Вернуться на сайт

Гостевая книга        



 



Добавить новое сообщение


Имя*:
Email*:
Город*:
Уведомить об ответе на email
Не показывать email
Личное сообщение
      для Сайт-команды
Сообщение*: 11000


МММ-Плеер



Страницы:     << [1] ... [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] ... [1507] >>

Татьяна [Тула] [24.03.2017 в 01:53]

Синяя Вечность! Ее Верные Хранители! Мир Вам!!!  ПУСТЬ НАСТУПАЮЩИЙ  ДЕНЬ БУДЕТ ДОБРЫМ!
 
Татьяна   [Петербург Л-Д]   [23.03.2017 в 22:36]  
Татьяна! Спасибо за удивительное повествование!
 
"А 10 апреля 1976 года она давала свой юбилейный, посвященный семидесятилетию концерт в Колонном зале Дома союзов."  
ЭТО БЫЛО НЕЧТО ГРАНДИОЗНОЕ, ОНА была как птица ФЕНИКС.  Даже мы - те, в ком где-то "дремали" мотивы Ее песен, были потрясены Ее концертом... Она как-будто заново родилась...    
Нет, Она была "Новенькая", но невероятно проникновенная и грандиозно талантливая... Это впечатления телевизионные, но живые свидетели не дадут соврать. Это был концерт - потрясение...  
УДАЧИ и РАДОСТИ. ПУСТЬ НОЧЬ у ВСЕХ БУДЕТ СПОКОЙНОЙ...
 http://www.youtube.com/watch?v=ECeut0tn_qU  -   Музыка детства. Голубка. Клавдия Ивановна Шульженко.  
 http://www.youtube.com/watch?v=tWx_fniD8vk   -  Клавдия Ивановна Шульженко - На тот большак.   (1968г.)  
 
 
 




Татьяна [Петербург Л-Д] [23.03.2017 в 23:23]

"Смеётся вальс
Над всеми модами века,
И с нами вновь
Танцует старая Вена.
И Штраус где-то тут
Сидит, наверно,
И кружкой в такт стучит,
На нас не ворчит.
Не ворчит....."
 
Клавдия Шульженко "Вальс о вальсе"
 Музыка - Э. Колмановский, слова - Е. Евтушенко.
 http://www.youtube.com/watch?v=M3z_RpYHra8&ab&ab
 




Татьяна [Петербург Л-Д] [23.03.2017 в 22:45]

После первого сольного концерта Муслима Магометовича в Москве Клавдия Шульженко сказала:  
"Магомаев спел, и это стало явлением. Он был на голову выше остальных и всем безумно нравился".  
Время показало, что Муслим Магомаев стал не только явлением, а целой Планетой,имя которой "Синяя вечность."




Татьяна [Петербург Л-Д] [23.03.2017 в 22:36]

Добрый вечер, Синие странички!
"Я так мечтаю с песней остаться  
В ваших сердцах навсегда."  
Эти слова, адресованные нам сегодняшним, принадлежат Великой Клавдии Ивановне Шульженко.  
24 марта-День её рождения.
 Для меня она и воспоминание о моей маме, которая очень любила её песни, была на её концертах.  
Примадонна советской эстрады, народная артистка СССР – Клавдия Ивановна Шульженко прожила яркую творческую жизнь. Каждая ее песня – это целый спектакль, построенный по всем законам драматургии. Не просто петь, а играть, не просто играть, а жить судьбой своих героев – эта способность Клавдии Шульженко сделала ее любимицей огромной страны.  
Её творчество началось в Харькове.  
Её первый аккомпаниатор, которого она ласково называла Дуня, оказался затем ведущим советским композитором — Исааком Дунаевским. Об этих годах она вспоминала: "Утром - репетиции. После репетиции - занятие пением у Чемизова или урок танцев в балетной школе Натальи Тальори, матери прославленной балерины Натальи Дудинской. Никогда не мечтала о карьере профессиональной балерины. Занятия классическим танцем, так называемая "школа", которую я проходила, необходима для каждого актера, она дает умение владеть своим телом. А вечером снова спектакль или концерт, и ты снова стоишь у кулисы, прислушиваешься к залу и, волнуясь, ожидаешь своего выхода. А назавтра с утра опять репетиция"  
Окрыленная успехом, Шульженко оставляет  Харьков и отправляется сначала в Ленинград.  
Там она какое-то время выступала в составе Ленинградского мюзик холла.
Когда началась Великая Отечественная война, Клавдия Шульженко и ее муж отправились на фронт, и их ансамбль стал называться "Ленинградским фронтовым джаз-ансамблем". За первый год ленинградской блокады она дала невероятное количество концертов – почти пятьсот. В конце 1941 года в репертуаре Клавдии Ивановны появилась ставшая впоследствии легендарной песня "Синий платочек", написанная польским композитором Ежи Петербургским.  
Ей не раз приходилось выступать в окопах и под бомбежками. Своими задорными и душевными песнями певица помогала солдатам выстоять и поверить в победу. 12 июля 1942 года на сцене Ленинградского дома Красной Армии, где состоялся концерт Клавдии Ивановны и фронтового джаз-ансамбля, Клавдии Шульженко была вручена медаль "За оборону Ленинграда", а 9 мая 1945 года она была награждена наивысшей советской воинской наградой — орденом Красной Звезды. Тогда журналисты писали, что окончательное творческое кредо Шульженко, ее художественная тема и лирическая героиня сформировались именно в годы войны, потому что в ее репертуаре больше не было "случайных" песен. На самом же деле песни по- прежнему были разными, просто актриса научилась делать их "своими"
Военные годы стали триумфальным путем Клавдии Шульженко. Она прошла этот путь поистине самоотверженно. И те, кому довелось слышать и видеть Клавдию Ивановну в годы войны, и через много лет платили ей трогательной любовью.  
Тогда же вместе с "Синим платочком"  
в её репертуар вошли песни "Вечер на рейде" и "Давай закурим". Сама Шульженко никогда в жизни не курила и почти не пила спиртного, лишь иногда по праздникам могла пригубить рюмку вина или шампанского. Факт этот неизменно потрясал поклонников, постоянно предлагавших ей после концерта трофейные шикарные папиросы.
 
