Вернуться на сайт


Гостевая книга        



 



Добавить новое сообщение


Имя*:
Email*:
Город*:
Уведомить об ответе на email
Не показывать email
Личное сообщение
      для Сайт-команды
Сообщение*: 11000




Страницы:     << [1] ... [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] ... [1740] >>

Татьяна [Петербург Л-Д] [23.04.2019 в 18:24]

Балет "Ромео и Джульетта" сегодня один из самых репертуарных балетов в театрах всего мира. На протяжении насыщенного и богатого событиями творческого пути, Прокофьеву приходилось встречаться со многими талантливыми людьми. Одной из счастливых встреч была встреча с советским режиссёром-Сергеем Эйзенштейном.. И в 1938 году он начинает работать над музыкой к фильму "Александр Невский" Пример содружества Эйзенштейна и Прокофьева в работе над "Александром Невским"-неповторим. Фильм вышел на широкий экран 1 декабря 1938 года. Блестящий ансамбль актёров, оператор, режиссёр и композитор принесли фильму огромную известность и любовь зрителей.  
Александр Невский-Вставайте,люди русские!  
  http://www.youtube.com/watch?v=1REYcSiiwXg  
Споры, долгие годы вспыхивавшие вокруг творчества композитора, не утихали. Новые пути, которые открывает Прокофьев, понятны не всем, так как его искусство сложно, многогранно, неординарно. Но те и другие чувствуют громадную силу личности.Яркость, необычная широта его натуры и в том, что он всё время разный. Строгость, иногда суховатость, порой надменность в общении, вдруг оборачиваются мягкостью и добротой, способностью весело и заразительно смеяться, дурачиться. Его внешность тоже необыкновенно своеобразна. Благородный высокий лоб, тонкий прямой нос. И вместе с тем-по-мальчишески крупный рот, румянец, ясный взгляд детских синих глаз, улыбка добродушная.О незабываемости его образа прекрасно написал Рихтер: "Как-то в солнечный день я шёл по Арбату и увидел необычного человека. Он нёс в себе вызывающую силу и прошёл мимо меня, как явление. В ярких жёлтых ботинках, клетчатый, с красно-оранжевым галстуком. Я не мог не обернуться ему вслед-это был Прокофьев."  
Когда композитору предложили написать либретто к будущей лирико-комической оперы "Дуэнья" по пьесе Шеридана, то он воскликнул:" Да ведь это-шампанское, из этого может выйти опера в стиле Моцарта, Россини!" Прокофьев назвал оперу "Обручение в монастыре".
Работа над постановкой была прервана с наступлением войны. Только в 1946 году премьерой на сцене Кировского театра Ленинграда началась сценическая жизнь одной из самых любимых слушателями опер. В самый канун войны Прокофьеву исполнилось 50 лет. Тогда ещё никто не знал, что ему отпущено 12 лет жизни, наполненных не только плодотворной работой, но и тревогами, страданиями, борьбой.  Он создаёт первые картины оперы "Война и мир", которая оставалась в центре его внимания до конца жизни. В 1942 году он вместе с Эйзенштейном приступает к работе над своим вторым шедевром-музыке к фильму "Иван Грозный". Музыка к этому фильму знаменует ещё один шаг в развитии его, как мастера народной драмы , как трагедийного композитора.
 Толстой и Прокофьев..Видимо, не могло не появиться в творчестве композитора произведения, связанного с прозой великого писателя. Тяжёлые испытания военных лет, трагические впечатления дали мощный толчок к оперному произведению "Войны и мира." Толстой был любим Прокофьевым всегда. Мысль о написании этой оперы родилась очень давно, ещё в 30 годы.  "Война и мир"-центральное сочинение того периода. Он возвращается к этой опере и много позже. Последние доработки сделаны в 1952 году.
Вальс Наташи Ростовой "Война и мир"музыка С Прокофьева
 http://www.youtube.com/watch?v=NWQwz5U8XhQ
Летом 1944 года появляется "Пятая симфония". Рождавшаяся в годы войны она прозвучала гордым гимном мужеству, победившим зло. Первое исполнение "Пятой симфонии 13 января 1945 года было необычным. Композитор сам дирижировал. "И вот, когда Прокофьев встал за пульт и воцарилась тишина, вдруг загремели артиллерийские залпы."-вспоминает С Рихтер. Палочка уже была поднята. Он ждал, пока умолкнут пушки. Что-то было в этом значительное, символичное. Пришёл какой-то общий для всех рубеж...и для Прокофьева тоже. В этой симфонии он встаёт во всю величину своего гения.
Prokofiev - Symphony No 5 - Gergiev  
 http://www.youtube.com/watch?v=EaiXIdncA7M&ab
1945-1946 годы богаты Прокофьевскими премьерами. В 1947 году он совершает поездку в Ленинград, где дирижёр Евгений Мравинский открывает очередной сезон Ленинградской филармонии исполнением "Шестой симфонии". Сергей Сергеевич, как обычно, радостно встретился с городом своей молодости. В театрах с успехом шли "Дуэнья","Война и мир.", балет "Золушка."  
В послевоенные годы он пишет целый ряд вокальных сочинений на слова Анны Ахматовой, Константина Бальмонта, Николая Агнивцева.  
"Я не люблю пребывать в состоянии,я люблю быть в движении"-говорил композитор, хотя болезнь давала о себе знать. Он умел радоваться жизни, видеть её красоту, любил природу. Прокофьев часто видится с музыкантами.  
С Рихтером, которому посвящена Девятая фортепианная соната. Среди богатств творчества Прокофьева последних лет- "Седьмая симфония". Он уже лежал в постели, когда ему сказали, что она прошла с успехом. 5 марта 1953 года был его последним днём. Жизнь сталкивала Прокофьева с художниками разных стран, эпох, миров.  
Среди его наставников: Танеев, Римский-Корсаков, Глазунов. Среди тех, кто творчески общался с ним в последние годы: Рихтер, Уланова, Шостакович.
С самого начала века в русском искусстве вчерашний консерваторец с дерзким взглядом уверенно прочертил новый путь. Новым было не только содержание его произведений, но и язык, на котором он говорил. Музыка композитора всегда узнаваема. Она-острая, терпкая, интенсивно стремительная, мужественно порывистая. Эта музыка движения. "Прокофьев никогда не был пленником эксперимента и никогда не был рабом академизма."-утверждал американский композитор Р Харрис.  
Властно призывающая музыка Прокофьева зовёт к добру и миру. Человеческое сознание будет вновь и вновь обращаться к его произведениям. Его солнечный гений рождён двадцатым веком. Его произведения, наполненные голосами жизни и любви, его искусство необходимо людям! Он-Гений!  
"Пушкинский Вальс"    
 http://www.youtube.com/watch?v=RMBhPDglT0w
Музыка композитора созвучна любому времени и лучшая память, когда она не перестаёт звучать!
Сегодня в день рождения композитора в Мариинском театре на исторической сцене будет представлена опера Прокофьева "Обручение в монастыре"  
"Обручение в монастыре" в Мариинском
 http://www.youtube.com/watch?v=z-W8Vn0Ewio
 http://www.youtube.com/watch?v=Qwhu6rb93uw  
Муслим Магометович! Спасибо за Ваш гостеприимный дом, за возможность писать о людях, оставивших ярчайший след в Музыкальном мире!              




