Вернуться на сайт


Гостевая книга        



 



Добавить новое сообщение


Имя*:
Email*:
Город*:
Уведомить об ответе на email
Не показывать email
Личное сообщение
      для Сайт-команды
Сообщение*: 11000




Страницы:     << [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] ... [1725] >>

Татьяна [Петербург Л-Д] [15.03.2019 в 20:00]

Добрый вечер, Синие странички!
Очень интересное интервью с Юсифом Эйвазовым!!
Мы его знаем, как очень талантливого артиста, а сегодня мы немного узнали его, как человека.
Умный, интеллигентный, интересный человек и собеседник, который искренность и честность ценит превыше всего.
Всё интервью смотрели на одном дыхании,  интересный был близ опрос.
Очень было приятно слышать, что его волнует такой актуальной вопрос, как отсутствие бедности.
На вопрос, чтобы он сделал, если бы его назначили на один день "человеком мира", Юсиф Эйвазов ответил, уравнять экономический баланс. Неравнодушный человек, искренне переживающий за тех, кому живётся непросто!
Желание читать мысли, по его словам, было бы неплохо))
Кто бы этого не хотел)) Уже не первый раз слышу, что для многих известных исполнителей партия Германа в "Пиковой даме" является любимой и одновременно сложной.
И, конечно, Бакинский оперный театр очень давно нуждается в ремонте. Мы были с Лейлой в 2015 году, слушали "Тоску", зрелище снаружи и внутри-удручающее.
И обращение ко всем в конце интервью с пожеланием здоровья, которое является основой всего-очень трогательно!
Сайт-команда! Спасибо большое за интересное и очень содержательное интервью!




Сайт-команда [Планета МММ] [15.03.2019 в 14:55]

Грустные звёзды....
 
 http://www.youtube.com/watch?v=JR9sLCUWtw4




Татьяна [Тула] [15.03.2019 в 13:31]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый День!
Сайт-команда   [Планета МММ]   [15.03.2019 в 00:26]   !!! Спасибо!
Великолепное, очень содержательное и искреннее интервью с  Юсифом Эйвазовым.
Интервью, в первую очередь, зрелого и ответственного человека, не боящегося оплошности.
Думается, что Бакинский оперный скоро отремонтируют.  
Рада тому, что услышала и увидела.  
В записи Венского оперного бала уже было видно, что за последние годы Юсиф Эйвазов очень многого достиг в своём творчестве.
Больших творческих Успехов Юсифу Эйвазову во всём, здоровья ему и его семье.  
Пусть  всё хорошее, что им задумано, на что он надеется,  сбывается.  
УДАЧИ ВСЕМ...
 




Нигяр [Just a nice city] [15.03.2019 в 03:58]

Приветствия Сайтику и всем-всем!
Сайт-команда! Трудно подобрать слова, чтобы выразить те чувства, которые охватывают при просмотре видео-встречи с Тофиком Ибрагимовичем Мирзоевым! Большое-пребольшое спасибо!  С каким теплом, любовью рассказывает он о Муслиме Магометовиче! Какой интересный рассказчик!Доброго здравия Тофику-муаллиму!
 




Сайт-команда [Планета МММ] [15.03.2019 в 00:26]

http://youtu.be/d67L5p8NyCk?t=693




Татьяна [Петербург Л-Д] [14.03.2019 в 19:24]

Добрый вечер, Синие странички!
Хочу поделиться ярким впечатлением после вчерашней оперы "Симон Боканнегра" в Мариинском театре.
 Вновь окунулись в мир божественной музыки Верди, забыв о действительности, получили огромный эмоциональный заряд. В очередной раз устроили себе праздник души, хорошего настроения и перенеслись в другой мир, в другое время.
Публика разных возрастов, среди которых были целые группы молодых людей, очень тепло и восторженно принимала всех артистов, даже небольших ролей, хор, дирижера и музыкантов, их громко приветствовали в течении всей процедуры поклонов. А во время спектакля многие не могли сдержать слёз, настолько брала за душу трагическая судьба генуэзского дожа( вождя) Симона Бокканегры, так достоверно сыгранного и  прекрасно спетого Владиславом Сулимским! Он обладатель  актерского таланта- сочетание хорошей игры и прекрасного голоса.  
Во всём облике настоящий дож( вождь), не театральный! И среди всего этого нежность при взгляде на дочь Марию-Амелию, свет, озаривший лицо любящего отца...  
Такие характерные в своей искренности детали! Владислава Сулимского нам приходилось слышать и в других операх, последний раз в "Силе судьбы".  
Но нынешний спектакль был настоящим букетом великолепных голосов!
Прежде всего, Татьяна Сержан   (Мария-Амелия), её голос всегда зачаровывает своей красотой и эмоциональностью.
Совсем недавно мы слушали её в "Тоске", где она произвела потрясающее впечатление, как голосом, игрой, так и эффектной внешностью! Тогда все зрители, выходящие после спектакля, говорили, что за последнее время-это было самое сильное впечатление! Но и остальные голоса, кто не были ведущими, очень понравились. Кристиан Кнапп стал одним из самых любимых дирижёров Мариинки. Он деликатно приглушает оркестр там, где надо, держит паузу, давая певцам сигнал повременить, когда зал аплодирует после арий, воодушевляет музыкантов в кульминационных моментах музыки. Оркестр в театре всегда звучит великолепно!
Надо сказать, что и декорации произвели впечатление, море плескалось, как живое! Над морем пролетали птицы.
Главная фабула всего: "Человек создан для горя", а "Человеческое сердце создано для того, чтобы всё время плакать." Опера оставляет очень сильное  впечатление.
А музыка оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие, наверное, как ни один другой вид искусства!!)
Словом, выходя из театра, тут же захотелось вернуться обратно))
 
Giuseppe Verdi, Simon Boccanegra(пролог)
 http://www.youtube.com/watch?v=hbZ5iiqwxJo
Владислав Сулимский Верди "Симон Бокканегра"
 http://www.youtube.com/watch?v=QLGBDD2S_v0
Владислав Сулимский, Татьяна Сержан.
 http://www.youtube.com/watch?v=3wWEpDMewk4
Simon Boccanegra   (curtain call) - Mariinsky 2( поклоны)  
 http://www.youtube.com/watch?v=HTAWfUnWCxc




Татьяна [Тула] [14.03.2019 в 15:38]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый день!
 