Клавдия Шульженко "Синий платочек"
 http://www.youtube.com/watch?v=bgOcg3NBAoU&ab&ab
Клавдия Шульженко "Давай закурим"
 http://www.youtube.com/watch?v=4hyQVaQZ-dw&ab&ab
Говорят, что на орудийных стволах и фюзеляжах самолетов солдаты писали "За синий платочек!". Даже если это вымысел, то не случайный, как не случайно и то, что песня стала одним из символов Великой Отечественной войны и Победы! За всех солдат, за всех жен и матерей об этих чувствах поведала Клавдия Шульженко в близком, исповедальном и доступном "Синем платочке". Можно с полной уверенностью утверждать, что ни один концерт Шульженко не обходился без "Синего платочка". Каждый раз зрители встречали его овацией с первых аккордов. И песня жива до сих пор.  
В послевоенные годы Шульженко буквально "воцарилась" на эстраде, задавая тон в вокальном жанре. Ее изящные пустячки мгновенно обретали популярность. Она пела о счастье, радости и удаче, на пути к которым нет никаких преград. Снова и снова, на любом ее концерте, зрители требовали повторения "Простой девчонки", "Челиты", "Приходи на свиданье"   (муз. А. Островского, стихи Н. Лабковского).
Клавдия Шульженко "Челита"
 http://www.youtube.com/watch?v=713mWCmb8OE&ab
Клавдия Шульженко "Приходи на свидание"
 http://www.youtube.com/watch?v=vFX7hMR-YkQ&ab
 Каждый месяц – десятки сольных выступлений. Каждый день – сотни поклонников. Великолепное сочетание вокального и актерского мастерства сделало Шульженко ярчайшей исполнительницей.
Голос певицы был небольшой силы и диапазона, зато ей никогда не изменяли чувство меры и стиля, безупречное понимание слова, умение выбрать верную интонацию. Она мастерски не только пела, но и просто напевала, говорила, шептала, кричала, плакала, смеялась и даже молчала, чтобы зритель поверил переживаниям ее лирического героя.  
С годами ее мастерство лишь оттачивалось. Став народной артисткой СССР, она не пыталась задерживать внимание зрителей на музыкальных ритмах, костюмах, косметике или прическе. Актриса заставляла видеть и слышать совсем другое, задумываться о чем-то действительно важном: "Мне нравятся песни- раздумья о человеческой жизни… Песня – это искусство. А искусство обязательно должно вызывать раздумья. Хорошая песня, словно моно-спектакль с большим смыслом и содержанием, с огромным накалом человеческих страстей"
И действительно, любая песня в исполнении Шульженко становилась драматическим спектаклем, театром одного актера, рассказом о жизни, иногда о ее частном эпизоде, смешном или печальном, но в котором всегда звучала мудрость обобщения…
Так например песня "Три вальса"   (муз. А. Цфасмана, стихи Л. Давидович и В. Драгунского), в которых соединилась вся многогранность творчества вокалистки, ее ювелирное мастерство, умение говорить на пределе какой-то очень личной исповеди и в то же время мудрость обобщения целой жизни.
Клавдия Шульженко "Три вальса"
 http://www.youtube.com/watch?v=w0hg_9fz9yA&ab&ab
Именно это умение и подняло певицу  
"НАД ВСЕМИ МОДАМИ ВЕКА", а эстрадные песни в исполнении Клавдии Шульженко сделало настоящим искусством. В золотом фонде советской эстрады, наряду с "Нежностью" М. Кристалинской и "Журавлями" М. Бернеса, хранятся "Три вальса" К. Шульженко.
Более того, Шульженко — первая исполнительница, которая во время своих выступлений стала обыгрывать жест, мимику, предметы, костюм, создавая песню-спектакль.
Шульженко пронесла "Синий платочек" через всю жизнь, с годами ее исполнение стало более драматичным, если можно так сказать, философски обобщенным.  
После войны Клавдия Шульженко много гастролировала по стране, исполняла как старые песни, так и новые.  
Не очень просто сложилась её послевоенное время.  
В первый послевоенный год Шульженко исполнилось сорок. И цифра эта никак не приводила Клавдию Ивановну в восторг. К тому же в работе все шло наперекосяк: старые песни поднадоели, военные были любимы, но теряли актуальность, оркестр остался в Ленинграде... Тяжко приходилось не ей одной. "Темной ночи" тогда досталось за "кабацкие мотивы", "Летят перелетные птицы" была обвинена в "цыганском надрыве". Стоит ли говорить, что писали критики про Клавдию Шульженко? Журнал "Крокодил" опубликовал эпиграмму:  
"Вы спели хорошо про встречи,  
Про речи тоже и про руки.  
Но слушать это каждый вечер  
Знакомой рифмой скажем: муки."  
Клавдия Ивановна была гордым человеком, с большим достоинством, и когда за ее многолетний труд на эстраде решили наградить орденом Ленина, но решили устроить церемонию награждения не в Кремле, а в здании Моссовета, она ответила: "Только что я сшила для себя новое красивое платье. И если я достойна высокой награды, то эта награда должна быть достойно мне преподнесена! Иначе ваша железка мне не нужна"  
.В застойные времена Шульженко вписалась неожиданно легко. Подобно многим фронтовикам, Брежнев не только любил, но и очень уважал Клавдию Ивановну. Ее приглашали выступать на все торжественные концерты. А 10 апреля 1976 года она давала свой юбилейный, посвященный семидесятилетию концерт в Колонном зале Дома союзов. Этот зал приносил ей успех всегда, начиная с довоенного еще конкурса. Но то, что выпало на долю Клавдии Ивановны  в этот весенний вечер, было не успехом, а триумфом.  
Едва оправившись от тяжелой болезни, она готовилась к своему юбилейному вечеру с какой-то всепоглощающей страстью, в глубине души, видимо, понимая, что это выступление может стать ее последним большим концертом. В день иногда бывало по три репетиции - с оркестром, с пианистом, с ансамблем...  
Она появилась на сцене в сером платье, сжимая в высоко поднятой руке синий шифоновый платок. Стремительно прошла к микрофону. Песню не объявляли - к чему? Зал не унимался семь минут. Она пела, как никогда в жизни. А потом вдруг решила объявить одну из песен сама, проворковав в микрофон своим неподвластным годам голосом: "'А снег повалится". Композитор Григорий Пономаренко, стихи Евгения Евтушенко, исполняет Клавдия Шульженко".  
Возбужденный зал улыбнулся тройному сочетанию украинских фамилий, раздались хлопки. Пианист проиграл вступление. И стоявшая на сцене женщина, которой две недели назад сравнялось семьдесят, запела:  
"А снег... а снег повалится, повалится,  
И я прочту в его канве,  
Что моя молодость повадится  
Опять заглядывать ко мне..."
 