Татьяна [Петербург Л-Д] [23.04.2019 в 18:23]

Добрый день, Синие странички!  
"Можно быть, как угодно долго за границей, но надо непременно время от времени возвращаться на Родину за настоящим русским духом."-С Прокофьев.  
23 апреля 128 лет со дня рождения музыкального вундеркинда, как его называли,-Сергея Сергеевича Прокофьева.  
Каким он был- этот солнечный гений, рождённый 20 веком? Искусство рубежа веков поражает обилием течений, разноликих индивидуальностей, взаимно отрицавших друг друга направлений.  
Именно в те годы начинает свой путь в искусстве Сергей Прокофьев. Огненный темперамент Прокофьева оказался на редкость созвучным эпохе. Его музыка была с энтузиазмом встречена многими молодыми композиторами и критиками.  
И всё же, новаторское искусство поначалу нелегко находило дорогу к слушателю. Композиторы старшего поколения не сразу увидели в своём ученике продолжателя лучших традиций национальной культуры. Прокофьев вызывал недоумение строгой консерваторской профессуры, чопорной публики изысканных аристократических Петербургских пригородов, американских слушателей и просвещённой элиты Парижа.  
Судьба Прокофьева-это многотрудный путь артиста, который был велик и неординарен, как в ошибках, так и в своих гениальных озарениях.Чистота гражданской позиции-вот, что в первую очередь, отличало творчество композитора. "Я придерживаюсь того убеждения, что композитор, как и поэт, ваятель, живописец призван служить народу. Он прежде всего обязан быть гражданином в своём искусстве.. Таков с моей точки зрения, незыблемый кодекс искусства." Его музыка, ставшая классикой, будет удивительно современной Она рождена ХХ веком, но устремлена в бессмертие.  
Музыкальный вундеркинд-ученик Петербургской консерватории, которая в начале века была центром притяжения музыкальной молодёжи России. Среди ведущих профессоров-русские музыканты с мировыми именами: НА Римский-Корсаков, Глазунов, Лядов. Для молодого Сергея Римский-Корсаков был живой легендой. "Я любовался им и думал-вот он человек, достигший настоящего успеха и славы."  
Музыка Римского-Корсакова царит над всем, что слышно в Петербурге.  
Премьера "Первого фортепианного концерта", которая состоялась 25 июля 1912 год, прошла блестяще, хотя мнения критиков резко разделились. После исполнения этого концерта в 1913 году в "Петербургской газете" вышла рецензия:"На эстраде появился юнец с лицом учащегося из Петершуле. Это С Прокофьев. Садится за рояль и начинает не то вытирать клавиши, не то пробовать, какие из них звучат повыше или пониже.... " Некоторые возмущаются. "Да от такой музыки с ума сойдёшь! Что над нами издеваются, что ли? Прокофьев играет вторую часть концерта. Опять ритмический набор звуков. Публика шикает. Места пустеют. Наконец, немилосердно диссонирующим сочетанием звуков медных инструментов молодой человек заключает свой концерт. Шикает большинство. Прокофьев вызывающе кланяется и играет на "бис".Столичная пресса обрушила лавину возмущений, но лишь одинокий голос верно предсказал судьбу автора:" Публика шикала-это ничего. Лет через 10 она искупит вчерашние свистки единодушными аплодисментами по адресу нового знаменитого композитора с европейским именем!"  
Даниил Трифонов С.Прокофьев Концерт 1 для ф-но  
 http://www.youtube.com/watch?v=9ua24ipVIyw&ab..  
Весной 1914 года Сергей Прокофьеф с триумфом заканчивает консерваторию. Его выпускной экзамен останется в истории, как триумф уже сложившегося художника. В качестве первой премии Антона Рубинштейна он получает рояль фабрики Шредера. Встреча с Дягилевым во многом определила дальнейший творческий путь Сергея Прокофьева. Подписав первый в своей жизни контракт он возвращается в Петербург. Перед ним открываются двери Русского музыкального общества. Исполнение Прокофьевских сочинений вызывает в печати большое количество откликов. Но не всё гладко было в его "королевстве". Премьера "Скифской сюиты" была отмечена самым крупным скандалом за всю историю премьер его произведений. Глазунов вышел из себя и из зала вместе с частью публики. Однако это нисколько не смутил Прокофьева.  
С. Прокофьев: "Скифская Сюита."дирижёр Валерий Гергиев.
 