В Башкортостане открылся II Международный фестиваль Ильдара Абдразакова.
 http://www.bashopera.ru/upload/thumbs/467/467fd16ec5c128af830ddb91da709a6f.jp...  - Афиша.
ВЧЕРА...
Открытие состоялось на сцене Башкирского государственного театра оперы и балета в Уфе.
В этом году он "пройдёт в четырёх городах: Уфе, Москве, Казани и Альметьевске."
Форум организован Фондом поддержки и продвижения молодых талантов в области искусства, основанный Ильдаром Абдразаковым  Подробности:  http://regnum.ru/news/2590893.html
Ильдар Абдразаков - известный российский бас, Народный артист Башкортостана и Татарстана, лауреат Национальной театральной Премии «Золотая маска», кавалер Ордена дружбы народов и Ордена Салавата Юлаева, является  обладателем двух премий американской академии звукозаписи Grammy.
 http://www.youtube.com/watch?v=RZ1xFD5GzGw  -  Ildar Abdrazakov sings Escamillo from Bizet's "Carmen"(Ильдар Абдразаков   . Куплеты Эскамильо. Ж.Бизе. "Кармен")
 http://www.youtube.com/watch?v=BRtAfmIzrIY  -  Фауст Музыка Шарля Гуно Музыкальный руководитель и дирижер -- Валерий Гергиев. Ильдар Абдразаков в опере "Фауст".
 "Являясь художественным руководителем Международной академии музыки Елены Образцовой, я стараюсь достаточно времени уделять поддержке молодых оперных певцов, как это в свое время делали мои учителя – Елена Васильевна Образцова и Ирина Константиновна Архипова. Продолжая миссию этих великих женщин, я стал инициатором открытого Международного фестиваля молодых вокалистов «Елена»   (в котором в нынешнем сезоне примет участие знаменитый мексиканский тенор и мой большой друг Роландо Виллазон), и учредителем Премии молодым артистам   (единственная специальная премия для молодых лауреатов в области оперного искусства России и стран СНГ). Однако самое крупное «детище» – это мой собственный Международный музыкальный фестиваль, который дает возможность не только учиться у выдающихся современников, но и шанс выступить с ними на одной сцене", - говорит Ильдар Абдразаков.
"Как рассказал журналистам Абдразаков, в этом году программа фестиваля стала разнообразнее за счет большого числа приглашенных исполнителей. "Я пригласил певцов из академии "Ла Скала", лауреатов международных конкурсов, студентов Мариинского театра и международной академии музыки Елены Образцовой".
"Одним из участников торжественного открытия стал приглашённый солист Большого театра и театра «Ла Скала» Василий Ладюк   (баритон). "
 http://www.youtube.com/watch?v=e178Zj6xEcU  -  Василий Ладюк - Скажите, девушки, подружке вашей.(Браво!!!)
Концертную программу в Уфе вёл настоящий мастер слова, ведущий авторской программы "Главная роль" на телеканале "Культура", актёр и телеведущий Юлиан Макаров.
Звёзды мировой оперной сцены и молодые певцы в сопровождении симфонического оркестра БГТОиБ исполнили шедевры зарубежной и отечественной классической музыки. Прозвучали произведения Жоржа Бизе, Джузеппе Верди, Гаэтано Доницетти, Вольфганга Амадея Моцарта, Джакомо Пуччини, Джоаккино Россини и Петра Чайковского. За дирижёрским пультом в этот вечер блистал темпераментный маэстро – художественный руководитель Санкт-Петербургского государственного театра «Мюзик-Холл», симфонического оркестра «Северная Симфония» и камерного оркестра «Северная Симфониетта» Фабио Мастранджело.
Выступили молодые солисты международных музыкальных академий Диляра Идрисова   (сопрано, Уфа), Кирилл Белов   (тенор, Санкт-Петербург), Валерия Лебедева   (сопрано, Санкт-Петербург), Мартина Грезия   (сопрано, Италия), Анна-Дорис Капителли   (меццо-сопрано, Италия).
По итогам мастер-класса, проведённого в Уфе, организаторами было принято решение внести в программу открытия фестиваля выступление одной из участниц – Оксаны Секериной из Нового Уренгоя.
 http://www.youtube.com/watch?v=Uzvc2rqqoNg  -  В Уфе открылся II Международный музыкальный фестиваль Ильдара Абдразакова.
***
Следующая остановка — Москва. На сцену концертного зала «Зарядье» Ильдар Абдразаков выйдет 19 марта вместе с американским тенором Лоуренсом Браунли - обладатель премии International Opera Awards  в сопровождении Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под управлением дирижёра Клаудио Ванделли   (Италия).
 http://www.youtube.com/watch?v=AWXpmyqEbBk  -  Lawrence Brownlee   (Лоуренс Браунли   )- L'elisir d'amore - Una furtiva lagrima   ("Любовный напиток", Г.Доницетти)(Браво!!!)
 http://www.youtube.com/watch?v=MBwu9EUykS0  -  Lawrence Brownlee   (Лоуренс Браунли) - La fille du régiment - : Ah! mes amis, quel jour de fete   (Ария Тонио из оперы Г. Доницетти «Дочь полка»)
 Также мэтры проведут мастер-класс для молодых вокалистов -  17 марта в концертном зале «Зарядье».  
Подробнее:  http://sterlegrad.ru/newsrb/111539-v-ufe-sostoyalos-torzhestvennoe-otkrytie-i...
Участники получат шанс выступить на одной сцене с мировыми звёздами оперы. Абдразаков будет участвовать во всех событиях фестивальной программы.  
«Голоса растут, голоса шикарные. И после мастер-классов, которые мы провели с Василием Ладюком и с Кирой Перфейц здесь, в Уфе и в Москве, это говорит о том, что голоса у нас есть, и есть к чему стремиться, и есть, что раскрывать. И эти голоса ещё будут говорить о себе долго и долго», — признался Ильдар Абдразаков."
"Далее в Татарстане – Казани и Альметьевске – Ильдар Абдразаков даст сольные концерты «Верди Гала»"  - 23 и 24 марта сольные концерты  пройдут с Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан. Дирижёр – Александр Сладковский.
 http://www.youtube.com/watch?v=On2kqcXa39s  -  "Севильский цирюльник". Дж.Россини. Ария дона Базилио. Поёт Ильдар Абдразаков.2017
Пожелаем удачи Ильдару Абдразакову и всем участникам фестиваля! Пусть во всех залах звучит "БРАВО!!!"
ВСЕМ УДАЧИ...
 
 
 