Клавдия Шульженко "А снег повалится"
 http://www.youtube.com/watch?v=BWSb2PhP5FI&ab&ab
Зал ревел - в прямом и переносном смысле. А она стояла, с победным вызовом глядя перед собой. В тот вечер она победила всех - своих мужчин и своих критиков, время, возраст и неистовый страх перед старостью. Возможно, ей следовало умереть после того концерта. Но Бог отпустил еще восемь лет.  
Многие пытаются объяснить, в чем заключается магия ее голоса. Но это невозможно разложить на составляющие. В образе певицы все цельно: одно не отнять от другого. И она действительно звезда в отличие от тех, кто сам сегодня наградил себя таким званием.  
 Как некий жизненный итог прозвучали очень символичные слова песни Д. Ашкенази — П. Леонидова "Петь для России"  
"Петь для России огромное счастье,  
Мне оно выпало, словно звезда,  
Я так мечтаю с песней остаться  
В ваших сердцах навсегда."  
"Синею птицей мой "Синий платочек" слышится в далях моих..."
 Клавдия Шульженко "Давай закурим"
 http://www.youtube.com/watch?v=4hyQVaQZ-dw&ab&ab
Клавдия Шульженко "Руки"
 http://www.youtube.com/watch?v=BRHN3Q-w_Ls&ab&ab
Клавдия Шульженко "Бабье лето"
 http://www.youtube.com/watch?v=0lG2ZLvGIPE&ab&ab
Великую, потрясающую, несравненную певицу помнят, любят и будут любить и помнить всегда! Её необыкновенно-душевный, проникновенный голос будет звучать и напоминать нам о настоящей Примадонне на нашей звёздной сцене!
Клавдия Шульженко - НАД ВСЕМИ МОДАМИ ВЕКА!  
"Муслим Магомаев-это явление, Он был  




Татьяна [Тула] [22.03.2017 в 19:35]

          Синяя Вечность! Ее Верные Хранители! Мир Вам!!! Добрый день!
 