 http://www.youtube.com/watch?v=7TnG8-wOqwA&ab..  
Грянула февральская революция. Город дышал ей, но интерес к музыке петроградцев не ослабевал. Прокофьев выступил в трёх авторских концертах.  
Тогда он познакомил слушателей с Третьей и Четвёртой сонатами и с Классической симфонией.  
Prokofiev – Symphony No. 1 Opus 25 "Classical"   (Mariinsky Theatre Orchestra, Valery Gergiev)  
 http://www.youtube.com/watch?v=vGwW9ecNWEs&ab  
Работать в условиях революции становилось всё труднее. Сергей  
Прокофьев уезжает из России.Сначала в Америку, а затем в Париж и Лондон.  
Это турне растянулось на долгие годы. После успешной премьеры "Любовь к трём апельсинам" в Чикаго, последовала внезапная неудача при показе оперы в Нью-Йорке. "Можно подумать, что свора собак выскочила из подворотни и оборвала мне штаны"-писал Прокофьев о Нью- Йоркских рецензентах. Он уезжает в Германию и начинает работать над "Огненным ангелом." Этот период работы-счастливое время для композитора. Он отдыхал от суетливой жизни в Америке. Затем снова был Париж. Париж того времени не знает себе равных по блеску и многочисленности талантов. Шаляпин, Дягилев, Чаплин, Хемингуэй. Молодой Прокофьев обогрет парижским солнцем, но мощная индивидуальность не ослабела в обилии ярких впечатлений. Десятилетие, проведённое в Париже, Прокофьев начинает премьерой Скрипичного концерта.Заполненные до отказа ложи, блестящая публика, среди которой Рубинштейн, П Пикассо, А Бенуа, А Павлова. Прекрасная музыка концерта, с романтическими яркими контрастами, возвышенной лирикой не понравилась парижанам.Так Париж с самого начала продиктовал свои условия, с которыми необходимо было считаться. В Советском Союзе музыка Прокофьева завоёвывает всё большее признание. "Воздух чужбины не возбуждает во мне вдохновения, потому что я русский и нет ничего более вредного для человека, чем жить в ссылке, находиться в духовном климате, не соответствующем его расе. Я должен снова окунуться в атмосферу моей родины, я должен снова видеть настоящую зиму и весну, я должен слышать русскую речь, беседовать с людьми, близкими мне. И это даст мне то, чего так здесь не хватает, ибо их песни — мои песни".  
И хотя к нему приклеился термин "возвращенец", это не мешало ему время от времени приезжать в СССР. Эмигрантом он, правда, никогда не числился.  
Январь 1927 года отмечен долгожданным и радостным событием в жизни композитора-поездкой в Советскую Россию. В первый день приезда в Москву, как только Сергей Сергеевич появился в зале, грянул Марш из "Любви к трём апельсинам"-взволнованные музыканты приветствовали композитора. Публика встречала его восторженно. Ещё с большим триумфом прошли выступления в Ленинграде на спектакле "Любовь к трём апельсинам"  
Виртуозы Москвы - Прокофьев. Марш из оперы "Любовь к трём апельсинам"  
 http://www.youtube.com/watch?v=dENUT5hNVbA&ab..  
Его концерты проходили и в других городах Советского Союза. Но без курьёзов не обошлось. Юный Давид Ойстрах, который исполнял скерцо из Скрипичного концерта, вспоминал, что Сергей Прокофьев, не обращая внимания на возбуждение публики, попросил уступить ему место со словами:"Вы играете совсем не так, как нужно." И стал объяснять и показывать характер музыки. Скандал был полный.
Одно из Одесских выступлений Прокофьева слушал Святослав Рихтер-будущий непревзойдённый исполнитель фортепианных произведений Сергея Прокофьева.  
 http://www.youtube.com/watch?v=rJfDl6h9ZgI&ab  
В конце 1929 года Сергей Прокофьев вместе с женой отправляется в большую гастрольную поездку по городам США. На борту лайнера судьба свела Прокофьева и Рахманинова.Посреди океана встретились двое русских, находившихся вдали от Родины. Тому, кто был на двадцать лет моложе, предстояло вернуться в Россию, подарить ей свой труд и талант. Другой-тот, кто в молодости назывался "московским кумиром"-так и не переступит больше русских границ. Прокофьев всё больше и больше чувствует необходимость новых встреч с Родиной. "Я должен снова вжиться в атмосферу родной Земли." Сразу после приезда Прокофьев начинает работать над заказами для кино и театра. Первый опыт-музыка к кинофильму "Поручик Киже". Музыка получилась остроумной, тонко пародийной. Среди театральных работ "Египетские ночи." В одном из писем композитора можно найти строки:"Что я пишу? "Пиковую даму","Евгения Онегина" Не правда ли, точно бред сумасшедшего? Но это так, виной всему Пушкинское столетие. Прокофьев давно мечтал дать свою интерпретацию бессмертной поэзии Пушкина. Композитор написал музыку к кинофильму М Ромма "Пиковая дама".Особенно увлекла работа над "Евгением Онегиным." Прокофьев давно мечтал написать оперу по Пушкину, он обдумывал воплощение тех сцен романа, которые не вошли в оперу Чайковского.
Он писал:"Думаю будет необычайно любопытно увидеть на сцене Татьяну, навещавшую опустевший дом Онегина или Онегина на брегах Невы". К сожалению, ни одна из Пушкинских постановок не была осуществлена, но необыкновенно мелодичное богатство тех партитур позволило Прокофьеву украсить темами этих сочинений другие работы-"Войну и мир","Золушку","Седьмую симфонию."
Прокофьев"Война и Мир"вальс.  
 http://www.youtube.com/watch?v=LlvCJpFxKco  
"Золушка" - вальс С. Прокофьева    
 http://www.youtube.com/watch?v=EYbGWM4SJbo  
Он пишет также сочинение, адресованное детям-симфоническую сказку "Петя и волк."Сказку эту знал каждый советский школьник, и она была одной из немногих, которую не читали, а именно слушали!
 http://www.youtube.com/watch?v=EikxjDwwuWU&list=PLFEB9A06999FC8961&ab=&ab=&ab...  
Идея весёлого представления, где живое слово естественно чередуется с музыкой, а каждый персонаж представлен тембром того или иного инструмента,так увлекла Сергея Сергеевича, что он сочинил её за четыре дня. Добрый, доверительный тон обращения к детворе был найден удивительно точно. Это подтвердили в своих трогательных письмах сотни маленьких слушателей. Сказка скоро стала едва ли не самым репертуарным сочинением, даря детям и взрослым радость знакомства с миром симфонической музыки.  
В течение нескольких лет Сергей Прокофьев напряжённо ищет сюжет для большого сценического произведения, и наконец после долгих поисков крупный литератор, знаток театра и кино, Адриан Пиотровский, предложил "Ромео и Джульетту", сюжет, в который композитор, по его словам, "сразу вцепился".Театральная премьера "Ромео и Джульетты" в Кировском театре в 1940 году далась нелегко и автору, и постановщику, и танцорам. Но затраченные усилия были вознаграждены на премьере, вызвавшей единодушное восхищение зрителей и прессы. Вдохновенный, полный света и одновременно трагичный образ юной героини в исполнении Галины Улановой потряс до слёз. Джульетта стала её любимой ролью.
С. Прокофьев. Ромео и Джульетта.  
Prokofiev: Romeo and Juliet, No 13 Dance of the Knights   (Valery Gergiev, LSO)
 http://www.youtube.com/watch?v=Z_hOR50u7ek
Окончание в следующем сообщении...