Татьяна [Тула] [13.03.2019 в 15:36]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый день!
"Он опроверг все законы равновесия и перевернул их с ног на голову,  
он напоминает нарисованную на потолке человеческую фигуру,  
он легко чувствует себя в воздушном пространстве…"  
Жан Кокто  
"Меня не надо думать, меня надо чувствовать..."
В.Нижинский
"Закрыл за собой дверь – и ушёл. В легенду".
Б.Нижинская
***
12 МАРТА  ВАЦЛАВУ НИЖИНСКОМУ ИСПОЛНИЛОСЬ 130 ЛЕТ
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=c7e44459b2c2951e61e2a2e4cedef991-l&n=13  -  Одесса. скульптурный портрет В.Нижинского. Фавн.
 http://s2.fotokto.ru/photo/full/383/3833547.jpg  -   Нижинский - Скульптор Асиновский И.А.   (1980 г.р.). Фарфор. Музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков. Выставка "Скульптура и дизайн в интерьере".
 http://i.pinimg.com/474x/01/33/c7/0133c72ee480eab3d821f44e89d32146.jpg  -  В.Нижинский. Статуэтка.
***
 http://www.youtube.com/watch?v=WieKwnN0C_A  -  Вацлав Нижинский. Гении и злодеи.
10 лет в хореографическом училище.  
Зависть, интриги и одиночество - неизбежные спутники на всю жизнь.
Поражал всех невероятными прыжками... Будто парил над всей сценой.  
...Строение стопы уникально - "что-то между человеком и птицей..". Прыжок наполнен душой...  
Пришлось оставить российский театр...из-за интриг с Кшесинской.  
Переходит в труппу властелина Дягелева." Но ненавидел Дягелева из-за его давления и боялся оставить - боялся оставить родных голодными - без денег..."
Это был первый мужчина-премьер в балете... Пластика... Первый танцовщик мира...
Кинозаписей не осталось... Остались только воспоминания свидетелей...и фотографии, да ещё дневники.
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=08fa17d3780d03ca4a5a007d928e8c4c&n=13  -  "Сиам"
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=b62e607341e12e5489a2725d436543f3-l&n=13
 http://ic.pics.livejournal.com/strannik17/12899194/134597/134597_600.jpg  - Нижинский и Карсавина.
Как и почти все гении, Вацлав был Гением в танце, но "ничего не смыслил в деньгах"...
Это очень интересный фильм. Создан с чувством любви к великому танцовщику.  
А танцовщик, действительно, был Гениальным. "Я хочу всех любить". "Я не хочу иметь собственность. "
Шизофрения?... Глупости. Это то, что проснулось и должно было проснуться - Божий человек после всех испытаний судьбы. Осталась верной любимая женщина.
 http://www.youtube.com/watch?v=aGFEeS5Ryjg  -  Больше, чем любовь. Вацлав Нижинский. Знаменитые романы и любовные истории. Истории великой любви.
 http://kulturologia.ru/files/u19001/Vaclav-Nijinsky_18.jpg  - Вацлав и Ромола.
"Я есть плоть и чувства, я не размышляю..."Его ясновидение принимали за шизофрению. Каково это безмерное одиночество.  Фильм великолепен теми мыслями, которые озвучены в фильме.
"Я есть в Боге, а Бог во мне." Великое Блаженство Великого Гения танца, желавшего только танцевать, писать и любить.
Его жизнь - творческая - отразилась в судьбе Р.Нуреева, а теперь и в судьбе С. Полунина, считающего, что воплощая любовь в танце можно изменить мир, сделать его более прекрасным, сделать отношения человеческие именно человеческими.
"Я человек движения, для которого неподвижность является принуждением".
"Весна священная" - шедевр, в котором выражается вмещение души в тело...В.Нижинский выразил в балете всё, что чувствовал; всё, что способно было выразить его тело, определив законы перемещения тела в танце. Он ещё и математик...
Мировая премьера балета: 29 мая 1913 г., Русский балет Дягилева, Театр Елисейских полей, Париж   .
Любимый герой В.Нижинского - князь Мышкин....
В.Ф.Нижинский начал жизнь в странствиях и закончил её также...
Эти два фильма, не совсем идентичны, хотя показывают весь трагизм судьбы великого танцовщика. Нужно ли больше?... Возможно ли найти живых свидетелей из людей? Наверное, нет... Но есть природа, есть стены театров, которые запомнили Вацлава Нежинского и будут хранить бесконечно в каждой молекуле, в каждом атоме. Будут беречь память для нового танцора, который неведомыми своими качествами прикоснется к этой памяти и... ПОЛЁТ - "ВЗЛЕТИТ   ...ЗАМРЁТ, а потом уже опустится"... секрет биомеханики движений В.Нижинского - в ПОСТОЯННОМ ПОЛЁТЕ ЕГО ДУШИ.
***
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=ec2134d2696132d11f226d5b7ede1c19-l&n=13  -  Выставка "Ноймайер и Нижинский"
В ноябре 2012-го года известный хореограф Джон Ноймайер представил в Петербурге  коллекцию изобразительных материалов о русском танцовщике Вацлаве Нижинском из своего собрания. Джон Ноймайер с 1973 года возглавляет Гамбургский балет.
"Экспозиция составлена на основе материалов из частной коллекции Джона Ноймайера, творчеству которого посвящён III Международный фестиваль «Дягилев. Постскриптум»."
На выставке можно было увидеть портреты Нижинского, который стал для Джона Ноймайера своего рода иконой балета. Собиранию своей коллекции господин Ноймайер посвятил несколько десятков лет – часть личной истории. В экспозицию вошло около 80 рисунков и фотографий. Среди них – рисунки, выполненные Амадео Модильяни, Густавом Климтом, Жаном Кокто, а также произведения других, менее известных современным любителям балета авторов. Например, рисунки французских художников Жоржа Барбье и Жоржа Лепапа – создателей стиля арт-деко и законодателей парижской моды в 1910-е годы»."
Кроме того, на выставке можно было увидеть фильм о создании балета «Нижинский», в котором Джон Ноймайер выразил свой диалог с русским гением и своё восхищение перед ним. "В балет-биографию "Нижинский" Ноймайер вложил всю любовь к человеку-мифу на музыку Баха, где Фантазии и Мистерии, Мистификации соединились с реальностью.."
"Выставка «Вацлав Нижинский и Джон Ноймайер»работала в Музее театрального и музыкального искусства целый месяц.(Из материалов Веры Гиренко)
***
"У нас в стране пользуются «нотнолинейной» системой записи балетного танца В.И. Степанова, которую пропагандировал и внедрял балетмейстер Александр Горский. Однако в Европе есть академии и хореографические училища, которые учат студентов по системе Нижинского. Ведь эти тетради, до того как они попали в Россию, были откопированы там. Таким образом, система записи танца по Нижинскому уже имеет практическое применение.
Мы надеемся, что в дальнейшем широкая публика сможет познакомиться с рукописями Нижинского, увидеть эти уникальные материалы. Возможно, в скором времени будет организована издательская работа. "(из Фейсбук)
"4 уникальные тетради были переданы Музею Большого театра женой Нижинского Ромолой в 1971 году. До сегодняшнего дня они нигде не экспонировались.
Это 2 черновые и 2 чистовые тетради. Одна тетрадь содержит систему записи движения человека, а вторая тетрадь - систему преподавания. Черновые тетради выполнены карандашом, в некоторых местах они потерлись и требуют особо бережного обращения. В чистовой тетради он обобщил и уже без исправлений изложил полностью свою систему.
Тетради были написаны Вацлавом Нижинским с 1917 по 1918 гг. На тот момент он уже окончательно покинул сцену и вместе с семьей обосновался в Швейцарии в городке Сен-Мориц.  
У Нижинского, которому тогда исполнилось всего 29 лет, все явственнее проступали признаки тяжелого психического заболевания, он находился в клинике на лечении. Тогда же были созданы и его знаменитые дневники. В тетрадях же он записывал свои разработки, идеи того, как следует преподавать теорию танца в хореографических учебных заведениях, в каком порядке и какие упражнения стоит выполнять студентам." "(из Фейсбук)
"Поскольку в эти годы Нижинский мечтал о создании своей танцевальной школы, он пытался передать свой опыт и систему преподавания молодым танцорам. Писал, что нужно начинать с чистого танца, постепенно переходить к танцу в костюмах, к танцу в декорациях, наконец, к театральному танцу со всеми его компонентами. Но, к сожалению, из этого ничего не вышло.
Движения по Нижинскому записываются нотами, всего 9 нот. Тело поделено на 3 части. Движения развиваются по горизонтали и по вертикали, и они, естественно, по-разному записываются. Кроме того, описаны минутные упражнения для его студентов. Есть и замечательные рисунки Вацлава о том, как вращается тело." "(из Фейсбук).
В 1999 году, 6 февраля  в Московском драматическом театре на Малой Бронной был показан спектакль "Нижинский, сумасшедший Божий клоун" - премьера   (по дневникам - режиссёрская работа). Роль Вацлава Нижинского исполнил Александр Домогаров. Музыка в спектакле И.Стравинского - "Священная весна" и "Петрушка" а также Н.Римского-Корсакова, К.Дебюсси.(...)
" Это был спектакль, на который записывались за полгода. Такой он имел ошеломляющий успех и, прежде всего, благодаря вдохновенной игре Домогарова."(Людмила, Самара)
 http://kino.pmrgid.com/film/view/1573216_168164841  -  Евгений Плющенко. "Tribute to Vaslav Nijinsky"   ("Памяти Вацлава Нижинского") 2003-2004 Ледовый дворец в Санкт-Петербурге.
Повторюсь ещё раз:
Но есть природа, есть стены театров, которые запомнили Вацлава Нижинского и будут хранить бесконечно в каждой молекуле, в каждом атоме. Будут беречь память для нового танцора, который неведомыми своими качествами прикоснется к этой памяти и... ПОЛЁТ - "ВЗЛЕТИТ   ...ЗАМРЁТ, а потом уже опустится"... секрет биомеханики движений В.Нижинского - в ПОСТОЯННОМ ПОЛЁТЕ ЕГО ДУШИ.
 http://kulturologia.ru/files/u19001/Vaclav-Nijinsky_17.jpg  -  Последний прыжок Вацлава Нижинского.
ВСЕМ - УДАЧИ... ПОЛЁТА ДУШЕ...
Текст Является компиляцией многих источников, открыто доступных в интернете. Большая благодарность всем источникам информации.
 