   Эндрю Ллойд  Уэббер.
   Знаменитый и очень современный музыкант и композитор родом из ХХ-го века, совершенно свой в том времени да и сейчас. Сегодня исполняется 69 лет.
   Рожден в Великобритании. Из музыкальной семьи. Музыку пишет с 6-ти лет.
   "Дома у Ллойд Уэбберов постоянно звучала музыка — как классическая, так и популярная, поэтому на творчество юного композитора оказывали влияние совершенно различные музыкальные стили — ему нравились Прокофьев, Шостакович, Дворжак и Мендельсон, что однако не мешало ему быть ярым поклонником короля рок-н-ролла  Элвиса Пресли, Литл Ричарда и знаменитых Братьев Эверли. Моцарт, Бетховен и Бриттен мирно соседствовали с Роджерсом и Хаммерстайном.  
   Знакомство с мюзиклами произвело огромное впечатление на Ллойд  Уэббера — посмотрев спектакль «Моя прекрасная леди», он даже создал домашний театр, для которого сам писал мюзиклы."
   В творческой судьбе Ллойд Уэббера большую роль сыграло сотрудничество с Тимом Райсом. "Мировую известность Эндрю Ллойд Уэббер получил после выхода в свет в 1970 году их четвертого с Тимом Райсом совместного произведения — рок-оперы «Иисус Христос -Суперзвезда».
 http://www.youtube.com/watch?v=E5F8jLt9XiI                                       - рок-опера «Иисус Христос -Суперзвезда». 1:28:47. 1970. Только звук. В таком виде когда-то рок-опера "гуляла"  среди студентов.
 http://my.mail.ru/mail/mesheryakov1948/video/37761/38076.html   -  рок-опера «Иисус Христос -Суперзвезда». 1:44:42. 1973.
Заглавная песня, записанная певцом Мюрреем Хэдом   (Murray Head)-  британский актёр и певец, известный, в частности, по участию в работе над оригинальной студийной версией рок-оперы Ллойда Уэббера и Тима Райса «Иисус Христос - суперзвезда», где он исполнил партию Иуды Искариота, произведшую настоящий фурор. Рок-опера о последних днях жизни Иисуса Христа вызвала множество разговоров и споров и стала культовым произведением для целого поколения, не потеряв своей актуальности и в наши дни.
     В 1976 году Ллойд Уэббер воссоединяется со своим прежним соавтором — Тимом Райсом, и они вместе создают рок-оперу «Эвита»   (Evita) о жене аргентинского президента Хуана Перона Эве Перон. «Эвита» к сожалению, стала последним детищем Эндрю и Тима   (если не считать мини-мюзикла «Крикет»   («Cricket»), написанного ими в 1986 году специально для английской королевы).
      На 2016 год Уэббер имеет фильмографию из 82-х фильмов, где выступал в разных категориях: как композитор, сценарист, режиссер, продюсер, актер. Лучший фильм -"Призрак оперы" -  Оскароносец.
 http://kinorole.ru/people/endryu-lloyd-uebber             -  фильмография
      Уэббер создал 13 мюзиклов, две темы к кинофильмам и один реквием. Он обладатель множества престижных наград. Несколько из его песен стали хитами, в частности:  
 http://www.youtube.com/watch?v=QUecw-tIMq8       -   из мюзикла «Призрак оперы», «The Music of the Night»- Музыка ночи.
 http://www.youtube.com/watch?v=lS2nX4fuzqc           -  из рок-оперы «Иисус Христос  суперзвезда», «I Don’t Know How to Love Him» Я не знаю как любить Его.
 http://www.youtube.com/watch?v=MEMUsC8ppU0    -  из «Эвиты»  - «Don’t Cry for Me, Argentina» Не плачь обо мне Аргентина. Причём главную роль в экранизации "Эвиты" сыграла Мадонна.
 http://www.youtube.com/watch?v=cKN5DN-cjc0          -  из «Кошек» -  «Memory» Память.  
 
Официальный сайт. Эндрю Ллойд Уэббера.
 http://www.andrewlloydwebber.com/  - - здесь Вы можете услышать фрагменты самых известных музыкальных тем музыканта. Увидите даже Президента России В.В.Путина   ( Уэббер приезжал в Россию для подготовки Евровидения и ставить "Призрак оперы").  
   " 22 марта 1984 года — в день своего рождения и в день премьеры своего же нового мюзикла под названием Звёздный Экспресс   (Starlight Express) Уэббер женился на оперной певице Саре Брайтман, которая исполнила главную партию в его новом мюзикле — "Призрак оперы". У обоих это был повторный брак, причём у Уэббера в предыдущем браке родилось двое детей." Когда Эндрю женился на Саре Брайтман – ему безумно хотелось написать что-нибудь новое, дабы новая супруга смогла продемонстрировать миру свои уникальные, как он считал, вокальные способности   ( В 1985 году он пишет «Реквием», посвященный памяти своего отца, одной из исполнительниц которого является Сара Брайтман).
  http://www.youtube.com/watch?v=N8bA-XY_VeU  1:00:7.  - Послушаем "Реквием". Поют Сара Брайтман и Пласидо Доминго с хором в сопровождении симфонического оркестра. Дирижер - Лорин Маазель. Нью-Йорк, 24 февраля,1985 год.    
     Дважды произведения Ллойд Уэббера исполнялась на открытии Олимпийских Игр.  
     Первый раз это произошло в 1992-ом году, когда на Олимпиаде в Барселоне его песня «Друзья навеки»:
   http://www.youtube.com/watch?v=DNSVGMfzZEQ             -   («Amigos Para Siempre») прозвучала в исполнении Хосе Каррераса и Сары Брайтман.  
   Второй раз  - песня «Когда дети правят миром» звучала в исполнении детского хора на открытии зимней Олимпиады в Нaгано:
 http://www.youtube.com/watch?v=o15Xkwl_Nw4                -  when children rule the world 1998  -  из мюзикла «Свистни по ветру»  
 