Татьяна [Петербург Л-Д] [22.04.2019 в 20:07]

Добрый вечер, Синие странички!
 РУДЖЕРО ЛЕОНКОВАЛЛО!  
23 апреля 162 года со дня рождения.
Итальянский композитор, один из представителей веризма - реалистического направления в итальянской опере конца XIX века.
Имя Руджеро Леонкавалло известно всему миру. Получив кроме музыкального образования ещё и литературное, Леонкавалло сам писал либретто собственных опер, в отличие от многих других композиторов. Он говорил: "Я считаю невозможным сочинять музыку на чужие слова и просто не понимаю, как может быть создано истинно художественное таким образом".  
 Руджеро Леонкавалло родился в Неаполе. Здесь же он и учился в старинной консерватории, пользовавшейся всемирной известностью. В начале пути, казалось, он немногому научился у своих выдающихся мастеров: играл в кафе, странствовал по Франции, Англии, Египту, но нигде ему не удавалось найти возможности для более творческой работы. Однако, даже играя в кафе, он урывками находил время и для дальнейшего совершенствования знаний по композиции.Безуспешно предлагал он театрам первую свою оперу, написанную на основе драмы де Виньи. Никто не заинтересовался произведением, созданным неизвестным музыкантом. Но это не сломило ни прилежания Леонкавалло, ни его честолюбия. Он брался за новые и новые оперы, которые тоже не попадали на сцену.
И вот наконец удача. Композитор возвращается на родину и присутствует на триумфе "Сельской чести"  
 Масканьи. Успех "Сельской чести" Масканьи повлек за собою решительную перемену и в жизни Леонкавалло.
Молодой композитор увидел, что интерес публики во все большой степени обращается к реальной жизни: публика и на оперной сцене хочет видеть окружающую ее кипучую жизнь. Леонкавалло оставил свои эксперименты, прекратил работу над задуманной оперной трилогией и приступил к сочинению двухактной драматической оперы.
Леонкавалло интересовала жизнь обыкновенных людей - в ней он находил прекрасные чувства и возвышенные мысли, для выражения которых он писал музыку огромной эмоциональной силы.
Но не только пример Масканьи оказал влияние на Леонкавалло. В это время мир обошла опера Бизе "Кармен", которая изображала живую действительность и именно этим покоряла слушателей. Образцом для Леонкавалло служило и творчество Верди.  
В историю музыки Леонкавалло вошёл, прежде всего, как создатель знаменитой оперы "Паяцы", которая стала одной из трёх музыкальных драм     (вместе с операми П.Масканьи "Сельская честь" и У.Джордано "Мала вита"), положивших начало веризму - новому направлению в музыке. Опера "Паяцы" и в наши дни с успехом идёт на сценах всего мира.
Сюжет сразу же пришел в голову: воспроизвести в оперной форме тот страшный случай из жизни, свидетелем которого он был в пятнадцатилетнем возрасте: камердинер отца влюбился в странствующую артистку, муж которой, застав влюбленных, убил и жену и соблазнителя. Всего пять месяцев понадобилось Леонкавалло для написания либретто и партитуры "Паяцев". Опера была поставлена в Милане в 1892 г. под руководством молодого А. Тосканини. Успех был огромный. "Паяцы" появились сразу на всех сценах Европы. Опера стала исполняться в один вечер с "Сельской честью" Масканьи, знаменуя тем самым триумфальное шествие нового направления в искусстве — веризма. Пролог к опере "Паяцы", был провозглашен Манифестом веризма.
Как отмечали критики, успех оперы в большой степени был связан с тем, что композитор обладал незаурядным литературным дарованием. Либретто "Паяцев", написанное им самим, очень лаконично, динамично, контрастно, в нем рельефно очерчены характеры персонажей. И все это яркое театральное действие воплощено в запоминающиеся, эмоционально-открытые мелодии. Вместо привычных развернутых арий Леонкавалло дает динамичные ариозо такой эмоциональной силы, какой до него итальянская опера не знала.
 Премьера «Паяцев» состоялась в театре "Ла Скала" 21 мая 1892 года. Опера завоевала мировую известность. Художественное значение "Паяцев" очень велико. В ней выведены на сцену прекрасно охарактеризованные образы и звучит мелодия, это величайшее сокровище и сила итальянских мастеров, провозглашая красоту и могущество мелодичности в такой период истории музыки, когда реальный музыкальный язык мелодии и гармонии все более отвергался композиторами.
Для мирового успеха "Паяцев" характерно, что менее чем год спустя после миланской премьеры, 28 марта 1893 года, опера была поставлена и на сцене будапештского Оперного театра. Венгерская публика также приняла оперу с восторгом. "Паяцы" быстро завоевали любовь слушателей своей драматической взволнованностью, яркостью изображения человеческих страстей, напевной мелодичностью. Приподнятая эмоциональность музыки, мелодичные, полные экспрессии арии, драматически напряженные, сценически эффектные ситуации — все это принесло "Паяцам" огромную популярность.  
Два года назад мы слушали оперу Паяцы в Мариинском театре. Бессмертная музыка способна увлечь в чарующий мир волшебных звуков.  
"Неподдельны были те слёзы и страдания, ведь актёр любит  и ненавидит, как все люди на земле, а под его шутовским нарядом бьётся горячее сердце."-восклицает клоун Тонио из странствующих комедиантов.    
В этом году в июне я иду слушать её вновь, в опере будет петь восходящая оперная дива, которую прочат славу второй Анны Нетребко-Елена Стихина.
Ей уже приходилось заменять Анну на последнем из серии спектаклей "Евгений Онегин" в Парижской опере.
 Она вспоминает, как спела тогда Татьяну: "Анна заболела, и когда в зале перед поднятием занавеса объявили, что вместо нее буду выступать я, публика начала букать. Я думала: только бы не зареветь. Но после арии „Я к вам пишу — чего же боле?..“ просто физически ощутила, как зрителей отпустило, и меня вместе с ними. Однако на финальные поклоны выходить было все же не просто — ты полностью отдал свою энергию, но ведь не можешь отвечать за эмоции других людей, не знаешь, как они отреагируют. Раздался шквал аплодисментов, и они были долгими".
Пока не услышала, ничего сказать не могу.  
Всегда, когда слушаешь оперу, пленяет не только великолепная музыка, но и слышится необыкновенной красоты голос Муслима Магометовича.
Пролог к опере "Паяцы" Р.Леонкавалло  
 http://www.youtube.com/watch?v=jOlyA2ZTIF0
После «Паяцев» композитор создал еще 19 опер, но ни одна из них уже не имела успеха, подобного первой.  
 Написанные позже «Богема», «Цыгане», «Царь Эдип» и другие оперы Леонкавалло не удержались в репертуаре.
 Значительным по своим художественным достоинствам после "Паяцев" явилось любимое создание Леонкавалло - опера "Заза", написанная композитором в 1900 году на собственное либретто. Эта опера стала последним значительным произведением Леонкавалло и имела довольно большой успех.
Муслим Магомаев - "Ария Каскара". Muslim Magomaev - "Ariya Kaskara  
Фрагмент первого, сольного концерта Муслима Магомаева в концертном зале имени П.И.Чайковского. 10.11.63г. 4 - Р.Леонкавалло "Ария Каскара". Из оперы "Заза".  
 http://www.youtube.com/watch?v=1OYjpmMCXhQ&ab  
Муслим Магомаев - Романс Каскара. Muslim Magomaev - Romans Kaskara  
 http://www.youtube.com/watch?v=kfAf7KzB0uQ&ab  
Кроме сочинений оперного жанра перу Леонкавалло принадлежат симфонические произведения, фортепианные пьесы, романсы, песни. Но только «Паяцы» до сих пор продолжают с успехом идти на оперных сценах всего мира.
Говоря о Руждеро Леонкавалло, невозможно умолчать ещё об одном его творении, прославившем имя композитора на весь мир : "Mattinata"   ( "Рассвет" или "Утренняя серенада"), написанная в 1904 году специально для Энрико Карузо.
 