 
 
 




Татьяна [Тула] [11.03.2019 в 23:32]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый вечер!
В городе капризная весна. То снеГ, то слёзы...
***
Сайт-команда   [Планета МММ]   [11.03.2019 в 19:24]   !!!!
Большое спасибо за сегодняшнюю встречу с Тофиком Ибрагимовичем Мирзоевым!
Большое спасибо Тофику Ибрагимовичу за рассказ о своей жизни.  
Большое спасибо за то, что Муслим Магометович занимает такое место в его судьбе и Тофик Ибрагимович поделился с нами драгоценными воспоминаниями.
Интересно, есть ли в настоящее время такие певцы, способные петь в таких суровых условиях? Муслим Магометович ,конечно узнаваем в своих дерзких решениях "не оставлять на потом". Это и награждает судьба человеческой Любовью и Памятью.  
Хочется пожелать Тофику Ибрагимовичу здоровья, сил и продолжения таланта.  
Пусть залы, где он встречается со своими близкими людьми и людьми, почитающими его талант, не пустеют.  
(Блок когда-то читал лекцию, когда в аудитории был всего один человек - будущий писатель  Всеволод Иванов. Это был 1919-ый год.)
И большое спасибо Хранителям Синей Вечности, что дали возможность посмотреть фильм полностью.  
Это значит, что аудитория у Тофика Ибрагимовича значительно увеличилась. А ведь каждое слово такого человека запоминается и является жизненным уроком.  
ВСЕМ УДАЧИ!




Гета [Тель Авив] [11.03.2019 в 21:39]

Доброго времени суток всеМММ! -)
 
Сайт-команда   [Планета МММ]   [11.03.2019 в 19:24]  
САЙТ - КОМАНДА! Большое спасибо за эти бесценные кадры и возможность побывать на этом вечере 3 марта!!!
 
Уже целую неделю под впечатлением увиденного и услышанного...!
От обаяния этого удивительного Человека Тофика Ибрагимовича!!!
От возможности лично сказать ему спасибо и рассказать, как в 1974 году была на концерте квартета ГАЯ в Киеве в концертном зале "Украина"...
 
Когда Тофик Ибрагимович стал рассказывать о  творчестве и на экране появился портрет Муслима Магомаева, а он ТАК говорил, что невозможно было сдерживать слёзы!!!
Его рассказ о Муслиме Магометовиче шёл из сердца, на "самой высокой ноте"!!!
и когда ОН сказал :"...Если есть на свете связь какая -то... Я хочу сказать. что он ушёл молодым, как бы не было печально, его уход, но печаль наша светла!
Пусть он услышит!!!"....
 
Сейчас снова смотрю эти кадры...
 
Сайт - команда, Вы очень точно сказали:
..." эмоции, переполнявшие в те мгновения и рассказчика, и всех присутствующих в зале, можно почувствовать даже через экран."...
 
Желаю Тофику Ибрагимовичу здоровья!




Татьяна [Петербург Л-Д] [11.03.2019 в 21:29]

Сайт-команда   [Планета МММ]   [11.03.2019 в 19:24]!!))
Спасибо большое за вечер с Тофиком Мирзоевым и отдельный фрагмент о Муслиме Магометовиче!!
Да, эмоции передаются через экран, и нисколько не чувствовалось, что фильм снят на любительскую камеру!
Обстановка была домашней, тёплой.
Тофик Мирзоев прекрасный рассказчик.
И, действительно, символично, что Азербайджан, Израиль и Российский культурный центр оказались все вместе!
Воистину, вспоминаются слова кота-Леопольда: "Ребята, давайте жить дружно."!!!  
Муслим Магомаев. "Верные друзья". Киев, 70-е гг. Muslim Magomaev
 http://www.youtube.com/watch?time_continue=31&v=9OTWhlTfl7Y




Сайт-команда [Планета МММ] [11.03.2019 в 19:24]

Встанем все за одного,
Скажем мы на склоне лет:
«Крепче дружбы ничего
Нет, нет, нет, конечно, нет!»
 
 http://www.youtube.com/watch?v=1b-WX8Yvyzk
 
Бесценны воспоминания Друзей о Муслиме Магометовиче.
Не так давно мы показывали в Гостевой фильм, посвященный Муслиму Магометовичу "Он останется навсегда". созданный совместно с заслуженным артистом Азербайджана Тофиком Мирзоевым,  
Также поделились со всеми еще двумя фильмами о талантливом музыканте, режиссёре и актёре Тофике Мирзоеве - "Аккорд длиною в жизнь" и "Связь времён". Надеемся, эту серию фильмов скоро продолжим.
 
Но ничего не может быть трогательнее личной встречи земляков и любителей Творчества Тофика Ибрагимовича.
Вечер-встреча, который состоялся 3 марта, был исключительно тёплым, в чём все желающие могут сами убедиться.
 
 http://www.trend.az/life/culture/3028967.html
 
Здесь мы решили показать отдельно фрагмент, в котором Тофик Ибрагимович рассказывает о Муслиме Магометовиче.  
Нам кажется, что эмоции, переполнявшие в те мгновения и рассказчика, и всех присутствующих в зале, можно почувствовать даже через экран.
 

 
А здесь можно посмотреть весь вечер, снятый, к сожалению, на очень старенькую любительскую камеру. Ведь профессиональные в руках профессионалов заняты совсем другими проектами.
 
 http://www.youtube.com/watch?v=heaBTF0-rV0
 
Очень благодарны Тофику Ибрагимовичу за то, что вечер состоялся, несмотря ни на что. И особенно - за его слова во время подготовки к вечеру - "Я хочу, чтобы Муслим был с нами".
Так оно и было...




Татьяна [Петербург Л-Д] [11.03.2019 в 17:08]

Его мемуары заканчиваются словами: "Вспоминая свою карьеру в России, я могу сказать, что то была наисчастливейшая пора моей жизни... Да хранит Бог мою вторую родину, которую я люблю всем своим сердцем". "Я считаю петербургский балет первым в мире именно потому, что в нем сохранилось то серьезное искусство, которое было утрачено за границей"  
Мариус Петипа говорил:"Я имел честь служить четырём императорам. 60 лет службы на одном месте-явление довольно редкое, выпадает на долю немногих смертных". В возрасте 80 лет он поставил свой последний шедевр — "Раймонду" А. Глазунова.
Мариус Петипа прожил в Петербурге до 1907 года, а затем по настоянию врачей уехал в Крым, в Ялту, где провёл остаток жизни. Скончался в возрасте 92 лет. Его тело было перевезено в Петербург, которому он отдал самые лучшие годы своего творчества, и последним пристанищем стала Александра-Невская Лавра. Русский балет же, именно благодаря Мариусу Петипа, стали называть лучшим балетом в мире.
Великий артист балета и балетмейстер, француз по происхождению, Мариус Петипа работал преимущественно в России, где балет второй половины XIX века принято называть "веком Петипа". Впрочем, многие из его балетов сохраняются и в современном репертуаре, как выдающиеся образцы хореографического наследия.  
Он так и не смог в достаточной мере овладеть русским языком, хотя прожил в России более 60 лет. Но он по праву считается патриархом русского балета. Благодаря ему русский балет стал самым лучшим в мире. Век "Петипа" - время блистательных балетов и ярких экспериментов – навсегда останется одним из самых значимых периодов не только в русском, но и в мировом балете.
"Дон-Кихот" в Мариинском  
  http://www.youtube.com/watch?v=tJRA34quofQ  
  http://www.youtube.com/watch?v=nak2UlKNEoE
"Раймонда"-фрагмент. Мариинский.  
  http://www.youtube.com/watch?v=mBub2RE_qYI  
"Петипа принадлежит к числу таких знатоков хореографического искусства, каких редко, а может и совсем уже нельзя встретить. Он знает своё дело, как никто, и желательно именно его непосредственное участие в вопросах хореографии."-Газета "Петербургский дневник театрала" от 17 октября 1904 года.        