      В 1992 г. был пожалован королевой в рыцари, через несколько лет ему был дарован титул барона. Так, что обращение "сэр"  перед именем...
      В 1977 году  Уэббер учредил и до настоящего времени полностью контролирует компанию Really Useful Group, которой принадлежат шесть театров в Вест-Энде Лондона, а также права проката на 22 музыкальных спектаклей, среди которых не только все произведения композитора, но и такие мюзиклы как «Звуки музыки», «Удивительный волшебник из страны Оз» и другие. По оценкам воскресного приложения к The Times, состояние композитора превысило 700 миллионов фунтов стерлингов; он входит в сотню самых состоятельных жителей Великобритании.
   Награды:  7 наград «Тони», 3 «Грэмми», 7 наград «Olivier Awards»( награда, присуждаемая Театральным сообществом Лондона   (англ.), в качестве признания профессиональных достижений в сфере театра, названа так в честь актёра сэра Лоуренса Оливье),«Золотой Глобус», «Оскар», Награда Общества Критиков «За лучший мюзикл 2000-го года», Императорская премия, Награда имени Ричарда Роджерса   (присуждается из фонда композитора Ричарда Роджера).
   Композитор успешно продолжает свою творческую деятельность - является необходимым и востребованным...
 http://rutube.ru/video/fa88cf5219577855a27ae58a6f3ea870/   -  Репортаж НТВ от 12.09.2015 г. Эндрю Ллойд Уэббер отмечает 50-летие своей творческой карьеры, в подарок он получил первый экземпляр альбома с записью мюзикла на русском языке.
   В завершении повествования несколько популярных во всем мире видеозаписей:
 http://www.youtube.com/watch?v=vKq5HFv0tSI   -  Andrew Lloyd Webber - Jesus Christ SuperStar   /Rock Opera/ - Отрывок. 4:28
 http://www.youtube.com/watch?v=vh2o9tLoMnA  - The Phantom of the Opera. Sarah Brigtman and Antonio Banderas are very well. It es a piece to delight with her. Royal Albert Hall. 1998. Сара Брайтман и Антонио Бандерас - "Призрак оперы". Королевский Альберт Холл.1998.
 http://www.youtube.com/watch?v=LWQbuJ24Wzg -  Andrea Bocelli & Sarah Brightman - Time to Say Goodbye   .  
 http://my.mail.ru/mail/ozerova49/video/2872/3801.html  -  Sarah Brightman & Andrew Lloyd Webber - Whistle Down The Wind  
 "..Свистни по ветру,  
Позволь унести твои голоса,  
Заглушая дождь,  
Освети темные заколулки
Предательские и жуткие
 
Взвой к звездам
Шепчи во сне
Я приду, чтобы удержать тебя,  
Я приду, чтобы остановить
Слезы и рыдания
 
Сделай его чистым и сильным,  
На всю ночь,  
Каждый знак, посланный тобой.
До самого конца
Я не оставлю тебя
Мой дорогой друг...
***
Так что, свистни по ветру,  
Чтобы я всегда мог быть рядом
  http://my.mail.ru/mail/valeryostrovsky/video/1603/8338.html?related_deep=1  - Анна Нетребко - Pie Jesu   (Requiem) - Э.Л. Уэббер.
Вот, пока всё.  Удачи и Радости...
 
 




Татьяна [Тула] [21.03.2017 в 22:01]

Синяя Вечность! Ее Верные Хранители! Мир Вам!!! Добрый вечер!
 
   Модест Петрович Мусоргский - один из величайших композиторов, когда-либо существовавших на Земле.  Родился 21 марта 1839 г., село Карево, Торопецкий уезд, Псковская губерния, Российская империя.  
                                                                 "КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ"
   Интеллект и Интуиция М.С.Казиника для Образа М.П.Мусоргского   (фрагменты).
 http://www.youtube.com/watch?v=QBM7k1Vb21U   -   М.С. Казиник - Космогония гения   (Мусоргский)  
 http://www.youtube.com/watch?v=jsEd03GJ_TQ        -   М.С. Казиник.Картинки с выставки - Тюильри.  
   ВЫСТАВКА. КАРТИНКИ.
 http://www.youtube.com/watch?v=ShK7amGvWMA   -   В.А.Гартман. Образ.
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=4b449de64f10e68902b594cb257170ff-l&n=13  -  Посещение выставки Виктора Гартмана.
 http://900igr.net/up/datas/78048/016.jpg        -   Содержание.
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=2c6a57f8522fcdb84765f4a88b51c425-l&n=13           - Гном. Елочная игрушка - щипцы для колки орехов..
 http://otvet.imgsmail.ru/download/3a55becb50aeaad50a7b5aec9a2b5207_i-329.jpg   - Старый замок.
 http://picsview.ru/images/686939_musorgskii-kartinki-s-vystavki-tuilri.jpg                      -  Тюильрийский сад - Ссора детей после игры   (вариант)
 http://music-fantasy.ru/files/pictures/lesson-musorgskiy-kartinki-s-vystavki-...     - Быдло
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=4795b75a5cf1de0310c71df5bd32a555-l&n=13          -   Балет невылупившихся птенцов. Эскизы костюмов к балету "Трильби"
  http://allyslide.com/thumbs/a158e7b4d11a141cc9634cd88a68d344/img7.jpg                - Два еврея, богатый и бедный
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=a66f817363bb1134ff7719fe3d8935e3-l&n=13            - Лимож
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=97013cf7adde7634223ec39393fb0b21-l&n=13           - Катакомбы. Римская гробница
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=9c642e4217b28fb3402b9b6087fcad57-l&n=13             - Образ Бабы Яги в музыке.Избушка на курьих ножках.
 http://какэтосделали.рф/uploads/images/m/u/s/musorgskij_modest_petrovich_kart... kie_vorota_v_stolnom_gorode_vo_kieve.jpg      - Древнерусские городские ворота в стольном граде Киеве   (Богатырские ворота)
 
МУЗЫКА "КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ"         http://volna.org/wp-content/uploads/2014/11/modiest_pietrovich_musorghskii_ka...
 