Muslim Magomaev - Mattinata. Муслим Магомаев - "Рассвет"
Фрагмент сольного концерта Муслима Магомаева в концертном зале "Октябрьский". Ленинград, 1985г.
 http://www.youtube.com/watch?v=prwQ4oNJwAo  
Слушаем потрясающую музыку автора в блистательном исполнении Муслима Магомаева!  
Муслим Магомаев - Рассвет. Muslim Magomaev - Rassvet
 http://www.youtube.com/watch?v=DlGuWchY_EQ    




Татьяна [Тула] [22.04.2019 в 18:20]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам!  
ПЛАНЕТА НАЗВАЛА ЭТОТ ДЕНЬ "ДНЁМ МАТЕРИ-ЗЕМЛИ".
И, если, мы посмотрим в календарь, то обнаружим, что в этот День, только известных политиков, деятелей искусства и литературы, то есть культуры на Планете в разное время появилось достаточно много. И след их не сотрётся никогда. Земля и земляне будут их помнить. Опыт каждого из этих землян можно рассматривать как кристаллы удивительной игры. Это даже не бисер.., это кристаллы. Какого бы цвета эти кристаллы не были, следующим поколениям обязательно надо будет к ним прикоснуться и взять хотя бы крохи их опыта земного для дальнейшего строительства личной жизни и жизни всей Планеты.
Эти земляне - каждый из них продвинул историю существования цивилизации на Земле. Многие из них брали на себя колоссальную ответственность при решении самых важных жизненных задач.
Но нам говорят, что основа этого дня - основная тема - экология и бережное отношение к окружающей среде. Причём, Северное полушарие празднует этот день весной , Южное - осенью.
Оба времени года хороши по-своему, одно готовит к расцвету , другое, в зависимости от конкретного места подводит итоги собранного урожая и наблюдает как природа готовится чуть-чуть отдохнуть... На самом деле природа не отдыхает. В её глубинах постоянное движение и подготовка к новым жизненным всплескам - всё продумано... И труд человеческий и физический, и труд разума оказывает всё большее влияние на процессы в природе.
***
 Сегодня Дата рождения В.И.Ленина.
Имя Ленина известно во всём мире. На всей Планете.
В прошлый раз будучи в Питере с сестрой, как раз 22 апреля, мы шли по Невскому и... увидели небольшую мемориальную нишу, посвященную В.И.Ленину. Там лежали цветы...  Мы переглянулись и обрадовались...
А теперь о значении этой Личности для мировой истории расскажет Великий Ирландский Писатель лорд Бернард Щоу... Тот самый Б.Шоу, который написал "Пигмалион", и который очень жалел, что не смог выучить венгерский язык..., имел Нобелевскую премию с формулировкой: 1925, «За творчество, отмеченное идеализмом и гуманизмом, за искромётную сатиру, которая часто сочетается с исключительной поэтической красотой»), и премию «Оскар»   (1939, за сценарий фильма «Пигмалион»). Активный пропагандист вегетарианства.
***
В 1931-ом году лорд Бернард шоу побывал в России.
Подробности пребывания можно прочитать по этому адресу   (выдержки из книги Эмриса Хьюза. "Бернард Шоу"):  
 http://ljwanderer.livejournal.com/253080.html
Итак, "ЛЕНИН" - запись речи   (Произнесена 27.07.1931 в Москве - в день рождения писателя - импровизация для радио - лорда Бернарда Шоу.) Опубликована в журнале "Лефт ревью" в декабре 1934 года.
"Я и сам подобен Ленину. Я революционер. Наверное, я родился революционером. До 1917 года я не слыхал имени Ленина, как не слыхало его большинство людей в Англии, где я тогда был и откуда приехал. Да и с тех пор мы не слишком много узнали лично о Ленине.
Другие ораторы, выступавшие сегодня, рассказывали нам о его научных занятиях, о сделанных им открытиях, о выдвинутых им оригинальных идеях. Но вот что любопытно: даже в странах, где не было ничего известно ни о его личных качествах, ни о его внешности, он произвёл - как личность - такое же исключительное впечатление, какое произвёл в России.
И я не сумею объяснить вам этого; не знаю, что тому причиной. Может какой-то таинственный магнетизм. Наука пока не дала объяснение тому, как это происходит. Но факт остаётся фактом: его исключительность осознана там, также как и здесь, в России. Хотя он был лишь одним из группы соратников - людей выдающихся, исключительных, необыкновенных по своему уму, целеустремлённости и политическим способностям, людей, иногда в чём-то превосходящих самого Ленина, так, что его деятельность во многом обогащалась благодаря их сотрудничеству, тем не менее и в этой группе необыкновенных, выдающихся людей он выделялся как личность исключительная.
Повторяю, я не знаю, как это объяснить. Я только могу сообщить вам эту удивительную вещь: подобно тому как его исключительность ощутили в России, где о нём было известно многое, её ощутили и в Англии, где о нём не было известно ничего.
Но не следует думать, что раз Ленин умер, то и значение Ленина, великое значение Ленина, принадлежит прошлому.  
Нет, мы обязаны смотреть в будущее. Каково же значение Ленина для будущего?  
Его значение заключается вот в чём. Если эксперимент, который Ленин поставил, проведением которого он руководил и который он олицетворяет собой в наших глазах, - если этот эксперимент по социальному переустройству не получится, то цивилизация погибнет, подобно тому как гибли до неё многие и многие цивилизации.
Из недавних исторических исследований нам известно: в прошлом было много цивилизаций; их история очень напоминала историю нашей цивилизации; когда они достигали в своём развитии точки, которой достигла капиталистическая цивилизация Запада, начинался стремительный её упадок, вслед за чем происходило крушение всей системы и человечество возвращалось чуть ли не к первобытному состоянию. Снова и снова пыталось человечество оставить эту трудность позади и всякий раз терпело неудачу.
Так вот, Ленин создал метод организованного преодоления этой трудности. Если начатый им эксперимент удастся довести до конца, если его примеру и его учению последуют другие страны, если его великий коммунистический эксперимент распространится на весь мир, откроется новая эпоха в нашей истории. Мы больше не будем обречены терпеть поражения, начинать после краха сначала и проделывать весь скорбный путь заново до всё того же скорбного конца.  
В истории человечества начнётся эра, о которой теперь мы не имеем даже представления.
Вот, что значит для нас Ленин.
Если грядущее будет таким, каким его предвидел Ленин, то все мы можем радоваться и без страха ждать прихода будущего. Но если этот эксперимент будет сорван и провалится, если весь мир и дальше станет упорно идти по капиталистическому пути, то, друзья мои, я должен буду с огромным огорчением проститься с вами.
Впрочем, мне и так пора прощаться, потому что я уже высказался вполне...
АВТОГРАФ ЛОРДА БЕРНАРДА ШОУ:
 
