" на стихи Луизы де Вильморен. Поёт Пьер Бернак. Аккомпанирует Ф.Пуленк. 13:22.
Цикл написан в 1943-ем году в Париже. Цикл состоит из 3-х частей:  
«Царица чаек»
«Такой, как ты есть»
«Паганини»  
 http://best-aphorisms.ru/vil-moren-luiza-de  -  Афоризмы Луизы де Вильморен
Дружбой с Луизой де Вильморен дорожили музыканты, поэты писатели. Среди них был Антуан де Сент-Экзюпери   (особенный случай).  
В течение 20-ти лет композитор Ф. Пуленк и певец П.Бернак гастролировали по Европе и США.  
Скажем так :"Ф.Пуленк - одно из достояний французского музыкального мира." Его называли "французским Шубертом".
 Теперь можно было бы послушать запись концерта из БЗК, и это возможно бывает до момента начала следующего программного концерта в этот день. Сегодня опоздали...
 http://www.culture.ru/meanwhile/3251 - Вот этот адрес. Ждем решения правообладателя его записи.
ВСЕМ УДАЧИ И РАДОСТИ...
 
 
 




Татьяна [Петербург Л-Д] [09.12.2018 в 21:30]

Хочу предложить историю об одной из самых популярных достопримечательностей Северной столицы, точнее, Легенде СПАСА-НА-КРОВИ, о мистических или реальных совпадениях.  
Многие туристы считают её главной достопримечательностью, хотя в Петербурге их много.
ОДНА из самых распространённых легенд храма связана с числовой символикой.  
Якобы, высота его центральной главы — 81 метр, была выбрана, как напоминание о годе гибели Александра II — 1881. Второй по высоте купол — 63 метра, символ возраста убиенного императора.  
ВТОРАЯ легенда рассказывает о судьбе храма после революции. Говорят, что чтобы спасти кресты собора от большевиков, в советское время жители Петербурга спрятали их на дно канала Грибоедова. А когда храм наконец-то стал реставрироваться, то один "случайный прохожий", рассказал команде реставраторов о том, что кресты могут быть под водой. Водолазы,действительно, нашли спрятанные святыни и те вернулись на свои купола.  
ТРЕТЬЯ легенда-"пророческая". В 1970 году началась реставрация собора, затянувшаяся на двадцать лет. Из-за этого в народе родилась даже легенда, что как только уберут леса и закончат реставрацию, исчезнет Советский Союз. Реставрация закончилась, а леса все не снимали. А тут и 1991 год подошёл: "пророчество" сбылось.  
Хотите верьте, хотите-нет!  
 
 http://hotelspb.ru/d/26909/d/spas_na_krovi2_1.jpg  
 http://www.peterburg.biz/images/dost/spas31b.jpg  
 http://tunnel.ru/media/images/2016-09/post_comment/721110/at670097464.jpg




Татьяна [Петербург Л-Д] [09.12.2018 в 20:54]

Сайт - команда   [Планета МММ]   [09.12.2018 в 20:39]!!
Спасибо! Я несколько раз заходила, со всех компьютеров, с телефона и всё одно и то же((
С ютубом я уже несколько раз сталкивалась, пишут, что заблокировано, не далее, как вчера и сегодня.
Кем они себя возомнили, что блокируют?
Нет слов((  




Сайт - команда [Планета МММ] [09.12.2018 в 20:39]

Видео, которое должно было появиться в окошке, заблокировано ютубом из-за "нарушения авторских прав".
Интересно, какие такие права имеют блокировщики на домашнее видео Муслима Магометовича.
Когда-то Он решил поделиться с нами процессом репетиции и сам создал этот ролик.
 http://magomaev.info/disk/video/Dicitencello_vuje/1.avi




Татьяна [Петербург Л-Д] [09.12.2018 в 20:12]