 http://www.youtube.com/watch?v=L3OYGT2dp68       -  М.П.МУСОРГСКИЙ " Картинки с выставки". Дирижер -  Евгений Светланов, Государственный академический симфонический оркестр СССР. Инструментовка М. Равеля.
«Картинки с выставки» возникли как отклик М. Мусоргского на смерть близкого друга, талантливого архитектора и художника, трагически скончавшегося в 1873 году. В.Стасов откликнулся на смерть В. Гартмана статьей «Нынешнее искусство в Европе. Художественные заметки о всемирной выставке 1873 г   . в Вене». "В ней содержится, пожалуй, наиболее глубокая характеристика творчества этого мастера: «Не в одной России понимали самобытный талант В.Гартмана и сочувствовали новизне и свежести идей этого молодого художника: в Вене он также нашел достойных ценителей. Когда пришли туда рисунки Гартмана и их распаковали перед комиссией архитекторов, то эти последние с первого взгляда пришли в настоящий восторг и от мастерства рисовальщика   (Гартман был одним из превосходнейших акварелистов, каких мне только случалось встречать), и от новизны и богатства фантазии его». Выставку рисунков и проектов В.Гартмана удалось организовать В. Стасову после кончины В.Гартмана. Под впечатлением выставки  и создал Мусоргский свой фортепианный цикл. Мусоргский смело и своеобразно претворил в музыке зарисовки художника, расширяя и обогащая непосредственное их содержание. Произведение было закончено в 1874 году и посвящено В. Стасову.
Замечательная оркестровка «Картинок с выставки» М.Равелем сделана в 1922 году.
"Из тех работ художника, по которым написаны «Картинки» Мусоргского, известны всего шесть.
Над «Картинками» Мусоргский работал с необычайным воодушевлением. В одном из писем к Стасову он писал: «Гартман кипит, как кипел «Борис», — звуки и мысль в воздухе повисли, глотаю и объедаюсь, едва успеваю царапать на бумаге… Хочу скорее и надежнее сделать. Моя физиономия в интермедиях видна… Как хорошо работается». Пока Мусоргский работал над этим циклом, произведение упоминалось как «Гартман»; название «Картинки с выставки» появилось позднее.
Многие современники находили авторскую — фортепианную — версию «Картинок» произведением не фортепианным, неудобным для исполнения. Доля истины в этом есть. В «Энциклопедическом словаре» Брокгауза и Ефрона читаем: «Укажем еще на ряд музыкальных эскизов под заглавием «Картинки с выставки», написанных для фортепиано в 1874 году, в виде музыкальных иллюстраций к акварелям В.А. Гартмана». Не случайно существует много оркестровок этого сочинения. Оркестровка М. Равеля, сделанная в 1922 г   ., самая известная, к тому же именно в этой оркестровке «Картинки с выставки» получили признание на Западе.  
«Картинки с выставки» являют собой сюиту из десяти пьес — каждая навеяна одним из сюжетов Гартмана. Мусоргский изобрел совершенно замечательный способ объединить эти свои музыкальные картинки в единое художественное целое: для этой цели он использовал музыкальный материал вступления, и, поскольку по выставке обычно гуляют, он назвал это вступление «Прогулка»."   (С большой благодарностью  http://rudnik92.blogspot.ru/2015/03/1-5_19.html - Наталье Рудник.)
ВСЕМ, РАЗРЕШИВЩИМ ДОСТУП К МАТЕРИАЛАМ, БОЛЬШОЕ СПАСИБО...
Можно начать с выкладок М.С.Казинка, чтобы попробовать понять трагизм личности М.П.Мусоргского  а, следовательно его отношение к своим близким друзьям и то, как он ими дорожил. Потом - прочитать текстовую часть, внимательно посмотреть "картинки с выставки" и послушать  Музыку, посвященную близкому другу М.П.Мусоргского - В.А.Гартману - русскому художнику и архитектору, сценографу и орнаментисту.
Всем Удачи и Радости... Всем Большое Спасибо...
 
 




Сайт - команда [Планета МММ] [21.03.2017 в 21:39]

«...Он умел заставить нас поверить, что мир прекрасен, полон тревожных тайн и чудес. За это мы останемся ему всегда благодарны. А поучиться мы можем у него «непрактичности» и щедрости, заставлявшей его вкладывать в каждый концерт кусок своей жизни...»
 
Так Вл.Софроницкий сказал о Станиславе Нейгаузе, которому сегодня исполнилось бы 90 лет.
 
«Его игра оставляет нас в своем собственном мире, наедине с самим собой, но насыщает атмосферу вокруг нас музыкой. И мы начинаем дышать иным воздухом, по-иному видеть и чувствовать, по-иному ощущать себя и свои проблемы.
В самом облике Станислава Нейгауза было нечто притягивающее к нему - красивое, открытое и, может быть, грустное. Высокий, тонкий, с ранней сединой, он казался «несегодняшним», ушедшим в себя, но оставшимся здесь, со своими «сегодняшними» слушателями.»  
 
"Ваша игра – это зеркало вашей души" -  
 http://www.ng.ru/saturday/2007-03-16/21_neygaus.html
 
Очень рекомендуем посмотреть фильм Владислава Быкова "Живой голос души".
 http://www.youtube.com/watch?v=dT3s55Yih_4
 
Совсем неважно, сколько прошло лет.
Станислав Нейгауз играет сегодня, сейчас для нас всех.  
И это обязательно нужно услышать!
 