УДАЧИ ВСЕМ...
 
 
 




Татьяна [Тула] [22.04.2019 в 18:18]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам!
Спасибо большое Тамилле Мамедовой за подробный, простой по изложению и должно быть  вполне исчерпывающий очерк - репортаж об Узеире Гаджибекове - Гаджибейли" Дом, где родилась музыка - неизвестные факты об Узеире Гаджибейли - РЕПОРТАЖ - ФОТО". Репортаж проникнут духом времени, в котором жил Узеир Гаджибейли...
Конечно, спасибо Синей Вечности и Её Хранителям.
И, Любимый Голос...
 http://www.youtube.com/watch?v=tFnQ5ApdScU  -  "Возлюбленная". Музыка У.Гаджибеков, стихи - Низами. Фрагмент сольного концерта Муслима Магомаева в Государственном концертном зале "Россия" 1986г. С персонального сайта Муслима Магомаева:  http://magomaev.info/. Автор видео БМ чик.
 http://regnum.ru/news/650322.html  -  В Вене появился памятник азербайджанскому композитору Узеиру Гаджибекову. 2006. Июнь.   (открытие было 31 мая) Текст.
ВЕНА...
По городу гуляют,
В городе отдыхают
Великие Поэты и Композиторы...
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=fab362d73342154b88a37c3cad1ef60e-l&n=13&w=7...  памятник Узеиру Гаджибекову в Вене.
 http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c4/Bista_Uzeira_Had%C5%...  -  памятник Узеиру Гаджибекову в Сербии - в городе Нови-Сад.
 http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/d/df/U_Hacibeyov3.jpg  -  Захоронение в Баку.
А теперь немного вспомню одну поэму "Баку! Баку!" Вл.Ал.Луговского. Маленький отрывок. Баку , один из тех городов, что сыграл в творческой судьбе поэта, одну из удивительных и неслучайных ролей. Поэма писалась в 1943...1956 годах. Многое осмысливалось спустя годы после гражданской войны и интервенции в Баку в 1918-ом году.
"Не город - музыка на нотах ветра,
Не город - марево путей Востока
Не город, а загадка стран полдневных.
Баку? Баку! Разгадка снов моих.
(...)  
Разлёты музыки.
Концерт из окон -  
- Рахманинов,.."
***
Ещё раз - БОЛЬШОЕ СПАСИБО...
ВСЕМ УДАЧИ...
 




Сайт-команда [Планета МММ] [22.04.2019 в 14:59]

Сегодня в волшебном окошке очередной шедевр - легендарная песня из фильма "Серенада солнечной долины" звучит в исполнении Муслима Магометовича и ансамбля "Орэра".
 http://www.youtube.com/watch?v=_eJxEGDrIrg
 
Мы знаем, насколько высоки были требования Муслима Магометовича к музыкантам, с которыми Он работал.
Приглашение принять участие в своём сольном концерте - это высшая степень признания уровня музыкантов!
 
Знаем также, что с ансамблем "Орэра" связано и творчество Вагифа Мустафа-заде.
И хорошо помним то удовольствие, которое дарили нам всем музыканты одного из самых ярких ансамблей некогда огромной страны.  
 
Если у вас есть желание погрузиться в мир прекрасной и разнообразной музыки, услышать великолепные голоса и насладиться профессионализмом и удивительной харизмой артистов, неповторимым грузинским многоголосием, приглашаем всех на концерт, посвященный 50-летию ансамбля "Орэра".   (2012 г.)
Честное слово, не пожалеете!
 
 http://www.youtube.com/watch?v=cahb4A3ukCI




Татьяна [Петербург Л-Д] [21.04.2019 в 17:37]

Добрый день, Синие странички!
Уважаемая Сайт-команда, я небольшой знаток фильмов, почти не смотрю((
Но вот то, что вспомнила. В Фильме "Необыкновенные приключения итальянцев в России" звучит голос
 Муслима Магометовича.
Muslim Magomaev. Amore, vieni.
 http://www.youtube.com/watch?v=m6yLiuVNZhQ
И ещё в фильме "Движение вверх"
Муслим Магомаев. "Герои спорта". Фрагмент фильма "Движение вверх.
 http://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=5-Thh25cD-I
Если уже писали об этом, то можно и не печатать)) Спасибо!

Сайт-команда:
Здравствуйте, Татьяна!
Эти фрагменты вошли в первые две части.



Сайт-команда [Планета МММ] [21.04.2019 в 12:13]

Приглашаем всех в дом-музей Узеира Гаджибекова в Баку.
Как хорошо, когда есть дом, в который можно войти...
 http://news.day.az/culture/1110824.html?fbclid=IwAR2R_ThjpQbGsa7h9KbV6PF1mlAJ...
 