Татьяна [Петербург Л-Д] [11.03.2019 в 17:08]

Добрый день, Синие странички!
Любое искусство невозможно без упоминания о балете, этот вид искусства очень эстетичен, красив, без него невозможно представить себе существование театра.  
В свою очередь, упоминание о балете неминуемо ведёт к выдающемуся артисту балета и балетмейстеру, театральному деятелю, педагогу-Мариусу Петипа.
Было бы не совсем правильно вспоминать его имя только по юбилейным датам, как в прошлом году.
С именем Мариуса Петипа связана замечательная эпоха жизни русского балета 19 века. Этому выдающемуся хореографу мы обязаны не только сохранением шедевров Доберваля, Пьерро и других классиков хореографии, но и высшими достижениями в развитии их наследия. Балеты Петипа "Спящая красавица", "Раймонда","Лебединое озеро"( в соавторстве с Львом Ивановым), "Баядерка", "Дон Кихот", танцевальные фрагменты из "Пахиты", "Корсара", "Эсмеральды", "Конька-Горбунка" и других балетов им созданных, украшают репертуар многих современных театров. Как велика популярность Петипа, можно судить по таким фактам сценической биографии "Спящей красавицы". В 1946 году ею ознаменовал свой день рождения королевский английский балет. Спустя 9 лет, театр показал "Спящую красавицу" по английскому телевидению.  
11 марта выдающемуся артисту балета, балетмейстеру, педагогу, «законодателя мод» в мире балета, определившего его развитие на многие десятилетия, исполняется 201 год!  
"Француз, посвятивший жизнь русскому балету" – так говорят о нём в балетном мире. Работа в России принесла ему мировую известность и сделала бессмертным его имя. На петербургской сцене он поставил более 60 балетов, многие их которых составили золотой фонд хореографического искусства.
Великолепного танцовщика и гениального балетмейстера Мариуса Петипа  
Россия и Франция никак не могут поделить. И те, и другие считают его своим. И у Франции, и у России есть на это все основания. Он был такой могучей фигурой русского балета, что вторую половину 19 века называют в балете "эпохой Петипа". В истории российского балета, действительно, был целый период, который называют "эпохой Петипа", однако свое становление, как балетмейстер и артист балета, Мариус Петипа начинал не в нашей стране, а во Франции. Благодаря ему, русский балет считался самым лучшим в мире, а Мариинский театр до сих пор называют "ДОМОМ ПЕТИПА", хотя его балеты и сейчас идут в Париже, Лондоне, Токио, Нью-Йорке. Несмотря на то, что своё становление балетмейстера и артиста балета он начинал во Франции, но получив приглашение из России в 1837 году в императорский театр Санкт-Петербурга, он без колебания его принял. Его не устраивало отношение к балету в Европе. Он считал Россию единственной страной, где это искусство процветало и стояло на правильном пути.    
"Балет – серьезное искусство, в котором должны главенствовать пластика и красота, а не всевозможные прыжки, бессмысленные кружения и поднимание ног выше головы..."
Петербургская труппа довольно благожелательно приняла нового танцовщика. Однако, основным полем его деятельности стала работа балетмейстера, в которой он был непревзойденным мастером. В течение полувека он фактически был главой Мариинского театра – одного из лучших балетных театров мира.  
Трудно переоценить роль великого француза в истории Санкт-Петербурга и тем более в истории Мариинского театра. Недаром его называли Мариус Иванович. Пятьдесят лет возглавлял он труппу Мариинского театра и сделал ее едва ли не лучшей труппой всех времен, а главное - создал репертуар, который сегодня является базовым репертуаром для любого балетного театра, с которым можно хоть сколько-нибудь считаться", - сказал ТАСС художественный руководитель Мариинского театра народный артист России Валерий Гергиев.
Именно Мариусу Петипа с его страстью к артистизму, эмоциям и искренней любовью к традиционному русскому балету, удалось сочетать в своих постановках и то, и другое: виртуозность исполнения, образность, актерскую игру. К тому же, балетмейстер очень большое внимание уделял отбору артистов для тех или иных партий, тщательно проверял их возможности, дабы найти для каждого героя "своего" танцовщика. Россия действительно стала для величайшего балетмейстера второй Родиной, об этом он писал в заключительной части своих мемуаров. Русский балет же именно, благодаря Мариусу Петипа, стали называть лучшим балетом в мире.  
Уроженец Марселя, начинавший как балетный танцовщик, Мариус Петипа обрел в России всемирную славу, как крупнейший балетмейстер конца Х1Х века, создавший свод правил балетного академизма. Этот период в истории балета называют "эпохой Петипа".  
С его именем связано рождение трех балетов Петра Чайковского - "Спящей красавицы", "Лебединого озера" и "Щелкунчика", а также балета Александра Глазунова "Раймонда". Творческая деятельность Петипа в Петербурге продолжалась более полувека и оставила глубокий след в истории русской и мировой культуры. Мариус Петипа был вспыльчивым человеком, но в театре Мариус Иванович, как его стали называть в России, помня о своей вспыльчивости, предпочитал высказываться лишь в том случае, если работа артиста ему нравилась. Если он был недоволен, то предпочитал не замечать его, а свои замечания высказывал позднее.  
В первый же год работы Петипа ставит в Большом театре Санкт-Петербурга         (на то время, один из крупнейших театров северной столицы, впоследствии был перестроен, теперь это здание Консерватории) большой балет в двух действиях "Пахита", в котором выступает и в качестве танцовщика.  