Лейла [Баку] [21.03.2017 в 21:26]

Здравствуйте,дорогие друзья!
 
Сегодня ,в день весеннего равноденствия,21 марта 1685 года родился
Великий композитор Иоганн Себастьян Бах
 И с этого времени  начался его путь в бессмертие. Это о нём можно сказать известные слова - "Он и теперь живее всех живых"!  
Великий музыкант и композитор оставил нам не только свои творения, он оставил нам целый мир, мир своей музыки, МИР БАХА!  
 Музыка Баха является фундаментом, на котором вырастает всё музыкальное творчество разных эпох. Жизнь каждого музыканта начинается с Баха.  
"Чуть ли не всем детям, начавшим музицировать, Бах дается тяжко. Это потом мы понимаем, что Бах есть Бах. Бах — Бог! Что именно так, как немецкий гений, и надо писать музыку в компании со Всевышним."
М.Магомаев
Глен Гульд считается лучшим интерпретатором  баховской музыки
Хроматическая фантазия и фуга
 http://www.youtube.com/watch?v=mJ5IkHlKQrw
 А как великолепно может прозвучать то же самое произведение
 в исполнении альта.
 http://www.youtube.com/watch?v=O9j2fNPRiZ8
Велик Гений Баха!
Пожалуй ни об одном композиторе не написано столько книг и статей. Его творчество изучают музыковеды, искусствоведы, психологи и даже математики. В журналах можно встретить статьи о том, как физиологи исследуют состояние людей, которые слушают музыку Баха. В последнее время учёные начали более широко исследовать лечебное воздействие музыки на человека.
Токката и фуга
  http://www.youtube.com/watch?v=ho9rZjlsyYY
Известно, что музыка не нуждается в переводе. Этот общечеловеческий  язык возник гораздо раньше, чем английский, китайский или любой иной язык.
David Garrett - AIR-Ария
 http://www.youtube.com/watch?v=x1ByRGNIpFA
Сарабанда
 http://www.youtube.com/watch?v=uXk-GLoPwZU
Адажио
 http://www.youtube.com/watch?v=-ywL_zokELE
 Большинство слушателей музыки И.С. Баха, объясняя свои ощущения от его музыки, упоминали чаще всего такие слова, как "очищение", "умиротворение", "прояснение", "утешение", "воодушевление". Очень точно о музыке сказал Л. Бетховен: "Музыка - это откровение более высокое, чем мудрость и философия"
 Сам же Иоганн Себастьян Бах сказал об этом еще более кратко: "Цель музыки - трогать сердца".
Менуэт и Шутка
 http://www.youtube.com/watch?v=2zcTKhohtJg
Альберт Швейцер в своей книги о Бахе написал следующие строки: "Гении начинают поучать тогда, когда глаза их давно закрыты и когда вместо них говорят их творения. "
М.Венгеров -Чакона
 http://www.youtube.com/watch?v=rSAMK3kiz5c
«Не Ручей, а Море ему имя»   (слово Bach по-немецки значит «ручей»). Эти слова принадлежат Людвигу ван Бетховену.
 
 
 Музыка Баха – это действительно море или даже целый океан чувств, мыслей и звуков. Чем больше проходит времени с тех пор, как жил композитор, тем больше открываются просторы и глубины его искусства   .
Вот как может звучать прелюдия Баха в обработке оркестра Поля
Мориа в стиле модерн.
 http://www.youtube.com/watch?v=C3GNRpVlID4
 О Бахе, его жизни и творчестве можно писать очень много – ведь невозможно исчерпать Океан. Композитор вобрал в свою музыку всё что было, есть и будет, это как сама вечность. Его музыка гениальна как рассвет, как вид ночного неба, водопад… Когда слушаешь Баха, становишься лучше, хотя бы на то время, пока звучит эта  музыка.
В 1977 году был запущен космический корабль “Вояжёр”, на борту которого находится золотой диск с музыкой Баха, готовой зазвучать, если этот корабль встретит жизнь на других планетах. И первыми звуками, представляющими наше человечество другим внеземным цивилизациям, будет “Бранденбургский концерт №2”.
 http://www.youtube.com/watch?v=aDB5Bi18iW8
ВсеМММ добра!
 




GEA [Вольск] [21.03.2017 в 20:57]

С праздником Новруз Байрам! С праздником весны!
 




Людмила [Красноярск] [21.03.2017 в 20:21]

Добрый день, ВсеМММ на страничках Синей ВЕЧНОСТИ! Сегодня замечательная песня в музыкальном окошечке.   ...не забывай меня...голос льется из сердца и проникает в самое сердце. Спасибо, дорогой Муслим Магометович! Вы живете в наших сердцах и мы любим и помним...Дорогие друзья сайтика, уважаемая Сайт-команда,всеМММ доброго здравия, любви и удачи!  




Сайт - команда [Планета МММ] [21.03.2017 в 17:06]

http://tvkultura.ru/article/show/article_id/170839




лариса [владикавказ] [21.03.2017 в 15:32]

ВСЕМ ДОБРОГО ДНЯ!
СПАСИБО ЗА ВОЛШЕБНОЕ ОКОШКО!!!!ЭТО И МОЯ ЛЮБИМАЯ ПЕСНЯ!))СПАСИБО ВАМ,МУСЛИМ МАГОМЕТОВИЧ,ДОРОГОЙ!ВСЕ ПРЕКРАСНО И НЕПОВТОРИМО!!!))МИРА И ДОБРА ВСЕМ.....