Сайт-команда [Планета МММ] [21.04.2019 в 10:37]

Сегодня Католический мир отмечает cветлый Праздник Пасхи. Поздравляем всех, кто празднует сегодня!
Желаем счастья, удачи во всем, мира, добра, терпимости, честности и искренности.  
Пусть не меркнет никогда свет души!
 
 




Сайт-команда [Планета МММ] [21.04.2019 в 00:11]

Друзья,  
хотели бы продолжить коллекцию фрагментов фильмов, в которых либо звучит Голос Муслима Магометовича, Его Музыка, либо упоминается Его Имя.
Здесь первые две части.
 http://www.youtube.com/watch?v=BfNGBltI3kk
 http://www.youtube.com/watch?v=hhGS5sy0Q60
Будем благодарны всем, кто поможет идеями для третьей части.
Заранее благодарим.




Татьяна [Тула] [20.04.2019 в 22:52]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый вечер!
Татьяна - Питер! Большое спасибо за рассказ о концерте и за хорошие слова об Эдите Станиславовне Пьехе.  
Одна из любимых песен в Её исполнении: "Подснежник". Вчера был День подснежников...
Вот и самая Весна наступила... Деревья показали свои листочки, даже липа , кажется, с удовольствием ими похвалится. Зелень новая брызнула...на белый свет...
Поэтому и месяц Нисан в Иудее был началом года... Пришла новая жизнь... Она будет цвести и благоухать, несмотря ни на что..  
 http://www.youtube.com/watch?v=2pjlyGjXnXw  -  "Подснежник". Поёт Эдита Пьеха. Музыка - Р.Паулс, стихи - А.Ковалёв.
 http://www.youtube.com/watch?v=qrvqgRNAW-g  - " Оттепель". Поёт Эдита Пьеха. Автор песни - А.Розенбаум. Это новогодняя песня с большими надеждами на будущую весну.
Вот и наступила Весна - это её эпицентр  с полной Луной.  
Присоединяюсь ко всем поздравлениям с древним иудейским праздником Пейсах. Всем - цвести - процветать.  
И, хотя Понтий Пилат был 14-го Нисана   (более 2-х тысяч лет назад) со страшной головной болью и не переносил запах розового масла, которым пахли даже кипарисы Ершалаима в его представлении , посылаю всем розовый привет самый нежный:
Эта роза  http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=44433c8f8c9b30efda23baaa87f33972-l&n=13 - королева Елизавета...- одна из самых лучших селекций...
Она - эта роза может быть и такой:  http://www.onlineplantguide.com/Image%20Library/R/8888.jpg
И в разгар сезона:  http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=8d6798731e876790cb73082667e8e789-l&n=13
УДАЧИ ВСЕМ...
 




Татьяна [Петербург Л-Д] [20.04.2019 в 19:25]

Нашла видео с концерта Алекандра Морозова и песня "А жизнь продолжается" в исполнении Эдиты Пьехи.
Вчера эту песню показали на экране "Старого телевизора", а потом сама Эдита Пьеха её исполнила))
С большим воодушевлением))
Эдита Пьеха, А Морозов "А жизнь продолжается"(Январь 2019)
 http://www.youtube.com/watch?v=eYXV3g0J3Xs
Да, Вы правы, Сайт-команда, символу Петербурга, почётному гражданину России, но почему-то, не удостоили звания "Почётный гражданин города" наши депутаты(( Здоровья и долгие лета!
Но для нас она и без присвоения этого звания является таким человеком!




Татьяна [Петербург Л-Д] [20.04.2019 в 17:27]

Добрый день, Синие странички!
Вчера попали на концерт Лениградского-Петербургского композитора Александра Морозова "Песни года", "Хиты 20 века". Необыкновенно тёплый и дружеский концерт. Оформление сцены с таким вкусом и ностальгическим воспоминанием о прошлых годах творческой судьбы композитора. Прозвучали все самые известные песни, особенно знакомые людям более старшего поколения. Все артисты выступали с большим подъёмом! На экране организаторы придумали интересную фишку, в виде старого телевизора, к которому постоянно возвращались во время концерта и смотрели, кто и когда впервые исполнил эту песню. В концерте принимали участие дети "Солнышко Петербурга", что особенно трогательно! Приятной неожиданностью было выступление Эдиты Пьехи-живого символа Петербурга, она много сотрудничала с композитором.
Зрители забросали её цветами!
Несмотря на то, что ей уже тяжело стоять на сцене и концертов она не даёт, кроме Дня рождения, на этот концерт она приехала к композитору и к своим зрителям, которых очень любит.
Сюрпризом концерта для нас стало выступление Григория Чернецова с новым прочтением песни "За белою рекой"(Метель). Очень чувственное, проникновенное и эмоциональное исполнение, которое было записано в Инстаграм. И гром аплодисментов после исполнения))
Григорий Чернецов "Метель"
 http://www.youtube.com/watch?v=UmXMBac-1oE  
В зале сидели, как в сказке, когда над тобой летали снежинки))
Столько эмоций получили! Зрители постоянно скандировали и кричали "Браво". Несмотря на то, что концерт задержался, самые преданные не уходили до закрытия занавеса))
Как нам всем необходим такой заряд положительных эмоций в наше динамичное, скоростное время))
Спасибо Александру Морозову, всем участникам этого вечера за прекрасное настроение и за огромное наслаждение от концерта! Вот и из его уст прозвучало сожаление о распаде Союза((
А зал "Октябрьский" создан именно для таких концертов. Все знают, что наши самые известные певцы стремятся выступить именно здесь. Потому что та душевная обстановка, царящая в зале-самое главное, к тому же, там великолепная акустика))
Два вечера провели в мире прекрасной музыки!
Поздравляем всех, кто начал отмечать светлый Праздник Песах!
Праздники на Синих страничках у нас общие))
 http://www.playcast.ru/view/9804368/c6d3c21d618065f30b267901bca4bcb1b8cafb3ap...

Сайт-команда:
Спасибо, Татьяна, за то, что делитесь с нами интересной информацией.
Эдите Пьехе - здоровья и долгие лета.