На премьеру приехал император Николай Первый, он был настолько впечатлён и спектаклем, и артистизмом Петипа, что спустя несколько дней преподнес балетмейстеру драгоценный перстень.  
Первым шедевром Петипа стала "Баядерка"  Минкуса, который до сих пор считается образцом академического классического балета, жемчужиной в его обширном репертуаре.  
"Баядерка". Никия - У. Лопаткина, Солор - А. Ермаков. Мариинский театр. 2015. Сцены из балета.  
 http://www.youtube.com/watch?v=1fo1i3IX30g  
Свои балеты Петипа предпочитал ставить в тесной связи с композиторами, если это было возможно. Совместная работа помогала балетмейстеру глубже проникнуть в суть музыки, а композитору – создать партитуру, гармонично сочетающуюся с хореографической частью.  
Перечень балетов, поставленных М.Петипа на русской сцене, очень велик – их около 70, а оригинальных постановок – 46, не считая танцев для опер и дивертисментов. Среди самых знаменитых его балетов, ставших образцами классической хореографии – "Пахита", "Дон-Кихот", "Бабочка", "Баядерка", "Кипрская статуя", "Тщетная предосторожность", "Талисман", "Спящая красавица", "Сильфида", "Щелкунчик", "Золушка", "Лебединое озеро", "Конек-Горбунок", "Раймонда", "Волшебное зеркало", "Жизель" и множество других.
А. Адан. Па-де-де из балета "Жизель"  
 http://www.youtube.com/watch?v=1cDMcnl3EnY&ab=&ab=
Практически все его балеты имели оглушительный успех. Успех и сценическая долговечность балетов Мариуса Петипа были обусловлены его подходом к их постановке. Конечно, с течением времени балет развивался, изменялся хореографический рисунок, возникали новые постановки классических балетов, однако, бесспорно, что балеты в постановке Мариуса Петипа, стали целой эпохой на балетной сцене.
Основные принципы – грация и красота – всегда останутся в классическом балете неизменными. Словом, балет для Петипа был "великолепным зрелищем" и, что бы он ни ставил, балеты его всегда были блистательны. Особое место в творчестве Петипа занимает его сотрудничество с Петром Ильичём Чайковским. Содружество с Чайковским во многом помогло этому. Сам композитор утверждал: "Ведь балет та же симфония". А сказочный сюжет давал балетмейстеру возможность поставить на сцене широкое, феерическое, красивое действие, волшебное и торжественное одновременно. Сближение с Чайковским произошло при совместной работе над балетом "Спящая красавица", подробный сценарий которого, по желанию композитора был разработан Петипа. Сотрудничество с Чайковским стало вершиной и итогом творчества Петипа.  
Лучшей своей работой Петипа считал балет "Спящая красавица", в котором в наибольшей степени сумел воплотить стремление к симфонизму в балете.  
"Энциклопедией классического танца" назвал Ю Сломнинский хореографию "Спящей красавицы", "энциклопедией всего балетного творчества!"  
И каждый раз, ставя балет, надо снова и снова советоваться с Мариусом Петипа.  
Светлана Захарова. П.Чайковский
 "Спящая красавица"  
  http://www.youtube.com/watch?v=H5ctPniVD9A&ab=&ab=  
После постановки в Петербурге балета "Лебединое озеро", которое прошло с огромным успехом, Пётр Ильич был в таком восторге и сказал, что ни с кем, кроме Петипа, балетов писать не будет.  
Шедевром русской хореографии является и "Па-де-де Одиллии и принца Зигфрида" в балете "Лебединое озеро" в постановке Петипа, осуществленной уже после смерти Чайковского.  
Па-де-де из балета Лебединое Озеро.Одилия-В. Терешкина,Принц Зигфрид-В. Шкляров-Мариинский театр.  
  http://www.youtube.com/watch?v=PcnnGAkZt7s&ab=&ab=  
Постановки Петипа пользовались успехом не только потому, что он был прекрасным балетмейстером. Француз по происхождению, Мариус Петипа сумел проникнуться духом русского танца, который он ценил превыше всего, что было создано в Европе. О русском балете он неизменно говорил "наш балет". Франция была страной, в которой Мариус Петипа появился на свет. Россия стала его Родиной.  И, конечно, всемирную славу Мариусу Петипа, в качестве балетмейстера, принесла работа в Российских театрах.  
В 1894 году Петипа принял русское подданство. Русских артистов он считал лучшими в мире, говоря о том, что способность к танцу у русских просто врожденная и требует лишь тренировок и шлифовки. Несмотря на то, что последние годы его работы были омрачены закулисными интригами, Мариус Петипа сохранил горячую любовь к русскому балету и к России. Именно тогда, во время репетиции балета Петипа "Волшебное зеркало", словно дурное предзнаменование, треснуло огромное зеркало. Тогда начались его проблемы с новым директором Императорского театра, хотя его поклонником был император Николай второй, но директор вмешивался в творческий процесс. Это сказалось на его здоровье. Балетная труппа всячески поддерживала старого мастера. Впоследствии, когда его здоровье улучшилось, он время от времени посещал театр, а артисты не забывали его и постоянно навещали любимого мастера, обращались к нему за советами. Обладая безупречным вкусом, огромным опытом и художественным чутьем, старый балетмейстер в последние годы своей работы недаром отдал партии в своих балетах "Баядерка" и "Жизель" совсем юной Анне Павловой, несмотря на то, что на эти партии были гораздо более опытные претендентки, известные балерины. В начинающей танцовщице, с несовершенной еще техникой, Петипа сумел разглядеть, возможно, даже большее, чем в то время могла увидеть она сама. Окончание в следующем.....
 