Здравствуйте, дорогие друзья!
Послушать оперу на сюжет одной из самых любимых сказок в преддверии Нового года, интересно не только детям, но нам взрослым.
"История Кая и Герды" на сюжет сказки "Снежная Королева" Мариинский театр поставил для детей.
Но я не чувствовала себя неуютно в окружении большого количества детей.
Более того, мне очень понравилась опера, музыку к которой написал Сергей Баневич. Музыка очень красивая, нежная, её с удовольствием слушали и дети, и взрослые. Очень красивое, красочное оформление этого оперного спектакля.
Эту оперу я слушала впервые.
В театре, кроме обычной программки можно было купить буклет, в котором очень подробно описывается не только содержание, но и какими голосами поют артисты.
Откуда в опере взялся Фонарщик, который одновременно и рассказчик.
Так сложилось, что человек с фонарём в руках-человек, несущий свет, стал символом мудрости и благородства.
Появление Фонарщика в опере не случайно( В сказке Андерсена его не было), композитор назвал свою оперу "Историей"- значит кто-то должен её рассказать. А поручить это можно мудрому Фонарщику. Вообще, рассказчики в опере большая редкость. Но в "Истории" либреттист и композитор доверили ему очень важные слова:"Прежде старости и неверия, пуще голода или жажды, пуще времени и обиды убивает нас нелюбовь."
 Рассказывается о театральных профессиях, маленькие зрители узнают, кто участвует в создании оперы.
Мне это было не нужно, а те, кто пришёл с детьми, могли воспользоваться таким буклетом, чтобы рассказать детям, что предшествует такому красивому оперному спектаклю. Задача взрослых объяснить доступным для детей языком.
Почему все всё время поют, потому что это оперный спектакль. Оперу придумали именно для того, чтобы соединить музыку и театр.
В оперу ходят именно меломаны.
Поют ли в опере в микрофон?
Маленькие зрители могут этого не знать, задача взрослых объяснить им.
Оперное пение-академический вокал впечатляет своей звучностью, насыщенностью, гибкостью, чистотой. Поэтому, оперному артисту нет необходимости петь в микрофон. Вокалист может донести до слушателя каждый звук, даже если поёт негромко. Дирижёр следит за тем, чтобы оркестр не заглушал того, кто поёт. И всё же, дело не только в голосе. Например, на открытом воздухе даже очень сильный голос быстро теряется и гаснет. В зале другое дело, звук слышно всюду, от партера до верхних ярусов. Каждый человек рождается со своим неповторимым голосом. Уже от природы голоса различаются по высоте: кто-то уверенно берёт сочные низкие ноты, а кому-то удобнее петь тонким и лёгким голосом. Самый высокий женский голос сопрано, что в переводе с итальянского "Находящийся сверху". Часто партия сопрано-это партия прекрасной и нежной главной героини. В "Истории Кая и Герды" таким голосом поёт Герда, её голос звучал прекрасно. А более низким женским голосом-меццо-сопрано( средний) поют трое: Снежная королева, Бабушка и Маленькая разбойница. Грозную Атаманшу поёт бас( низкий). Фонарщика исполняет баритон-певец с голосом средней высоты.
Самый высокий мужской голос-тенор, что означает "держу". В опере тенору обычно поручают роль главного героя, поэтому легко догадаться, что в опере Сергея Баневича поёт тенором-Кай. Всё это могут знать взрослые, а дети, конечно, нет.
Все партии исполнялись чистыми голосами, и что особенно приятно-чёткой дикцией.
Хотя наверху над сценой, как обычно были два текста с переводами: на русском и английском.
В этой опере пел солист академии молодых оперных певцов, которого мы давно приметили, как талантливого исполнителя, с красивым голосом-баритоном. Но ролика с его исполнением, к сожалению, на ютубе нет. Опера оставила очень приятное впечатление, приподнятое настроение. В финальной сцене звучат слова, что всё должно хорошо заканчиваться, а главное всегда есть оптимистическая надежда.
"Пусть будет радость в каждом доме,
Пусть будет память доброй, а не злой.
Если ж горе приключилось,
Помните, что б ни случилось:
За февралём всегда наступит март."
Надо сказать, что дети аплодировали не меньше, чем взрослые и даже слышны были крики "браво"
 Всем артистам преподнесли цветы.
Но думаю, что тёплый, восторженный приём зрителей дороже всего!
На фоне трагического сюжета оперы, которые мы недавно слушали, эта опера оставляет светлое, радостное чувство.
Хочется верить, что и в жизни таким чувствам гораздо больше места, чем печальным.
 
Опера "История Кая и Герды" Баневич
Песня фонарщика Вячеслав Козловский  
Мариинский театр репетиция.
 http://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=o9okpcdL-KE
Опера "История Кая и Герды" Баневич
Третья песня фонарщика Вячеслав Козловский
Мариинский театр
 http://www.youtube.com/watch?time_continue=3&v=qo_UKVQkK5Y
История Кая и Герды финальная партия   (23.02.2017)
 http://www.youtube.com/watch?v=wesIxdkLfKk
История Кая и Герды" финал/поклоны   (Мариинка 23.02.2017.
 http://www.youtube.com/watch?v=zYmmkcLJYe4&t=205s
Если представится возможность, с удовольствием послушаю ещё раз.
Впечатление и приятное, и трогательное!




Виктор Атлас [Нью-Йорк,Соединённые Штаты Америки] [09.12.2018 в 17:02]

      Елена Никифорова  
 "Гениальному Маэстро Муслиму Магометовичу Магомаеву в связи с Его 65-ти летним Юбилеем"    
   
С безудержной страстью всей мощи прибоя,    
С безбрежною властью зовущего моря,    
В созвучье прекрасных мугамов,средь мая,    
Звучит это имя – Муслим Магомаев!    
   
На оперной сцене царил,на эстраде -    
Король,удостоенный высшей награды -    
Любви всенародной,не знавшей границ,    
Признания всех зарубежных столиц!    
   
Орфей золотого ракетного века,    
Ворвался кометой он в мир человека,    
Блистал средь россыпи гаснущих звёзд,    
Оставшись в краю белоствольных берёз!    
   
Ни веянью времени,ветреной моде    
Муслим не подвластен,согласно природе,    
Всемирно любим,всеми он обожаем,    
Он Гордость России – Муслим Магомаев!  





Страницы:     [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] ... [1695] >>



При использовании и размещении материалов ссылка на сайт-обязательна!