Виктор Атлас [Нью-Йорк,Соединённые Штаты Америки] [20.04.2019 в 16:09]



Сайт-команда:
Этот Сайт Муслим Магометович создал, чтобы объединять людей, а не наоборот.
И давайте не будем забывать, что он посвящён Искусству. А главная «религия» здесь одна на всех – Музыка.
Конечно, мы не можем, не реагировать на то, что происходит в мире.
Трагедия Нотр-Дама объединила и нас здесь, как и всех цивилизованных людей в мире,  а шок от произошедшего не станет меньше, если мы станем публиковать в Гостевой Сайта Муслима Магомаева статьи, с многочисленными рассуждениями о причинах и следствиях пожара. Различные спекуляции на эти темы заполонили интернет, где каждый может прочитать мнения, согласиться с автором или же нет. Но не здесь!
Здесь – царство Искусства, которые мы продолжим оберегать от проникновения интернет-дискуссий   (если можно их так назвать), какой бы животрепещущей тема ни была.
И снова обращаемся с просьбой – фильтровать строчки, появляющиеся в Гостевой.
 
Хотим объяснить еще раз – у нас не всегда получается прочитать сообщение, прежде чем мы нажмём на кнопку «Опубликовать». Во-первых, доверяем тем, кто пишет на Сайт...
Во-вторых, зачастую приходится выпускать сообщения на ходу – либо на красном свете светофора, либо в антракте спектакля, и т.д. Поэтому просим очень внимательно отнестись к зарифмованным строкам и задать вопрос прежде всего себе – насколько необхдимо публиковать  это в синей Гостевой – достаточно ли «произведение» профессионально и не оскорбит ли оно никого, даже косвенно.



Виктор Атлас [Нью-Йорк,Соединённые Штаты Америки] [20.04.2019 в 07:21]

http://www.youtube.com/watch?v=O9MmXc-1A6M
Wolfgang Amadeus Mozart,Concerto for Violin and Orchestra №3 in G Major,K.216 - XV. Performs Daniel Lozakovich   (13 years old) and Chamber Orchestra "Moscow Virtuosi". Conductor -Maestro Vladimir Spivakov.
 




Сайт-команда [Планета МММ] [20.04.2019 в 02:23]

Поздравляем всех, кто сегодня начал отмечать, со светлым праздником весны и свободы -  Песах.  
Пусть  жизнелюбие и жизнерадостность наполнят сердца вместе с благодарностью, верой и любовью.  
Радости и счастья всем, кто читает эти строки, а также всем, кого вы любите!




Виктор Атлас [Нью-Йорк,Соединённые Штаты Америки] [19.04.2019 в 21:01]

  Ольга Тарасова "Горит Нотр-Дам"                                              
Огонь Нотр-Дама стучится в сердца!
О,люди! Внемлите посланью Творца!
Ведь это - знаменье,забывшим о том,
Что будут их души гореть тем огнём.
Вы храм сотворите,где будет светло,
Где ангелов белых трепещет крыло,
Где чистые мысли,Божественный страх –
К нему не посмеет приблизиться враг.
Сегодня шатается нравственный дом
И скопище идолов властвует в нём,
Руины морали... Руины надежд,
Там след от террора недавнего свеж.
Духовная немощь,бессилье души,
Пора с покаяньем молиться в тиши,
Не плакать в отчаянье: жаль красоту,
А истинно видеть над миром беду.
Осмысли посланье,потерянный друг!
Ужель тебе мало знамений вокруг?
Ты храм восстановишь. Хотелось бы знать,
А станешь ли Бога всем сердцем искать,
Иль только приезжим откроется дверь,
Где будет бродить мусульманская тень,
Где ненависть лик сей святой осквернит,
Где новый террор кто-нибудь совершит?
История вновь повторяет свой ход,
Мы помним разруху,что видел народ,
Там чёрные птицы над камнем седым
Летали и плакал Иерусалим.
О,племя людское! Пожар наших дней
Ужель пощадит дочерей,сыновей?
Бог ждёт покаянья и есть ещё час,
Пока кровь Христа всё стекает за нас.  
 Ольга Тарасова,Нью-Йорк,17-ое апреля 2019-го года  
 
 




Вера [Магнитка] [19.04.2019 в 18:14]


Татьяна   [Тула]   [19.04.2019 в 12:14]
 
Из комментариев к статье-
Александр Вильдерман
 
"Есть артисты хорошие, есть очень хорошие, выдающиеся, даже гениальные... А есть Магомаев!"




Татьяна [Петербург Л-Д] [19.04.2019 в 16:43]

Добрый день, Синие странички!
В продолжение темы Международного дня голоса мы побывали на изумительном вечере "Весна романса" в концертном зале "Октябрьский".
Звучали романсы в исполнении прекрасных голосов!
Лауреаты конкурса Весны романса разных лет и гости из Москвы))
Ведущая очаровательная Елена Максимова.  
Великолепна была оформлена сцена, за ней на большом экране к каждому романсу соответствовала оживающая картинка)) Оформление-чудо!
Звучали романсы разных лет, как прошлых, так и современных. В том числе и цыганские.
Прозвучала моя любимая  
"История любви"- Лей, Рождественский.
"Тронуло свечу,  
Дыханьем вечера я Вас не омрачу".. из репертуара Муслима Магомаева.
 Исполнил артист хорошо, насколько мог, но в ушах звучал голос Муслима Магометовича, когда душа разрывалась на части и очень пронзительные стихи Роберта Рождественского!!
"Земля качается от крика моего.  
Любовь кончается, но жалко мне того,  
Кто никогда не произнес: "Была любовь..."  
А романс " Пара гнедых" , исполненный Юрием Лаптевым-солистом Мариинского театра- просто до слёз.
Атмосфера в зале была удивительная!
Зрители очень тепло приветствовали всех исполнителей, крики "браво" не смолкали.
Полная гармония с залом. В наше динамичное время романсы дают возможность остановиться и почувствовать эту тонкую грань души романса!
Давно не получали такого наслаждения от концерта))
 
Mуслим Магомаев. "История любви"
(на рус.яз.)
 http://www.youtube.com/watch?v=HL2UZ2dHI48




Татьяна [Тула] [19.04.2019 в 12:14]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый день!
Это "культшпаргалка".
И хотя Синей Вечности не нужны такие "шпаргалки", всё равно радуешься -" подсмотрели в шпаргалку" со 2.03. почти 6 тыс. человек...
 http://zen.yandex.ru/media/kultshpargalka/muslim-magomaev-i-sovetskii-tvist-5...  -  Муслим Магомаев и советский твист. Кумир советского народа.
Всё узнаете из "шпаргалки"
УДАЧИ...  
 
 





Страницы:     << [1] ... [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] ... [1740] >>



При использовании и размещении материалов ссылка на сайт-обязательна!