Лариса- "С" [Санкт-Петербург] [11.03.2019 в 00:10]

Дорогой Муслим Магометович!  
Прошу простить,что редко пишу, что не получается что-то сделать для передачи новому поколению того, чем одарили Вы нас. И потому мы с грустью узнаём   (Сергей Александровский, Москва 09.03.2019 , 15:18).
Но есть и другое...
Мой 11-летний внук, выполняя школьное задание рассказать о выдающейся личности современности, сам решил рассказать о Вас. Вы у него любимый певец, музыкант, композитор. Выдели бы Вы, как он вчера слушал "Возвращение романса"!
 
Родная Синяя Вечность!
Прошу прощения, что письменно не благодарю за ежедневные сообщения на любимых Синих страничках. Всегда все читаю, смотрю и мысленно говорю вам СПАСИБО.
 
 




Татьяна [Тула] [10.03.2019 в 19:05]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам! Добрый день!
«Не жалей о том, что прошло – ни о плохом, ни о хорошем. Живи сейчас. Даже если немало дров наломал, ты ещё жив, ты ещё здесь, ты еще многих можешь сделать счастливыми, многих утешить. О них думай, на них смотри. Во все глаза смотри на то, что есть, отпуская то, что было. Не проморгай того, что теперь, что близко дыханием и взглядом. То живое, что рядом – более право, чем всё прекрасное и вожделенное в прошлом или будущем. Для прошлого – тихая грусть, для грядущего – озорное и нетерпеливое любопытство, для тех, кто рядом – объятия и поцелуи, и море нежности, которое плещется только в настоящем».
Архимандрит Савва   (Мажуко)
***
"Выше закона может быть только любовь,  
выше права – лишь милость,  
выше справедливости – лишь прощение. "
Патриарх Алексий II
***
НАЙДИТЕ, ПОЖАЛУЙСТА, ЗА ЧТО МЕНЯ МОЖНО ПРОСТИТЬ, БУДУ РАДА...
ПРОЩАЮ ВСЕХ,,, ПУСТЬ НЕ МУЧАТ никакие сомнения..,
+++
6 марта 1619-го года родился Сирано де Бержерак... Ему исполнилось уже 400 лет. Прожил в нашей реальности всего 36 лет.  
Его помнят. У него невероятное число достоинств.  
Однако кроме того, что он был великолепным драматургом, философом, поэтом и писателем, одним из предшественников научной фантастики, гвардейцем, он был невероятным виночерпием и дуэлянтом. По легенде однажды Сирано де Бержерак победил около сотни противников один.
Его биографию изучил и написал о нем великолепное произведение советский писатель-фантаст А.П.Казанцев. А толчком к написанию интереснейшей книги под названием "Клокочущая пустота" была встреча Казанцева в Париже, где ему были переданы документы погибшего советского военного, сражавшегося во французском Сопротивлении. Документы были завернуты в лист газеты с названием "Сирано де Бержерак"   (газета выпускалась Сопротивлением). Эти события произошли в 1958-ом году.   (Данные взяты из книги "Клокочущая пустота") Книга очень интересна.
Об этом можно судить даже по эпиграфам к главам. Вот некоторые из них:
"Она и плачет и хохочет,
Хоть пустота, а все ж клокочет"
Сирано де Бержерак
"Человек должен верить, что непонятное можно понять,  
иначе он не стал бы размышлять об этом."
В. Гёте
"Мир – добродетель цивилизации, война – ее преступление."
В. Гюго
"Самое трудное для человека – узнать себя."
Грузинская пословица
"В ревности больше себялюбия, чем любви."
Ф. Ларошфуко
"Поразителен факт, что у большинства гениальных людей  
были замечательные матери, что они гораздо больше  
приобретали у матерей, чем у отцов."
Бокль, английский историк XIX века
"…поскольку есть у каждого чуткости к страданию за общественное бедствие, настолько он человек."
И. Н. Крамской
Эдмон Ростан - французский поэт и драматург - написал пьесу «Сирано де Бержерак». Драма написана в 1897 году, произведение преподносится и как комедия.
 http://www.youtube.com/watch?v=1iNOjk4_NnA  -  Передача "Маркиза". Сергей Шакуров читает отрывок из "Сирано де Бержерак". Эдмон Ростан
 http://www.youtube.com/watch?v=sZxPjIVyzpQ  -  Спектакль театра им. Моссовета "Сирано де Бержерак". Телеспектакль с Георгием Тараторкиным в роли Сирано поставил режиссер С.Евлахишвили.
В чем трагичность судьбы Сирано де Бержерака при таких достоинствах ума и сердца?  Нос. Он был рождён с носом весьма своеобразной формы и начинался нос с середины лба. Как у индейцев - у инков. Кроме этого, нос был очень большой. Когда новорожденного Сирано поднесли к отцу... Конечно, отец обвинил матушку во всех смертных грехах... Но умный священник вскоре доказал зарвавшемуся мужчине, что его сын повторил лик очень древнего предка   (так написано у А.П.Казанцева)...
Теперь, так как невозможно пересказывать всю книгу, да и не в состоянии этого сделать, вернемся в 20-ый век. Когда в театре Моссовета поставили пьесу и показали её по ТВ.  
Муслима Магометовича тоже коснулось имя легендарного Сирано. Специально для него композитор Кара Караев написал оперетту "Неистовый гасконец". "Великолепная музыка! Автор хотел поставить оперетту на сценах театров музыкальной комедии, а потом, естественно, снять фильм.
Я сказал ему:
- Кара Абульфасович, вы знаете моё отношение к вашей музыке. Но две третьих спектакля я должен читать стихи Ростана, а это по плечу немногим и драматическим актёрам.   (Теперь мы знаем, что Муслим Магометович мог прочитать стихи Ростана. Об этом говорит невероятно проникновенное чтение стихотворения "Нежность".)(...) И потом, привлечь к себе симпатии зрителей с таким носом, как у Сирано де Бержерака, может только великий артист. Я с радостью запишу вокальные номера, а стихи пусть читает драматический театр.
Караев обиделся и сказал: нет. Он писал для меня, хотел, чтобы я и пел, и читал, и играл. Чтобы был полноценным героем. Другого исполнителя автор не желал... Не хочу сказать, что прав был я. Дело прошлое. Задним числом прошу прощения у моего знаменитого, теперь уже покойного земляка." - из "Живут во мне воспоминания", Муслим Магомаев.
Вот, Муслим Магометович попросил прощения у ушедшего в другой мир Кара Караев. Тем самым посчитал уместным попросить и у него прощения именно в этот день - Прощёного воскресенья. И, думается, простит все "неуклюжести" жанра.
 http://magomaev.info/new-audio/Music/all/high/Ver_slovam_prostym.mp3  - Верь словам простым. Музыка - Н.Богословский, стихи - М.Пляцковский. Поёт Любимый Голос.
 http://pp.userapi.com/c849328/v849328696/14f5cb/PoB5OrPpNok.jpg  -  Роза Прощение.
 http://magomaev.info/Fonogrammy/Divlus_ya_na_nebo.mp3  -  Дивлюсь я на небо. Фонограмма. Автор М.М.Магомаев.
Вот так. Вот и всё. Всем Удачи и Радости. Света в Сердцах.
 
 
 




Сайт-команда [Планета МММ] [10.03.2019 в 12:35]

Мы также просим нас простить, если кого-то невольно обидели, не вовремя ответили или не выполнили просьбу.
Постараемся исправиться.)
===============
 
На наш взгляд, один из самых больших грехов - отсутствие благодарности, "забывчивость" или предание забвению по отношению к тем, кто меньше всего этого заслуживает.
Если бы сегодняшний именинник обладал меньшей долей таланта, по крайней мере три лучшие оперы В.Моцарта могли бы выглядеть совсем по-другому. И совсем не обязательно стали бы такими популярными и спустя несколько веков.
 
Сегодня исполняется 270 лет со дня рождения либреттиста опер "Дон Жуан", "Свадьба Фигаро" и "Так поступают все женщины" Лоренцо да Понте.
 http://www.muzcentrum.ru/personslibrary?layout=person&id=597&informationtype=...
 
Музыканты   (вокалисты), знающие итальянский язык, отмечают, что музыка и текст настолько неразрывно связаны друг с другом, идеально переплетаются в самых мельчайщих нюансах, что в любом переводе теряется самое драгоценное - магия единого целого, в котором каждая гениальная музыкальная фраза Моцарта дополняется гениальной фразой либреттиста.
Когда и исполнение соответствует, мы знаем, что происходит..
 http://www.youtube.com/watch?v=lycVUexwj18
 http://www.youtube.com/watch?v=PD4VUgcub_k
 http://www.youtube.com/watch?v=6fLHMNZeMGs
 http://www.youtube.com/watch?v=0Hw2gdXQgxo&t=4s
 
Здесь опера "Дон Жуан" с великолепными артистами   (+ русские субтитры).
 http://www.youtube.com/watch?v=uE2l7YeERjk
 
В отличие от В.Моцарта, Лоренцо да Понте прожил долгую и интересную жизнь.
В 2009 режиссёром Карлосом Саура был снят интересный фильм - Io, Don Giovanni.
Предлагаем посмотреть его
 http://kino-history.net/ya-don-zhuan-2009
Либо, для любителей и знатоков итальянского - в оригинале,  с русскими субтитрами.
 http://www.youtube.com/watch?v=gQ3INRDECMs
 
 




Татьяна [Петербург Л-Д] [10.03.2019 в 11:22]

Доброе утро, Синие странички!
По традиции последний день масленицы выпадает на Прощёное воскресенье.
Считается, что в этот день нужно попросить прощения у всех, кого мог вольно или невольно обидеть в течение года. В современных условиях, казалось бы, сделать это очень просто: достаточно лишь отправить сообщение в любом мессенджере... Представители РПЦ советуют, всё-таки, для этого встретиться или созвониться. Но не у всех есть такая возможность, а поэтому воспользуемся тем, чем можем. И попросим друг у друга прощения!  
"Я тебя прощаю», – это значит: "Я принимаю тебя обратно в свою жизнь, с радостью возвращаю тебе по какому-то обстоятельству утраченные тобой мои любовь и доверие, мы снова – вместе"
Ведь так легко сказать эти простые слова.
 