Татьяна [Тула] [21.03.2017 в 15:05]

Синяя Вечность! Ее Верные Хранители! Мир Вам!!!  ДОБРЫЙ, ДОБРЫЙ ДЕНЬ!!!  
"...Благодарим, волшебница. Ты сердце
Чаруешь нам. Из наслаждений жизни
Одной любви музыка уступает;
Но и любовь мелодия... взгляни:..  - это открыл нам Великий Александр Пушкин...- ПОЭТ!
Открыл ПОЭТИЧЕСКОЙ ФРАЗОЙ   .  
Во всЁм Их Величество Поэзия - и в Музыке и в Любви.  
В какой угодно форме:  
в неуловимых оттенках,  
во вех тональностях,  
во всех мелодических строях!  
Поэзия помогает возвысить
 боль любой души,
 сказать о ней правду,  
обожествить эту Боль, а по сему  ...  
ДА ЗДРАВСТВУЕТ, ВСЕМИРНЫЙ ДЕНЬ ПОЭЗИИ!  И ВСЕ, "ЗАБОЛЕВШИЕ  ЭТИМ СВЯТЫМ НЕДУГОМ".
 
Non ti scordar di me  
La vita mia legata e a te.  
C'e sempre un nido  
Nel mio cor per te  
Non ti scordar di me.     В этой песне огромная надежда...
 
СПАСИБО, МУСЛИМ МАГОМЕТОВИЧ  !  ОДНОЙ ЛЮБВИ МУЗЫКА УСТУПАЕТ...а ГОЛОС - СВЯТОЙ ДАР БОЖЕСТВЕННОЙ ЛЮБВИ..
 
 




Лейла [Баку] [21.03.2017 в 12:25]

Да,Дарья! И моя любимая!
Так проникновенно,как Муслим Магомедович ее не исполняет никто.
Печаль и восторг!




Дарья [Ярославль] [21.03.2017 в 01:16]

Сайт-команда!
Спасибо за Волшебное Окошко! За такую любимую песню!
Муслим Магометович, спасибо за всё!!




Сайт - команда [Планета МММ] [21.03.2017 в 00:28]

Non ti scordar di me - Не забывай меня.
 
Non ti scordar di me:
la vita mia legata e a te.
Io t'amo sempre piu,
nel sogno mio rimani tu...
 
 http://www.youtube.com/watch?v=UVstkH_irpk




Дарья [Ярославль] [21.03.2017 в 00:00]

Добрый вечер всем на Сайтике!
Поздравления с праздником Новруз!!!
Весны, новых надежд, перемен к лучшему и исполнения самых смелых желаний!




Сайт-команда [Планета МММ] [20.03.2017 в 22:25]

Приглашаем всех на прогулку в Сочи, в Олимпийский парк!
 

 




Татьяна [Петербург Л-Д] [20.03.2017 в 22:20]

Последний публичный концерт Георга Отса. 16,01,1975 года.
 http://www.youtube.com/watch?v=CYJ_k3iqiOc&t=1541s&ab
Ссылка в предыдущем сообщении оказалась обрезанной....
Прошу прощения..
Ну и ещё одна песня, которая была в репертуаре Георга Отса.
Город, которой он очень любил.
Георг Отс - "Вечерняя песня"
 http://www.youtube.com/watch?v=g9820i1DUQA&ab




Татьяна [Петербург Л-Д] [20.03.2017 в 20:41]

В Концертный зал "Яани кирик", расположенном в действующей эстонской церкви Святого Иоанна в самом центре Санкт-Петербурга прошёл вечер памяти
Георга Карловича Отса.
Прозвучали песни, оперные арии и фрагменты оперетт из репертуара выдающегося баритона Георга Отса, объединившего в своем творчестве Россию и Эстонию.
Мы говорим, Георг Отс любил жизнь...  
Но можем ли мы постичь всю глубину этой ёмкой мысли? Сможем ли мы понять, что значила для него жизнь, если он, даже истерзанный муками, был к ней привязан?
Думаю-да. Ведь не блеск славы, а верность искусству, своим зрителям, слушателям придавала смысл и значение его деятельности. Он любил людей в их повседневных хлопотах, любил свою семью, своих единомышленников, синее небо, солнце и прибрежные ветры.  
Любил всё то, что и составляет истинную жизнь.  
За десятилетия он успел стать неотъемлемой частью своего народа, который его любил, им восхищался и боготворил.  
К сожалению, о нём теперь очень редко говорят, ждут юбилейных дат. По Питерскому радио, по счастью, идут передачи о нём. А для молодого поколения эстонцев он, действительно, стал "Мистером Икс" в прямом значении этих слов-мистером "неизвестным", но не для нас. На Синих страничках его помнят, им восхищаются, благодарят любят. Здесь Георг Отс-всегда желанный гость!
Мне хотелось отдать дань памяти этому Великому артисту, не побоюсь сказать, гениальному артисту и прекрасному человеку!  
Мы можем только ещё раз от всей души поблагодарить Муслима Магометовича за создание этого прекрасного Сайта.
За то, что имеем возможность писать и помнить о таких выдающихся артистах, как Георг Отс.
Пусть молодые люди тоже откроют для себя этого неповторимого артиста!
Если так будет, значит мы сделали всё правильно!  
А для нас он всегда был, есть и будет!  





Страницы:     << [1] ... [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] ... [1507] >>



При использовании и размещении материалов ссылка на сайт-обязательна!