"Мы друг друга слишком часто не прощаем… Даже больше… Не стараемся простить… Мы свои грехи почти не замечаем, Нам важней других в ошибках уличить…
Не прощаем, потому что сердцу больно… Только боли мы не чувствуем чужой… И черствеем безвозвратно и невольно… И становится холодным мир большой.
Мы от злости забываем часто Бога… Он прощал, оставив место доброте… Злость в душе рождает вечную тревогу… От обиды в сердце места нет мечте.
А рискните отпустить свои обиды И поймите, жизнь других — не ваша жизнь! Слишком хрупкие сердца под внешним видом… В поединке сердце с разумом сошлись…
А давайте не считать ошибки брата… И друзей своих ошибки не считать… Эгоизмом радость прежняя измята… Перемены нужно с сердца начинать…
Мы друг друга слишком часто не прощали… Если так, тогда и нас нельзя простить! Если б боль друг друга чаще замечали, То не только бы себя могли любить…"
Ирина Самарина
Дорогие, Сайт-команда, друзья!
Прошу меня простить, если кого-то вольно или невольно обидела.
Это прекрасный повод начать пост с доброй, чистой душой и совестью, не отягощенными обидами.  
Всем Мира! Добра! Гармонии! Любви!  
 
Муслим Магомаев. "Песня прощения". Muslim Magomaev  
 http://www.youtube.com/watch?v=w7XFQ1spGlA&ab  
"Извини" Э.Масиас-Л.Дербенев  
  http://magomaev.info/new-audio/Music/Hits/high/Izvini.mp3  
Муслим Магомаев. "Берегите друзей." Muslim Magomaev Муз. А.Экимян, ст.Р.Гамзатова.  
  http://www.youtube.com/watch?v=53QxtvJhAyQ&ab  




Татьяна [Тула] [09.03.2019 в 20:08]

Синяя Вечность! Её Верные Хранители! Мир Вам!
 
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=308b57fea87725690644b77077755c75-l&n=13  - Муслим Магомаев среди космонавтов Звёздного городка.
***
СЕГОДНЯ ЮРИЮ АЛЕКСЕЕВИЧУ ГАГАРИНУ - 85 ЛЕТ.
Думается, что все помнят, что Ю.А.Гагарин - это Первый космонавт - Советский человек, первым взлетевший в космос. Корабль сделал всего один оборот вокруг Земли. И это было величайшее достижение всего человечества.  
Итак...
Юрий Гагарин родился 9 марта 1934 года в селе Клушино Гжатского района Смоленской области. 3 марта 1960 года был зачислен в группу кандидатов в космонавты, а 12 апреля 1961 года совершил первый полет в космос. Всего 108 минут продолжался полет, ставший звездным для мировой космонавтики.
Читаю статью  в "Новых известиях" и в конце обнаруживаю вопросы   (нажимая курсором на каждый вопрос, получим весь ответ):
Вопрос - конспирологам: а летал ли Гагарин в космос? -
 
 http://newizv.ru/news/science/24-01-2019/vopros-k-konspirologam-a-letal-li-ga...
 - Здесь ответ на этот вопрос.... Почему возник такой вопрос? Автор статьи в газете "Новые известия" подробно всё объясняет. В конце автор заявляет: "Специально выделю болдам – у меня нет сомнений в том, что Гагарин летал в космос. Я просто хочу проиллюстрировать слабость позиции сторонников теории заговора."
Вопрос дня: что страна может сказать Гагарину?  Действительно, что мы можем сказать сейчас Ю.А.Гагарину?  
Мои ощущения дня 12-го апреля: "Не было такого мощного весеннего дня всеобщей радости, когда узнали о полёте. Просто Радость, когда не думаешь о её причине, а просто радуешься. И сейчас задаёшь вопрос: Неужели кто-то не радовался этому? Космос стал ближе. Все фантазии о нём стали гораздо ближе..."
Но, а то, что сказали "Новые известия"...?  
Ведь уже извинялись за то, что подготовители  полетов думают не об ответственности, когда запускают очередной корабль, а о том, как бы побыстрее на Багамы...
Космические туристы смогут повторить полет Юрия Гагарина  -  Юрий Гагарин стал первым в мире человеком, который совершил космический полет. Один виток вокруг Земли он выполнил 12 апреля 1961 года на космическом корабле "Восток-1". На это потребовалось 108 минут. "Запускаем проект облета Земли по короткому "гагаринскому" маршруту, что позволит сократить сроки подготовки к полету желающих увидеть нашу планету из космоса", - написал Рогозин на своей странице в Twitter.
Вот такие новости...
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=25e1fe0bc459f3cb12a239ac60ce8954-l&n=13 -  Ю.Гагарин и С.Королёв.
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=3279fdf8ce214f202295f888f59ccd1e-l&n=13  - Ю.Гагарин с дочками.  
 http://im0-tub-ru.yandex.net/i?id=cd4be23c133d361c840bb1a15f3859cb-l&n=13 -  На трапе пассажирского самолёта.
Юрий Алексеевич Гагарин был любовью всей планеты. Он побывал в 30-ти странах. Все встречали его как самого желанного гостя - не просто гостя, но желанного человека...
"Юрий Гагарин, став всемирно известной личностью и узнаваемым героем, оставался простым в общении, добрым и справедливым человеком. Ни малейших признаков «звездной болезни» окружающие не наблюдали. А ведь он действительно совершил настоящий подвиг, который мог бы вскружить голову любому. Сколько бы лет ни прошло с момента полета Юрия Гагарина, – его будут помнить, причем не только россияне, но и все человечество. Можно сказать, Гагарин открыл дорогу в космос для всех землян. " - из статьи Ирины Бурдаковой" 9 интересных фактов о Юрии Гагарине".
 http://www.nnmama.ru/content/family/celebrat/spring/9-interesnyh-faktov-o-yur... - статья Ирины Бурдаковой.
Описание последних кадров из художественного фильма А.Е.Учителя "Космос как предчувствие" - финал: "Конёк- герой фильма - решает поступить в институт, чтобы стать дипломатом, и отправляется с о своей девушкой  в Москву. По пути в вагоне поезда он встретил улыбчивого и застенчивого молодого офицера Юрия с вечно развязывающимся правым шнурком. В финале фильма выясняется, что это был Юрий Гагарин, а Конёк — тот самый восторженный человек из кадров кинохроники, сумевший пробиться к кортежу и вручить первому космонавту букет.
  http://salda.ws/video.php?id=qaOmNZ9r3eg  -  Официальный трейлер фильма Алексея Учителя "КОСМОС КАК ПРЕДЧУВСТВИЕ"
А.Е.Учитель сделал главное- показал дух стремления молодых людей к неизведанному и увековечил в последнем кадре Ю.А.Гагарина. А вдруг, позабудут и Его в суматохе обыденности и добывания денег. И кому-то очень смышлёному, новому жаждущему совершенно невероятных устремлений из нового поколения, "случайно" суждено будет посмотреть этот фильм...
 http://www.youtube.com/watch?v=aBMofIixZe4 - В этом видео на 10-ой минуте можно увидеть мужчину с букетом, прорвавшегося к кортежу с Ю.А.Гагариным.
Ю.А.Гагарин - наша светлая Радость и Гордость!!!
  http://www.youtube.com/watch?v=UITu1oqLXp0  - ВРЕМЯ. Любимый Голос - Поёт Муслим Магомаев. Музыка - А.Островский, стихи- Л.Ошанин.
ВСЕМ - УДАЧИ...
 
 




Сергей Александровский [Москва] [09.03.2019 в 15:18]

Здравствуйте, дорогие друзья! Всем Мира, Любви, Весны и тепла!
 http://youtu.be/UAXpY6U9y6Q

Сайт-команда:
Здравствуйте, Сергей!
Спасибо за ролик.
Стыдно, наверное, должно быть не столько этим молодым людям,
сколько тем, кто лишил их Памяти и возможности услышать и узнать.




Страницы:     << [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] ... [1725] >>



При использовании и размещении материалов ссылка на сайт-обязательна!